環境設計手繪表現圖問題與教學方法
教學方法是教師和學生為了達到教學目標，完成教學任務，由教學原則作為指導，借助一定的教學手段(工具、媒體或設備)，而進行的師生相互作用的活動。下面是小編幫大家整理的環境設計手繪表現圖問題與教學方法，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
教學方法1：
一、手繪表現圖出現的問題
只要是藝術設計類專業學校，都會在低年級時開設針對該專業的表現技法課，或者將此內容融入到一些設計基礎課中去講解。就教學計劃的制定而言，手繪表現技法課屬于基礎課程。但是目前許多藝術設計類大學生在畢業時，仍不能正確繪制設計表現圖。以環境設計專業為例，分析其原因主要有以下幾個方面：
1.“表現”的錯誤定義
在對手繪表現技法（后文中主要以“表現技法”出現）的“表現”二字進行定義時，許多學生產生了錯誤或混淆的概念。有的學生將“表現”理解為就是畫一張唯美的圖片，需不斷學習各種表現技法、線條的筆觸等。有的學生則偏好平面構圖形式，追求強大的視覺沖擊力，甚至有學生為應付考試，還出現了背圖的現象。這些學習方式都將原本含有各種信息的表現“圖”，簡單地歸結為了具有藝術性或某種視覺效果的“畫”，使得嚴謹的工程數據和規劃設計信息讓位于為美化圖面而存在的排線、筆觸和色調。
2.制圖不規范
在環境設計專業的部分學生作業中，由于出現了以上對“表現”的錯誤理解，導致這部分學生過分追求圖面的美觀效果，而忽視了設計的本質，導致制圖很不規范。如在平面圖中對道路、建筑、樹木、植物的圖例表達上出現錯誤；在施工圖中，對圖紙的編號、材料填充圖例表達錯誤；在整個規劃圖紙中，對線型寬度、規劃主次信息的表現沒有區分開，只是利用線條、筆觸和色彩修飾畫面彌補了蒼白的設計內容；借助植物、人物和汽車等“配景”用以平衡畫面，彌補了空間層次的缺陷。
3.不注重比例
在設計中，我們往往要根據規劃場地的大小規定繪圖的比例，但學生在表現設計信息時缺乏對比例這塊的重視，只在乎圖紙中所設計元素的內容存在與否，而不在乎設計元素的比例是否符合邏輯性。這主要表現為兩點：一是學生為了追求構圖美感和視覺沖擊力，會在圖紙中將一些重要的設計元素比例無限制地放大或縮小。例如在平面圖中將原本的主路寬度隨意設計，使鵝卵石地面鋪裝比例嚴重失調；在立面圖中，為彌補空間層次的缺陷，將景觀樹、綠化植物的比例肆意放大。二是學生對設計元素本體的常規尺度缺乏認識。
例如對道路的寬度、花壇的高度、建筑的開間和進深、建筑小品的高度和寬度、喬灌木和行道樹的冠幅等認識不足，導致在設計中，對道路的主次以及小品建筑之間的體量關系區分不開，自己想畫多大就畫多大。這種現象在學生繪制草圖階段尤為明顯。
4.作業點評不夠精準
教 師 在 點 評 學 生 的 表 現 圖 時 常 用 到 “ 感覺”“花”“臟”“平”等純藝術的詞匯，而沒有美術基礎的學生（尤其是農林院校的學生）很難理解這些詞匯。
其實“花”“臟”“平”對應的無非就是“重點信息不突出”“顏色純度過低”“空間層次不明顯”等弊病，完全可以通過理性的分析加以克服，與“感覺”無關。因此模糊的評價用語在點評學生的作品時，往往無法給予學生正確的引導，導致學生對自己的作品質量不能有一個清晰的認識。
5.缺乏思考與觀察
在景觀設計中，植物綠化設計占有很大的部分。但由于學生對植物配置技巧缺乏認識，導致他們在平面圖表現時只會機械地畫出圓圈。這種表現只是在表述設計內容，而不是“表現”設計內容。對于色彩的表現，學生也只是像復印機一樣一遍遍地重復臨摹一些圖紙范例，而不去思考為什么要這樣表現。雖說量變可以引起質變，但是不加思考的重復性繪圖只會讓學生的能力提高過程變得緩慢。所以，往往學生臨摹的作業普遍較好，而自我發揮時卻不盡人意。
二、教學方法的改變
1.連貫性教學
表現技法課的開設目的并不是讓學生繪制出“唯美”的圖，而是讓學生通過學習能夠將自己的設計準確地通過圖紙信息表達出來。因此在課程的設置上，我們應該把相關的設計課程與表現技法貫穿起來。與設計有關的課程有環藝制圖、景觀設計基礎、景觀規劃設計、Autocad輔助環藝設計等。這些相關的課程可以根據從低年級到高年級學生的課程安排，有重點地將表現技法內容融入到課程中。例如，環藝制圖課程重點訓練的是學生對線條不同寬度的正確表現、對設計元素的平面圖例表達、對立面圖和剖面圖的正確繪制等；景觀設計基礎課程重點訓練的是學生對“黑、白、灰”層次的表達；景觀規劃設計課中需先選擇大比例尺度再選擇小比例尺度的場地，指導學生正確地傳達設計信息；Autocad輔助環藝設計課應結合制圖規范向學生講解繪圖軟件的運用；最后可在高年級時期開設短暫的快圖設計類課程，幫助學生在考研、找工作中“有效、清晰、快速地傳遞信息”.
2.歸納總結相通原理
在表現技法中有些原理是相通的，其主要表現在線條、明度、色彩、陰影在平面圖、立面圖、剖面圖、效果圖中的運用上。首先是線寬方面。在制圖中，對于圖紙中的線寬有著嚴格的要求，通過線型寬度--粗、中、細的不同表現，能夠清晰地表達出圖紙的主要信息。例如，在立面圖中用較粗的線繪制建筑的外輪廓，可以凸顯出建筑與綠化的關系；在效果圖中用細線畫遠處的風景，能將遠景表現得更加深遠。其次是明度的表現。“黑、白、灰”三個層次是圖紙表現的重要元素。在設計圖紙中，墻體、道牙、樹池邊界等信息為白色層次，物體的投影為黑色層次，鋪裝、植被等為灰色層次。設計圖紙的重點在于區分同類信息，因此應對灰色層次的灰度進行進一步細分，比如要區分開不同植物圖例之間的明度，要注意其中單色渲染與色彩渲染的差異。再次，在色彩運用方面，由于環藝學生具有一定的色彩基礎，教師主要培養學生還要在臨摹的基礎上建立自己的表現風格。最后是陰影的繪制，刻畫陰影可以使圖面的對比效果更加強烈，立體感更強。陰影的繪制主要從形狀和顏色兩方面入手。不同的物體有不同的形狀，這就要求學生在平時要仔細觀察身邊的物體。此外，不同的遠近關系對陰影的刻畫也不同，對近處的物體刻畫需詳細，基本符合透視原理即可。在陰影的顏色上也應該考慮物體的遠近、固有色、環境色的影響，增強透視圖的空間層次感。
3.啟發學生主動思考
讓學生主動參與教學，其接受知識的速度會更快，因此需要教師啟發學生主動思考。如在評價學生作業時，要多問學生“為什么”，而不是告訴學生“做什么”.低年級的學生自學能力較差，但創作思維卻很活躍，只是練習的數量不夠，導致作品表現環節薄弱。但只要是在正確規范的制圖基礎之上，教師就不能盲目否定學生的圖紙成果，而應幫助學生總結經驗，引導、鼓勵他們，否則會打擊學生創作的積極性。其次是將自我評價引入到學習中。教師可讓學生自己對照范圖形式，羅列出自己作業的缺點，總結經驗。這種自我評價的形式訓練了學生獨立分析作品的能力。
4.多動眼，勤練習
繪制效果圖需要有較強的空間想象力，對透視的要求極高。效果圖在設計圖的表現中占有很重要的地位，特別是在考研的過程中所占的分值權重是相當大的。可以說，練習結構素描是提高空間感的有力方法。沒有細節的設計是無法打動人心的，就像一面毫無內容、細節設計的景墻矗立在景觀中一樣，顯得那么蒼白無力。因此，教師要鼓勵學生仔細觀察景觀細部設計，多畫細節設計，可以從臨摹景觀小品單元開始，例如假山，不同風格的景觀亭、景墻、廊等。
繪制表現圖的目的是為了正確、規范、清晰地傳達設計的有效信息，因此要讓學生樹立在滿足制圖規范的基礎上去追求手繪表現效果的正確觀點。一張漏洞百出的表現圖畫得再美，也只能是一幅掛在墻上無法付諸于實現的畫，不能成為真正被人欣賞的實景。通過糾正對手繪表現的錯誤理解，建立學生正確、規范的制圖繪制程序，是畫好手繪表現的堅實基礎。目前，網上部分手繪表現視頻質量參差不齊，有些在繪圖程序上并無直接邏輯性，這使得學生只是在機械地記憶繪圖技法，而無法將學到的知識轉換為自己的信息牢記在大腦里。為了避免這一情況的發生，教師可以通過一些傳統的教學方法，例如親自示范、佳作點評、案例分析等，讓學生牢記“表現”是為了傳遞設計信息這一目的中來。
教學方法2：
一、研究性教學改革內容
研究性教學通過教學過程的研究性，引導學生進行研究性學習，從而讓學生總結經驗，在研究中積累知識、培養能力和鍛煉思維。
1.確立研究性教學模式
改革教學模式，變簡單的講授和輔導教學模式為經典理論交互式教學、課題研究匯報教學和課題研討評點教學模式相結合。在課堂教學中，基礎理論的講授適當運用對話、交流的方式，啟發學生自主探尋知識；在設計課題研究中，運用問題解決模式，引導學生針對課題大膽提出問題，并針對問題開展研究工作，查閱資料、收集信息，進行研究分析，分組討論和陳述交流并重；最后，教師對課題研究要及時引導、點評，得出開放性、建設性的結論。
2.加強課程間的有機聯系
在設計課程中真正做到將理論知識、認識實踐與設計實踐相結合，融會貫通，在課題研究中綜合運用。就環境設計而言，其本身就是一個整合技術與藝術、涵蓋科技與人文諸多領域的綜合性、交叉性專業。因此，教師要協調多方面因素，在總的課題研究之下增加分支課題并進行專項研究，可以在不同的設計課程中有重點地研究相關的分支課題。如，在餐飲空間設計中引入歷史主義和鄉土主義的研究，作為設計史課程之外對于風格樣式的深入研究，并應用于設計項目；在辦公空間設計中，可以對空間行為、生態建筑、辦公室文化、企業文化甚至企業管理模式進行研究，從不同的角度和途徑提出問題、研究問題、解決問題，形成各具個性的設計。
3.研究設計方法論，強化學生的創新意識
向學生介紹不同時期、不同風格流派、不同大師的設計理論，對于同樣的設計課題、同樣的靈感來源，由于其設計方法不同，解決問題的方式不同，所得出的設計方案將會千差萬別，更具個性化。研究設計方法論有助于學生完善自身的設計語言，避免設計方案的東拼西湊，保證設計作品的原創性。
二、研究性教學模式的課堂實施方案
在專業設計課的教學中，運用理論研究成果，將專業設計課程教學分階段進行。第一階段，運用經典理論交互式教學方法，在基礎理論的講授中適當運用對話、交流的方式，調動學生學習的積極性，并提出一些要深入研究的課題讓學生課后思考；第二階段，對第一階段提出的問題以研究報告的方式在課堂上匯報、討論，教師引導學生得出結論；第三階段，提出本課程的專業設計項目，學生根據自身不同的興趣特點和解決方案提出擴展課題研究，進行課堂展示，互相學習，提供多角度解決問題的方式；第四階段，設計方案深入制作，研究并交流制作方法；第五階段，匯報課程設計成果，教師對課題研究進行講評、總結。在教學中，要改變觀念，創設開放、寬松、互動的教學環境和氣氛：學校方面，要加強圖書館、閱覽室以及電子閱覽室建設，增設更多具有特色的工作室，為研究性學習活動提供場所、設備、技術等支持；教師方面，要樹立以人為本的教育觀念，提升素質和能力，成為學者型、研究型、合作型教師；學生方面，要激發研究興趣，轉變角色，掌握設計研究能力。
三、研究性教學模式的特色
1.轉換教學模式，豐富教學形式
變簡單的講授和輔導教學模式為經典理論交互式教學、課題研究匯報教學和課題研討評點教學模式相結合。課堂教學形式多樣，將講授與對話交流相結合，啟發式教學與自主探尋相結合，學生陳述與教師講評相結合。
2.變被動積累為研究性學習，掌握研究方法，解決設計問題
研究性教學培養學生的創新意識和思辨能力，提高學生的學習熱情，引導學生進行研究性學習，變應試教育遺留下來的被動學習、死記硬背為獨立思考、主動探索，對設計課題進行個性化研究。
3.解決設計原創性的問題
研究性教學要求學生對設計課題進行多方位的研究，按照自己的思路獲得個性化的解決方案，建構獨特的設計方法和設計語言。通過設計概念的提出、轉化，形成原創性的設計作品，有效避免設計方案中的抄襲或拼湊。
四、結語
研究性教學模式以培養學生的創新研究意識和設計能力為目標，引導學生進行研究性學習，提高學生研究問題、解決問題的能力，培養學生的創新能力。“授人以魚，不如授之以漁”，教師在教學中運用研究性教學模式，結合設計項目實踐訓練，教會學生設計方法，會讓其終身受益。
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