舞蹈開題報告

時間：2024-02-24 16:10:18 曉麗開題報告我要投稿

舞蹈開題報告（通用15篇）

　　接地氣的大學生活即將結束，大學生們馬上就要開始最難熬的畢業設計階段，一般做畢業設計之前指導老師都會要求先寫開題報告，開題報告我們應該怎么寫呢？下面是小編精心整理的舞蹈開題報告，僅供參考，歡迎大家閱讀。

舞蹈開題報告（通用15篇）

　　舞蹈開題報告 1

　　幼兒舞蹈是幼兒音樂藝術教育中比較重要的一部分。它舞蹈性較強，藝術性較高，又直觀形象、生動活潑，深受孩子們的喜愛。一些好的舞蹈作品，能夠使幼兒在受到美的熏陶的同時，還能受到潛移默化的啟迪和教育，從而促進孩子們身體素質、思想品德、智力開發及美育教育等綜合素質的提高，從而達到寓教于樂、寓教于美的效果。

　　一、興趣是前提

　　正如愛因斯坦所說，“興趣是最好的老師”。興趣是人們從事任何活動的強有力的動力之一，在各種活動領域中都具有極其重要的意義。尤其是幼兒，興趣更是可以吸引他們去參加各種活動，思考各種問題，從而發展各種能力。只要幼兒對舞蹈有了興趣，就能充分調動他們的積極性，使幼兒集中注意，在愉快、緊張的心理狀態下，產生積極的影響，興趣是人們從事任何活動的強有力的動力之一。在各種活動領域中都具有極其重要的意義，尤其是幼兒，興趣可以吸引兒童去參加各種活動，思考各種問題，從而發展兒童的各種能力。有興趣的活動總是給幼兒帶來快樂、歡喜和滿意的情緒體驗。

　　1、激發幼兒的情感表現

　　教材的情感因素，要通過教學過程中教師的分析、表現和與幼兒的情感交流來完成的。教師與幼兒之間情感交流的程度，直接影響著幼兒的學習興趣和參與程度。教師是情感交流的主體，要將全身心的愛傾注在幼兒身上，贏得他們的愛戴，共同創造美、享受美，這才是音樂教育成功的基礎。教師簡練、準確、形象的語言，富有表現力的演唱、優美的舞姿、飽滿的熱情，都能喚起幼兒的美感，使之愿意去親身嘗試、體驗。“情感”就會在他們幼小的心靈上萌芽，而且會在演唱、舞蹈中表現出來。這正如文學論家劉勰在《文心雕龍.知音》中說：“夫綴文者情動而辭發，觀文者極文以入情。”綴文如此，歌詠又何嘗不是“情動而辭發”，“極文以入情”呢?因此，只有當教師把音樂藝術形象中所體現的思想和情感充分揭露出來，音樂對幼兒才有意義。只有當教師把幼兒帶入音樂的'意境中，進入表現音樂的最佳狀態—“情在弦上”時，那么音樂教育的任務才算是真正地完成了。

　　2、認真考慮音樂活動的形式及教學方法，引起幼兒學習興趣，誘發學習的愿望。

　　美育是一種情感教育，這種教育在形式上是自由的，生動活潑的。所以在音樂活動中對幼兒不能限制過多，管的過死。我們的教育任務不僅要都給幼兒知識技能更重要的是培養幼兒的自學能力和創造能力。教師是個發掘者，教學的根本任務是發掘每個幼兒潛在的創造能力并促進這種能力的發展。要使實驗取得良好效果，關鍵在于改革一切不適應的教育思想、教學方法及教學法內容。以往的舞蹈教學活動中。教師只重視幼兒是否掌握教師所給的適應與技能，如歌曲會唱了嗎，舞蹈動作跟教師教的是否一樣……原因就在于：教師沒有真正成為幼兒自主進行音樂活動的積極者，支持者，發掘者，只是個命令者，指揮者，監督者，教師較少去考慮如何幫助幼兒在活動中獲得成功感，增強自信心，激發興趣，及幫助形成良好的、正確的自我概念。教師不了解幼兒，也不觀察幼兒的需要，只是用一個預先確定的標準來評價幼兒，希望所有的幼兒都能完成同樣的任務、形成相同的技能。

　　現在的教學應做到“今天的教是為了明天的不教”，在教學活動中讓幼兒自己去感受、理解、表現音樂，幼兒通過自己的音樂實踐，主動積極地探索知識，從而提高素質，發掘潛力，培養個性，這種教學著眼于幼兒未來。在教學中可能會感到起步很慢，但這時幼兒所獲得的點滴知識都不是教師“灌”的，而是自己探求到的，而這恰恰是最重要的。首先要引導幼兒通過想象，創造用動作將力度的起伏、情感表現出來。也許有的動作不一定使成人滿意，但這樣的教學強調對幼兒“學”的研究。它不單純追求“成品”掌握的效果，是重在追求教學過程中幼兒各方面的反映。因為教學過程是體現幼兒知、情、意的心理活動過程，也是幼兒掌握知識技能和認知、活動過程。抓住學習過程的研究有利于了解每個幼兒的理解能力、思維能力、探索能力及創造能力。有利于幼兒知識、智能和個性的培養。

　　二、通過舞蹈訓練，促進幼兒骨骼發育，提高孩子們的身體素質

　　幼兒由于其年齡特點，骨骼、肌肉及肌腱非常嫩，可塑性非常強，從幼兒時期開始訓練舞蹈，可以矯正一些不良習慣導致的形體毛病。如：有的孩子由于習慣于內八字腳形走路導致小腿內側彎曲或是“x形”腿形，有的孩子凹胸，有的習慣于端肩，還有的輕微駝背等不良形態;有的孩子體質虛弱，經常生病等。這些形體毛病在經過一段時間的舞蹈訓練后都能得到矯正和改善。實踐證明，幼兒舞蹈訓練除了能促進孩子們的身體的健康發展，還有利于他們氣質、風度、儀表等方面的健康發展。

　　三、通過音樂活動對幼兒進行情感教育，陶冶幼兒的情感和品格

　　情感是人們行動的動力，情感的效能具有巨大的力量，藝術教育的特點是以具體形象感染為特長，通過啟發道德情感形成道德信念，使幼兒在感受藝術性象中受到潛移默化的陶冶，起到寓教于樂的效果，達到以情感人，以美育人的目的。

　　四、通過實驗使我們體會到美和美德是交織在一起，互相滲透，互相影響的

　　一般教育往往帶有強制性和約束性，而審美教育中的音樂教育則是以具體的形象感染為特長，著重于通過啟發情感去形成信念，在認識和行為之間架起“橋梁”。沒有這個過渡，認識就難以落實到行為上。所以音樂教育常常收到比說教的理論性教育更佳的效果，給人以長久的深入心靈的啟示。

　　舞蹈是一種身體隨著音樂旋律有節奏的優美運動。舞蹈教育著眼于幼兒在舞蹈中得到愉快，享受音樂的美、動作的美，目的是寓教育于自由、活潑、歡快、幸福、高尚、純樸之中。這種特殊的學習能不斷使幼兒增長才干，促進幼兒德、智、體、美諸方面都到發展。實驗結果顯示，還有個別幼兒仍然對學習幼兒舞蹈沒有興趣。這說明，要使每一位幼兒喜愛舞蹈并不是一朝一夕的事，教師應當有足夠的耐心。欲速而不達，不能期望一下子取利進展，但只要方法得當，持之以恒，相信一定能使幼兒真正喜愛上屬于自己的舞蹈。

　　舞蹈開題報告 2

　　摘要：隨著社會的不斷發展，科技的不斷進步，我國各個領域近年來也得到了很好的發展，舞蹈藝術雖然不同于其他產業領域，需要不斷的進行技術更新和完善，但其表現形式等方面也在隨著時代的發展而做著改變，在此過程中越來越多的元素被應用到舞蹈編排中，很大程度上推動了舞蹈領域的整體發展。本文通過查閱相關資料，簡要介紹了舞蹈編排過程中元素多元化發展的重要意義，以及舞蹈編排過程中元素多元化發展的趨勢，以期能夠為我國舞蹈編排方面的創新和發展提供有價值的參考。

　　關鍵詞：舞蹈論文開題報告范文

　　前言：舞蹈藝術在我國已存在千年，并且隨著時代的推移舞蹈的表現形式也越來越多，類型劃分也越來越明顯，不難發現，無論是在古時候還是當今社會，舞蹈都受到廣大人民群眾的喜歡，并且其存在的意義和作用也存在不小的差異，導致此種現象出現的原因之一則是發展過程中不斷滲透著不同的元素，從而使舞蹈編排過程越來越趨于多元化發展的趨勢，舞蹈藝術的多元化發展無論從何種方向而言都是十分有意義的，其不僅促進了舞蹈藝術的整體發展，也與現代社會的發展要求和發展趨勢相符。

　　一、舞蹈編排過程中元素多元化發展的重要意義

　　1.促進舞蹈藝術的發展

　　任何行業的發展除了保持自身基礎外，還應不斷引進先進的理念和技術，舞蹈編排也是同樣，如果只是一味的保持現有的形式，則只能做到持續而做不到發展，因此在舞蹈編排過程中不停添加不同的元素，可以使舞蹈呈現出更多樣化的形式。其實對于舞蹈來說其應該是沒有固定形式、不分國籍的藝術，因此將任何有意義的元素引入到任何舞蹈中，都能夠呈現出不一樣的效果，這對于舞蹈傳承和發展方面來說都有著非常大的意義[1]。

　　2.促進舞蹈文化的交流

　　舞蹈藝術并不是我國獨有的藝術形式，其廣泛存在于各個國家，并且每個國家的舞蹈形式、舞蹈編排、舞蹈效果等都有很大的不同，如今全球化趨勢越來越明顯，在如今的形勢下，不僅要把我國各個行業與國際接軌，也應將文化、藝術等領域與國際接軌，畢竟無論如何我國舞蹈形式或舞蹈元素都是相對固定的，而通過與其他國家的舞蹈編排交流，則不僅可以使我國舞蹈編排過程中可以獲得更多好的元素，也可以將我國舞蹈文化向全世界傳播，如此一來也很大程度上促進了我國舞蹈文化的發展。

　　3.符合現代社會的發展要求

　　如今人們對于生活質量的要求越來越高，社會各界對人才的要求也越來越高，掌握基本的文化修養也是當代綜合性人才所必需的，其實不難發現，近些年來我國各大高校甚至高中、初中校園都會舉辦各種各樣的晚會，而歌曲、舞蹈和小品也都是校園晚會中頻繁出現的節目。如此不僅可以豐富校園生活，也能夠給學生們充分的展現自己才藝的機會，并且在此過程中會有很多學生因此愛上某種藝術，豐富了學生的課余生活，尤其對于藝術學校的學生來說，掌握一定的舞蹈技能是非常必要的，當今生活需要的是創新型人才、綜合型人才，通過在舞蹈編排過程中引入新元素也能夠有效提升人們的創新意識和創新能力，是非常符合現代社會的發展要求的[2]。

　　二、舞蹈編排過程中元素多元化發展趨勢

　　1.舞蹈形式趨于多元化

　　舞蹈藝術自古以來最大的魅力在于其極具欣賞性，可以活躍氣氛為他人帶來快樂，是很多重要場合中出現頻率最大的節目之一，而隨著時代的發展，如今各個領域也漸漸與經濟掛鉤，舞蹈藝術自然也不例外，為了讓舞蹈更加具有商業價值，在舞蹈編排環節則會投入更多精力，將更多受現代人們喜歡的元素添加到舞蹈編排過程中，能夠更大程度上吸引到受眾的注意力，并且其表現出的形式也多種多樣，使其更加時尚化、多元化。

　　2.舞蹈類別發展趨于多元化

　　自古以來，我國舞蹈的形式就多種多樣，漸漸衍生出不同的類別，而隨著社會的不斷發展，舞蹈也在不斷創新和發展，并且每經歷過一個時期都會有當時極具代表性的元素融入進入，使得舞蹈編排過程也多了很多不同的元素，并經過不斷的融合、碰撞，使舞蹈類別更加趨于多元化。如當今社會中比較常見的幾種類型：民族舞、芭蕾、街舞等，而每種舞蹈不同的類別背后也有不同的用途，目前人們為了鍛煉身體而廣泛流行的鄉間舞、廣場舞，創造商業價值的舞臺舞蹈，或是便于文化交流、良性競爭的舞蹈等，另外，多種類型的舞蹈也漸漸融合到一處，使得舞蹈類別的發展更加趨于多元化。

　　3.舞蹈文化趨于多元化

　　舞蹈藝術是我國重要的非物質文化遺產，使其得到很好的'傳承和發展對我國來說有非常重要的意義，前文中提到過舞蹈有很多種表現形式、有很多種用途，只要細加琢磨則會發現每種形式的舞蹈均有其獨特的文化內涵，均能夠充分代表當時時代的精神。而舞蹈編排過程是舞蹈文化中非常重要的組成部分之一，舞蹈編排過程中不斷添加的新元素使得舞蹈編排過程充分具有多元化發展的特性，舞蹈編排過程的變化使得舞蹈文化也隨之產生變化，因此舞蹈文化也在不斷朝著多元化的趨勢發展。

　　三、結語

　　綜上所述，舞蹈編排過程是舞蹈藝術中非常重要的組成部分之一，其很大程度上決定著舞蹈最終呈現的效果，也很大程度上代表著舞蹈藝術的發展現狀，而將舞蹈編排過程中的不同元素融會貫通，對促進舞蹈藝術整體發展來說有很好的推動作用。如今人們的生活水平得到了顯著提高，無論是觀看舞臺舞蹈或是自行學習舞蹈文化，都已經廣受人民群眾歡迎，而通過人們不同的舞蹈風格也可以大致看出舞者的性格、所要表達的情感等，這都是舞蹈藝術獨有的魅力。

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　　舞蹈開題報告 3

　　一、問題的提出

　　所謂職業認同，就是指個體對于所從事職業的目標、社會價值及其他因素的看法，與社會對該職業的評價及期望的一致，即個人對他人或群體的有關職業方面的看法、認識完全贊同或認可。對于一個職業的認同，好比信仰。正確而堅定的信仰不僅是你走下去的動力，也是你不斷提升的助推劑。因此，我們需要職業認同感，在工作中獲取更多的力量，信心和快樂。學前教育對個體成長的作用伴隨著腦科學、心理學、教育學等專業的長足發展而愈加受到人們的重視，社會對幼兒教師的要求也隨之增高并表現出理性化傾向，反思型、研究型的專業化幼兒教師成為時代的呼喚。然而目前幼兒教師隊伍不穩定、幼兒教師惡性流動等問題卻給學前教育的進展帶來了困難，這也進一步使以培養幼兒師資為主的職業教育面臨空前的挑戰，并陷入了前所未有的困境。已有研究證明，幼兒教師屬于職業怠倦的高危人群。因此，了解增強幼兒教師的職業認同感不僅對于教師本身對于幼教事業也很重要。

　　學前兒童屬于特殊的群體，他們需要教育工作者付出特殊的關懷和教育，幼兒教育事業是基礎教育的組成部分。發展幼教事業對兒童的培養和國家的發展都有重要的意義，而教育幼兒的直接操作者之一的學前教師更是承擔著重大的責任。而這也就對學前教師的專業素質和職業道德提出了更高的要求，這也是對于以后將會走上學前教育工作崗位的在校大學生提出了更高要求。作為學前教育專業的大學生，職業認同感是衡量學前教育專業本科生培養成功與否的重要指標。他們對于本專業的職業認同不僅關系到各自未來的職業方向更關系到祖國的未來。了解該專業學生的職業認同現狀和問題并分析及產生的原因，有助于幼兒師資的培養，提高學前本科生職業認同感。

　　現有的研究主要是針對學前教育在職教師的職業認同狀況進行的調查分析并提出了解決方法，致力于提高學前教師的職業認同。對于在校大學生的職業認同研究還很缺乏，鑒于在校生職業認同感也很重要，我們對本校學前專業大學生進行調查分析，希望通過本專業的學生可以形成本職業的職業認同，對于自己未來要從事的.職業，抱著積極的肯定的認真態度努力實踐，體現自己的人生價值，為社會作貢獻。

　　二、研究目的及意義

　　1、兒童是祖國的未來，民族的希望。學前教育越來越受到國家和社會的廣泛關注。幼兒作為一個特殊的群體，需要成人付出更多。這是當今社會每個父母必須學習的課題，而作為對幼兒直接進行教育的學前教師也面臨著重大的責任和更高的要求。作為學前教育的大學生，他們中將有一部分成為未來的學前教師，而這部分未來幼教的中堅力量的職業認同感影響著他們未來的職業定位和發展，影響著兒童的成長。

　　2、很多大學生在進入大學進行專業學習時并沒有形成強烈的職業認同感，而學前教育事業在我國相對起步較晚，雖然在國外已經取得很好的發展但我國的學前教育事業發展存在著一定的問題，許多學前教育專業的大學生對本專業并不十分了解，因此會嚴重影響職業認同感的形成。這不僅會威脅大學生本身的發展，更會影響學前兒童的成長。試想一個沒有職業認同感的教師怎么能夠為孩子的健康成長護航。因此我們將以廊坊師范學院學前教育專業所有在校生進行一次職業認同感的調查，了解他們對本專業的職業認同現狀和存在的問題并分析其原因，提出一些可行性的意見或建議，更好的增強學前教育專業大學生的職業認同感，讓他們對自己的未來有清醒的認識并作出積極的表現。

　　3、鑒于學前教師培養的重要性和本專業學生對這一職業認同存在很多誤區，我們對這一問題的研究旨在了解本專業職業認同現狀并分析其原因，提出有效地意見或建議更好的增強學前教育專業學生的職業認同感，培養出一批優秀的學前教育工作者。

　　三、研究內容

　　1、學前教育學生對本專業的職業認同現狀（包括職業態度、職業意向、職業認識、職業行為）

　　2、出現這種現狀的原因及影響因素

　　3、學生對未來發展方向的初步定位及影響因素的分析并提出可行性建議

　　創新點：我們這次的調查研究將主要分析大學生對學前教育的職業認同，尤其是男生對本專業的認同。

　　難點：對學前教育專業男生的職業認同感調查受環境限制。

　　四、研究對象

　　廊坊師范學院09、10級學前教育專業學生

　　五、研究方法

　　問卷法

　　訪談法

　　文獻法

　　本次調查主要采用問卷調查的方法，對廊坊師范學院學前教育專業所有在校生進行一次調查研究并以訪談為輔，并參考對課題研究有利的研究資料。了解同學們的職業認同感現狀并探討影響的因素并提出可行性的建議。通過對這一專業的了解程度對自己的未來進行規劃。這次調查將重點了解學生對男生從事學前教育的觀點態度并探討其影響因素。

　　學前教育專業的學生有怎樣的職業認同、對男生從事這個職業的態度、男生自己的職業認同感現狀以及各種影響因素在這次調查中我們將得到一個初步的了解。

　　六、研究程序

　　（一）搜集材料

　　1、收集有關大學生職業認同感的材料

　　2、收集有關學前教育專業學生職業認同感的材料

　　3、收集社會各界對學前教育發展的態度及觀念

　　（二）組織材料并制作調查問卷，針對廊坊師范學院學前教育專業所有在校生進行一次問卷調查，同時選幾個同學進行交流訪談。

　　（三）整理材料及分析結果

　　（四）形成論文

　　七、研究的組織與管理

　　1、檢查課題研究的進度

　　2、評估課題研究目標和任務的完成情況

　　3、評估研究方法的適用情況

　　4、收集和積累與課題有關的資料

　　5、初步整理與總結研究成果

　　6、完善課題研究的組織與管理

　　八、結果分析和預想

　　1、從思想上讓本專業的學生認識到職業認同的重要性，幫助他們正確認識幼兒教師的價值，認真看待自己的專業。學前教育專業的學生要以成為一名幼兒教師而感到自豪，不要妄自菲薄，否定自己的職業地位和作用。尤其是男生不能輕視自己在幼兒園和幼兒成長中不可或缺的作用。我們是學前教師，我們肩負著培養祖國幼苗茁壯成長的重任。首先我們應該重視自我的價值，堅定的走學前教育事業的道路，才能贏得社會的認同和尊重。

　　2、客觀看待社會輿論，不要讓社會的偏見影響我們對本職業的認同。雖然幼兒教師存在社會地位低、工資待遇低的現狀，但是社會不可缺少我們的職業。首先我們要自我肯定，努力在其中實現自我價值。社會在發展，人們對幼兒教師將有越來越多的了解，社會對我們的肯定也將不斷提高。

　　3、提高職業認同感，獲得良好的就業前景。我們要加強自我教育，合理安排學習內容，以優秀的學前教師為自己的追求目標。學好自己的專業課程，使自己學有所長，增加在就業中的優勢，獲得良好的就業前景。

　　4、增加自己的信心，責任心，認真對待學前教育這一職業。在這一事業中取得自己的成就。

　　九、參考文獻

　　1、20xx年第19期《文教資料》

　　2、《學前教育概論》——蔡迎旗（華東師范大學出版社）

　　舞蹈開題報告 4

　　一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

　　隨著高校體育教學的改革，體育舞蹈作為一項新興的體育運動，在社會上已廣泛流傳，由于其獨特的社交功能和健身效果，已經越來越受到大學生的青睞，高等院校學生掌握了體育舞蹈方面的知識，不但使之終身受益，還有助于培養跨世紀人才的社會交往能力，同時在學生步入社會后，還可為帶動全民體育的開展。

　　體育舞蹈教育直接作用于學生的感情世界，并引起共鳴，使其產生激動、連想和想象，從而自覺地接受道德情操、精神品質、意識觀念乃至心靈深處的陶冶。它直接而生動的體現著學生深層次的`心理狀態以及價值觀和對人生意義的探索，具有自娛自樂、抒發情懷、交流情感、增進友誼、健身美體、延長青春、賞欣愉悅、陶冶情操、認知社會、宣傳教化、團結鼓勵的價值和功能。它對大學生自身修養和素質全面發展有促進作用，同時它也為學生今后走向社會起了良好的鋪墊作用，它還能防止某些生理缺陷，糾正人體的不良姿態，發展人體動作的對稱性、協調性、控制能力等。

　　我現在頗有感受，我們馬上就要畢業找工作了，接觸外界也多了，然而社交也多了，在一些社交場合難免會跳跳舞啊，現在就可以很自信的接受別人的邀請了，也不會娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以給別人留下很好的印象。所以總而言之，在高校開設體育舞蹈課既有現實意義又有戰略意義，是必要的。

　　二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

　　1.可以豐富學生的知識。

　　2.可以培養禮儀旗幟和鑒賞能力。

　　3.可以調節學生的心理狀態。

　　3.可以鍛煉身體。

　　4.可以提高大學生的社交能力。

　　三、研究的步驟、方法、措施及進度安排：

　　1、研究步驟、方法：

　　（1）查閱圖書館的書籍和資料

　　（2）上網查詢

　　（3）向老師請教

　　（4）和同學相互交流討論

　　2、研究工作進度

　　（1） 2xx年11月20日開題準備工作

　　（2） 2xx年12月30日前完成開題答辯，擬定寫作提綱

　　（3） 2xx年1月30前下達任務書

　　（4） 2xx年3月15日前完成論文初稿，接受中期檢查

　　（5） 2xx年4月30日前完成論文寫作，送交指導老師驗收

　　（6） 2xx年5月10日前老師寫出評語交各答辯組長

　　（7） 2xx年5月13日-5月14日分組答辯

　　四、主要參考文獻：

　　1. 黃永軍，凌紅月《體育舞蹈的演繹及在高校教學的實踐研究》

　　2. 李春文《體育舞蹈教程》沈陽遼寧人民出版社

　　3. 《大學生體育與現代生活方式》體育高教研究，1992(3)

　　4. 楊萍，王美《體育院系對體育舞蹈的初探》北京體育大學

　　5. 畢秀淑，彭延春《體育鍛煉對大學生心理健康的影響》中國體育科技

　　五、指導教師意見：

　　簽名：

　　六、教研室意見：

　　簽名：

　　注：此表由學生本人填寫，一式三份，一份留系里存檔，指導教師和學生本人各保存一份。

　　舞蹈開題報告 5

　　開題報告包括調研資料的準備，選題依據、目的、主要研究內容；進度安排；完成任務所需條件、主要參考文獻與資料情況等，字數1500—2500字。

　　一、調研資料的準備

　　選定題目后，開始著手準備資料，主要從以下幾個方面進行：

　　1.通過網絡、泰山學院圖書館及電子閱覽室收集資料。

　　2.借鑒專家學者的理論觀點并走訪所在城市的幼兒園進行實地調查，結合實習經歷整合資料。

　　3.聽取指導老師意見，訪談部分幼兒家長以及相關教師。

　　二、選題目的及意義

　　舞蹈是人類最早的一種藝術活動，它是經過提煉和加工，以人體的造型和有節奏的動作為主要手段，來表現人的生活和思想感情的一種藝術形式。《幼兒園教育指導綱要（試行）》要求“給幼兒提供自由表現的機會，鼓勵幼兒用不同藝術形式大膽地表達自己的情感、理解和想象，尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式，分享他們創造的快樂”。舞蹈教育目的不單單灌輸給兒童掌握藝術技能和基礎知識，它更加側重的是培養幼兒的創造性思維能力。

　　通過舞蹈教育不僅可以讓幼兒得到身心情感的熏陶，體態儀表訓練身體素質上的提升，更要加強幼兒的想象力培養幼兒創造力，從而使幼兒能在德智體美勞等方面得到全面發展發展。所以說學前兒童舞蹈教育是一種能讓兒童用自己喜歡的方式進行藝術表現的活動，對幼兒創造力的培養具有重大的意義。論文的目的旨在分析幼兒園舞蹈教育的現狀，論述舞蹈教育對幼兒創造力培養的意義所在，結合研究闡述對幼兒園舞蹈教育在幼兒創造力培養方面的看法與建議。

　　三、研究現狀

　　在提倡素質教育的新形勢下，幼兒舞蹈教育不斷的被人們所接受并認可，家長對幼兒在舞蹈方面的培養越來越重視甚至追捧，幼兒園設置了舞蹈課，社會也上涌現出各種幼兒舞蹈培訓機構。幼兒舞蹈教育是藝術教育，特殊性的教育，這種特殊性表現在：幼兒舞蹈教育在進行能技巧的學習和訓練的同時，應該注重孩子獨立性、評判性、主體性、求新立異性和創造性的培養。但目前我國幼兒舞蹈教育仍存在著不按幼兒生長發育規律教學，急功近利、急于求成的現象，而忽略了對孩子獨立性、評判性、主體性、求新立異性和創造性的培養的。

　　基于素質教育對幼兒創造力培養的大力提倡，舞蹈藝術肩負著培養幼兒創造力的責任，但目前幼兒舞蹈教育的現狀不容樂觀，受傳統教育觀念的影響，以及對幼兒身心特點、發展規律認識不足，很多幼兒教師和家長對幼兒舞蹈教育存在一定的誤區，加上缺乏規范管理及幼兒教師綜合素質等因素，限制了幼兒舞蹈教育有序、健康的發展，忽視了舞蹈教育的根本目的，扼殺了舞蹈本身的趣味性，磨滅了對幼兒創造力培養的重大意義。

　　四、主要研究內容、思路與方法

　　（一）研究內容

　　1、幼兒創造力培養的重要性

　　2、幼兒舞蹈教育現狀分析

　　3、幼兒園舞蹈教育開展方式與途徑

　　4、幼兒舞蹈與創造力的關系

　　5、幼兒舞蹈在創造力培養中的作用

　　6、通過舞蹈教育提升幼兒創造力的表現

　　7、對舞蹈教育培養幼兒創造力的建議

　　（二）研究思路

　　通過閱讀大量的參考文獻與專家學者的研究資料，明確了該課題的研究現狀與產生的原因，說明幼兒舞蹈對培養幼兒創造力的重要性，并提出相關建議。具體研究思路如下圖。

　　五、本課題研究的進度安排

　　（1）20xx年1月上旬，院系確定指導老師，在導師指導下確定論文方向和范圍撰寫開題報告。

　　（2）20xx年3月中旬，院系召開開題報告會，下達任務書。

　　（3）20xx年3月下旬，收集整理資料。

　　（4）20xx年4月中旬，完成論文初稿，并教導師初審。

　　（5）20xx年4月下旬，論文中期檢查。

　　（6）20xx年5月下旬，修改論文，定稿。

　　六、完成論文所需條件

　　1.通過資料收集法，通過網絡、圖書館及電子閱覽室收集了資料了解專家學者的觀點；

　　2.通過實地調查觀察，了解幼兒園舞蹈課中對兒童創造力培養的方式，了解現狀；

　　3.通過請教老師及個人實習經驗提出合理建議，做到理論聯系實際；

　　4.通過整理、分析資料以及結合調查結果，學習論文撰寫方式，撰寫論文。

　　七、本課題主要參考文獻與資料情況

　　[1] 孫銘.少兒舞蹈的特點及教育意義[J]. 大眾文藝. 20xx(07)

　　[2] 趙春霞.淺談學前舞蹈教育的現狀及對策[J]. 通俗歌曲. 20xx(12)

　　[3] 肖瀟.淺談少兒舞蹈的創作與發展[J]. 大眾文藝. 20xx(15)

　　[4] 郭晶晶.幼兒舞蹈在幼兒教育中的`重要性[J]. 教育教學論壇. 20xx(33)

　　[5] 王婉青.幼兒舞蹈在素質教育中的功能[J]. 藝術教育. 20xx(03)

　　[6] 陳飛旻.論幼兒園舞蹈教育內容的選擇[J]. 長沙鐵道學院學報(社會科學版)，20xx，04:109-110.

　　[7] 李菁.以幼兒為本:幼兒舞蹈教育的關鍵所在[J]. 經濟與社會發展. 20xx(01).

　　[8] 劉秀.幼兒舞蹈教學的研究與探索[J]. 新課程(小學版). 20xx(01)

　　[9] 魯梅.提高幼兒舞蹈教育質量的若干建議[J]. 中國校外教育，20xx，22:146.

　　[10] 劉靜.發展幼兒創造力的問題及對策研究[J]. 才智. 20xx(02)

　　[11] 許穎，劉朝輝.淺談幼兒創造力的培養的具體途徑[J]. 遼寧師專學報(社會科學版). 20xx(02)

　　[12] 于惠.對現階段我國幼兒舞蹈教育的幾點思考[J]. 大舞臺，20xx，02:170-171.

　　[13] 孫俏.談幼兒舞蹈教育的作用[J]. 藝海. 20xx(06)

　　[14] 許穎，劉朝輝.淺談幼兒創造力的培養的具體途徑[J]. 遼寧師專學報(社會科學版). 20xx(02)

　　[15] 崔紅英.在藝術教育中促進幼兒創造力發展的策略[J]. 學前教育研20xx(01)

　　[16]高伊依.幼兒舞蹈教學中應注意的重難點問題[J]. 青春歲月，20xx，02:54-55.

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　　舞蹈開題報告 6

　　兒童舞蹈是指由3～12歲兒童表演的舞蹈，是表現兒童生活，讓兒童進行自娛，促進兒童德、智、體、美全面發展的藝術形式。幼兒舞蹈內容生動形象，富有感染力，易于讓兒童接受。它不僅貼近兒童的生活，而且能生動地表現兒童的心理特征，體現出真、善、美的審美追求，舞蹈中卡通人物、鮮花、可愛動物等等的展現，給兒童一種強烈的新鮮感、好奇感，同時豐富了幼兒的想象力，在幼兒中一起追求美感的共鳴。

　　幼兒舞蹈訓練目的是通過科學系統的訓練方法，培養孩子們良好的姿態以及高貴的氣質，增強孩子身體協調能力，培育身體對節奏的敏感性，給孩子美和藝術的熏陶，開發他們的潛能。培養孩子的注意力、模仿力、主動性和表現力等。

　　隨著舞蹈教育的發展，有些幼兒舞蹈訓練班卻違背了舞蹈訓練的目的，內容過于化，缺乏與幼兒實際生活息息相關的舞蹈素材，從而使幼兒喪失了學習舞蹈的興趣。

　　幼兒舞蹈有別于舞蹈，在舞蹈編排、動作、節奏、風格上都有其獨特之處。幼兒舞蹈訓練不僅能讓幼兒的身體素質、協調性得到鍛煉。同時使幼兒的創造力、主動性等到鍛煉，在兒童成長過程中有著非常重要的作用。

　　一、舞蹈教育能提高兒童身體素質

　　美國著名舞蹈家沃爾特特里曾從人的身體素質、心理素質兩方面概括說明了舞蹈教育對高素質人才培養的作用：“通過舞蹈訓練能使學生增強正確的基本姿態。在情感方面，舞蹈對學生適應團體活動、接受領導，遵守紀律都有幫助，對學生個人的言行舉止，表情達意，也有助益。”同時，幼兒處于生長發育時期，經常參加舞蹈訓練，能促進其肌肉、骨骼的生理機能發育。同時對“駝背”、“摳胸”等不良姿態起到糾正效果。外在形象對于學生的心理也會造成一定影響，良好的形象，無形當中會讓幼兒在生活中更自信，樂觀。

　　二、舞蹈教育能對幼兒主動性的培養

　　兒童時期是人的行為、性格迅速發展時期，這一階段身心發展較快，很容易產生不健康的心理，導致心理問題與疾病。舞蹈是視聽覺的藝術，不僅能強身健體、愉悅身心，更能開闊兒童的眼界，增強自信心，培養幼兒活潑開朗的`性格。實踐證明經常參加舞蹈表演的學生，性格要更活潑開朗、進入陌生的環境適應性更強一些，長時間的舞蹈訓練使得她們在平時的生活、學習中，更自信，更有主見。樂于表達自己的想法，在生活中能更愉悅的看待事物。幼兒舞蹈的特點是生動形象、富有感染力，給兒童一種強烈的新鮮感、好奇感，能夠激發出兒童的想象力和創造力，舞蹈訓練中同伴之間的相互配合，包括音樂、節奏、動作、情景表演等，對幼兒的性格培養有著非常重要的作用。通過舞蹈訓練，使得幼兒的心理得到一定的鍛煉，從而更加活潑、開朗，具備團隊意識。

　　三、舞蹈教育對幼兒的智力發展的影響

　　舞蹈是肢體的藝術，通過肢體的運動與創造力的思維進行表演。幼兒的模仿能力和想象力特別強，幼兒時期是人最好的記憶時期，通過感知和具體表象來認知世間萬物的心理特點。要想表現出好的舞蹈動作，在學習舞蹈時必須依靠豐富的想象力和創造力去模仿這些動作，體會動作含義。通過這種學習方式，使得學生的創造性、想象力得到鍛煉，開拓了他們的思維。舞蹈的學習需要記錄大量的舞蹈動作，這需要學生在學習舞蹈時集中精力記住舞蹈的動律、節奏和隊形，有助于鍛煉兒童注意力的集中。

　　四、幼兒學習舞蹈增強民族自豪感

　　中華民族有著五千年的悠久歷史，代代傳承下來的優秀傳統文化，值得我們學習。舞蹈《弟子規》以古代詩歌文化為伴奏音樂，讓學生在玩耍的情況下，學習到了傳統文化，舞蹈《趙錢孫李》以百家姓為伴奏音樂，在強身健體的同時，讓幼兒學習了百家姓，從而對中華文化有一個深刻的認識。民間舞蹈教學中，通過學習不同風格的舞蹈，使學生了解各民族的風土人情。

　　五、舞蹈教育類有關論文范文素材

　　及生活習慣，對幼兒開闊知識、陶冶情操增強民族自豪感有著非常重要的作用。

　　舞蹈教育對幼兒的學習、生活起著非常重要的作用。它不僅能鍛煉人的身體素質，更能起到愉悅身心、陶冶情操的特點。不僅能夠塑造人的外形，還能作用于人的內心，使受教育者在舞蹈藝術的熏陶下，求真、向善，德、智、體、美全面發展。舞蹈訓練中群體配合、相互合作的思維，培養了幼兒對集體觀念，團結合作的意識，對群體素質的構建和培養起到了巨大的作用，進而促進了社會文明的提高。

　　舞蹈開題報告 7

　　選題的目的與意義

　　中國是一個歷史悠久的國家，有著幾千年優秀燦爛的文明史，歷史文化博大精深，源遠流長。中國各民族民間舞在我國歷史文化長河進程中，世代生息演進，流傳至今。中國舞蹈教育和藝術人才的培養課程體系中，民間舞始終是一門不可或缺的專業必修課程，而不同區域、不同民族的民間舞蹈內在所特有的規定性，形成了民間舞蹈自教學方法。民間舞教學法課的目的就是讓學生通過這門課，對民間舞教學內容教學步驟、教學方式進行系統化、規范化、理論化的學習，為他們在今后民間舞教學中逐步走向科學化、體系化、理論化的'道路打下一個堅實的基礎，同時也為民間舞的愛好者提供一門具有實際操作意義的課這個事開題報告。

　　研究現狀

　　如今，我們的民間舞教學的教材與教學內容，不是簡單純粹地把流傳在民間的自然形態民間舞搬進教學，而是經過反復深入研究，找出其規律特點，不斷進行提煉、加工、升華、規范而形成系統的教材，并以此作為訓練學生舞蹈演員的有效手段，其針對性、目的性是很明確的。不同地域的民間舞，其舞蹈的形式、風格、動態有其共性，也有個性，而民間舞蹈內在特有的規定性，形成了民間舞蹈自身特有的風格特點和形態樣式。

　　例如：東北秧歌的風格特點概括為“穩重浪”，其舞蹈的“艮勁兒、美勁兒、潑辣勁兒”，以動作和急出慢落、有動有靜、有張有弛，音樂曲調以嗩吶和小鈸器樂吹奏出迷人的節奏變化，把舞蹈烘托得更動人，為其舞蹈的“艮勁兒、美勁兒、潑辣勁兒”增添聲色。從動感和風格上，藝術地概括出東有教無類”的教學模式，關鍵是解決教師的教學思維與教學方法，是“民主”、“兼容”、“并收”的教學思想的滲透。

　　主要內容

　　本文通過四個方面對民族民間舞教學法的重要性進行了分析和講解。

　　1、民族民間舞蹈的特點，一個民族的歷史進程中，由人民群眾直接創作，又在群眾中進行今傳承，如此歷代沿襲流傳至的舞蹈形式。

　　2、民族民間舞教學法的特點，體現在以不同地區、不同民族有代表性的民間舞教材為教學內容，有較強的系統性和規范性，以具有訓練形體技能和心智技能兩方面價值和作用的內容，著重解決學生的身體松弛和協調性、靈活性、柔韌性、氣質性以及控制力、力度、彈性、速度、節奏感、樂感、技術技巧性和表現力等。

　　3、民族民間舞教學法的目的，通過系統規范化的教學內容，配合相適應的、生動有效的教學方法，使學生在民間舞基礎知識、技術運用方法、基本能力等諸多方面得到培養開發和訓練。

　　4、民族民間舞教學法的意義，在中國舞蹈教育和藝術人才的培養課程體系中，民間舞教學法作為一門獨立的學科進入舞蹈課堂教學，是一門重要的專業理論課，使學生更進一步的理解舞蹈內涵，規劃舞蹈動作，同時也是一門理論與實踐相結合必不可少的主修課程

　　舞蹈開題報告 8

　　就當前的高職舞蹈教學來講，依舊存在著這樣或那樣的問題，為了切實有效的提高高職舞蹈教學質量，使學生通過對舞蹈課程的學習掌握其相關技能，我們應該積極地采取相關措施對舞蹈教學進行改革，對舞蹈教學中的不足之處進行補充，使舞蹈教學趨于完善，其教育功能得到充分發揮。

　　一、高職舞蹈教學的現狀

　　（一）專業課程設置方面存在和暴露的問題

　　實際情況是，國內部門高職院校受限于自身的辦學經費、硬件設施以及師資的薄弱，因而在組織教學過程中難以確保預先設置好的人才培養目標能夠真正地達成。同時，受前述因素的限制和影響，當任課教師無法獲得來自學校的資源支持時，其所能做的便僅僅是滿足于對教學內容的單一保證，而罔顧人才培養目標能否真正實現。此外，部分國內高職院校僅僅將舞蹈類課程設置在選修課之內，供學生根據自己的學分情況加以選擇，如此一來，使得作為選修課的舞蹈課程無形中受到學生和教師的忽視，教學質量也就無從保證。還有就是，一些高職院校在課程的科學設置方面亦存在問題，此種問題多表現為：這些院校在舞蹈課程的開設時，過于注重和凸顯專業主干課，而未對其它交叉性課程給予足夠的重視，諸如舞蹈心理學課程等，由此使得學生在校期間所接受的專業舞蹈教育過于偏狹，不利于學生成為具備較高綜合素質的現代舞蹈人才。

　　（二）理論知識學習同專業技能訓練未能實現科學的對接

　　從高職院校舞蹈專業的人才培養目標來看，其致力于培養具備較高綜合素質的現代舞蹈應用人才，即，所培養的學生應當具備一定的演出經驗、舞蹈表演技能以及舞蹈編排能力。有鑒于此，高職舞蹈專業必須注重對學生展開系統的舞蹈專業技能實訓，以此達成現代舞蹈人才培養目標。然而從國內高職舞蹈專業的'生源情況來看，多數學生此前于中專、藝校就讀，還有部分學生自普通高中升學而來。但無論學生此前就讀于何種類型的學校，其共性特點表現為文化知識較為欠缺。如若高職院校未能實現對理論知識學習同專業技能訓練的科學對接，則必然使升入高職的學生此前存在的理論知識不足的缺點被進一步放大，這樣也將導致學生因理論知識素養的不足，影響到其在專業領域的進一步提升。

　　（三）教學方式與手段落后

　　新穎的教學方式與手段是能夠激起學生極大學習興趣的關鍵。當前的高職舞蹈教學中，教師對于教學方式與手段的改革并沒有引起足夠的重視，依然沿用著傳統的教學方式，訓練方法單一，而且專業性較強，可能會導致一些基礎較弱的學生難以消化吸收。

　　二、高職舞蹈教學的創新思路

　　高職院校應當鼓勵舞蹈專業教師進行大膽地教學方式創新，以此為培養現代舞蹈人才奠定基礎，具體可以從下述方面著手實施教學改革：

　　（一）注重對舞蹈專業課程體系的重構

　　以往高職院校多習慣于對舞蹈專業課程加以細致地學科劃分，這樣做的不利之處在于：易使學生在接受專業舞蹈教育過程中出現偏科的問題。因此，高職院校在進行舞蹈專業課程體系的設計時，應當注重對內容相似或接近的課程類目加以整合，從而達到課程知識的高度概括性，以此幫助學生通過此種課程的學習，獲得多方面的專業知識。舞蹈藝術類的課程應以此門課程為主，將此門課程設置為學生的一門舞蹈藝術類必修課。這樣就避免了學生無從選擇的情況，同時也為選學其它門類的舞蹈擴大了空間。還有就是，高職院校在舞蹈專業人才的培養過程中，應當落實好藝術素質教育內容，具體的做法是：在專業舞蹈主干課程之外，開設交叉性課程，如舞蹈心理學等課程，從而使學生的眼界得到開闊。

　　（二）強化舞蹈實踐教學環節

　　任何知識與技能的學習目的在于實踐應用，因此，高職院校舞蹈專業應當強化舞蹈實踐教學環節，使學生能夠獲得將所學到的舞蹈知識與技能向實際應用轉化的契機。如：專業授課教師可以組織學生根據所習得的知識進行舞蹈動作的自由編創，對傳統舞蹈表演劇目加以改編等，通過這樣的實踐教學環節設計，使學生能夠夯實所學，并且使學生在參與實踐教學過程中，對自身存在的不足形成清醒地認識，進而在后續的學習中加以有意識地補足和提升。

　　（三）通過教學方式的創新，確保教學質量的提升

　　高職舞蹈專業教師要善于總結既往教學的得失，在此基礎之上進行教學方式的大膽創新。如舞蹈專業授課教師可以借助多媒體技術組織課上教學，為學生提供觀摩舞蹈名家表演的契機，使學生在觀摩地過程中能夠有意識地吸收、揣摩和借鑒舞蹈表演名家的動作與經驗，進而能夠為己所用。舞蹈專業授課教師還可以制作結合某一舞蹈動作，制作微課教學資源，供學生下載觀看使用。通過電視屏幕，學生能身臨其境地受到藝術的感染，多重感官的刺激活躍了學生的思維過程。學生對教學內容的理解和記憶加深，學習動作的興趣會更高。另外，由于舞蹈教學主要就是對學生進行舞蹈訓練，因此在舞蹈訓練的過程中，教師要注意訓練方法的多元化，避免重復單一的訓練方法使學生對舞蹈訓練產生倦怠感。教師要通過多元化的舞蹈訓練方法，讓學生從各種不同的角度對舞蹈進行訓練，增加舞蹈訓練的趣味性，使得學生在對舞蹈的長期學習中，保持對舞蹈學習的興趣，并積極的參與到舞蹈學習之中。

　　三、結語

　　以上，我們從高職舞蹈教學的現狀入手，對高職舞蹈教學的創新思路展開了研究。新時期，高職舞蹈教學存在的問題林林總總，面臨的機遇也比較多，為此，作為高職院校的舞蹈教師，我們必須把握機遇，分析問題，創新思路，改革教學體制，激發學生興趣，努力教好學生，以舞蹈教學提升學生的氣質，促進學生專業技能成長，提高舞蹈教學有效性，從而使得我們培養出來的學生能夠真正以適應社會需求。路漫漫其修遠兮，今后還需要舞蹈教師不斷探索。

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　　舞蹈開題報告 9

　　【摘要】近年來，隨著高校招生人數的增加，高校舞蹈專業的發展也越來越快，舞蹈教學法是舞蹈專業課程教學的重要手段，也是一門理論與實踐緊密結合、指導性明確的課程。在高校舞蹈專業開設舞蹈教學法課程能極大地提高舞蹈專業教學的實效性。本文從高校舞蹈專業開設舞蹈教學法的必要性出發，分析教學法對舞蹈專業課的具體啟示，并提出了提高舞蹈教學法效果的策略。

　　【關鍵詞】舞蹈專業;舞蹈教學法;課程

　　高校舞蹈專業肩負著為社會培養輸送舞蹈教師、舞蹈演員等藝術人才的重任。在高校舞蹈專業課程教學活動中，教師要充分了解各種教學法帶來的啟示，如古典舞教學法、芭蕾教學法、民間舞教材教學法等，在此基礎上，全面提高自身的綜合素質，培養學生正確的學習觀念，努力消除影響學生學習的外部因素，從而全面促進舞蹈專業課程教學效果的提升。

　　一、高校舞蹈專業開設舞蹈教學法的必要性

　　對于舞蹈專業的教學，應該堅持標準化、規范化的教學方法。舞蹈教學法是一套比較完善、科學的理論體系，也是舞蹈專業整體性實踐經驗的總結，貫穿于舞蹈課程的每一個環節。在大多數高校舞蹈專業的教學活動中，教師將所有的訓練、相應的教學內容、教學方法的運用、教學手段的實施都圍繞著教學任務展開，這就造成了教學法的單一性，學生不能從整體上了解完整的教學方法，教師也不知道在改變課堂教學內容的基礎上，從淺到深、從簡到繁、由慢到快地推進課堂教學內容，更不知道怎樣編排訓練組合和變化組合。

　　舞蹈專業課程教學內容并不是隨意安排的，而是在相應的原則和方法下進行的，尤其是在編排訓練組合中，要做到節奏快慢有序、動作張弛有度、動作與動作之間的連接嫻熟。在完整的舞蹈教學活動中，教師雖然起主導作用，但是沒有辦法面面俱到地將一個訓練動作的演進變化、節奏變化以及動作間的搭配銜接全部傳授給學生，學生也沒有辦法一次性地接受過于復雜的學習內容。因此，在高校舞蹈專業單獨開設舞蹈教學法課程是十分重要、必不可少的。只有在教學法課程下指導的科學訓練，才能全面提高專業舞者的專業素養，為學生今后的藝術生涯奠定良好的基礎。

　　二、教學法對舞蹈專業課的具體啟示

　　1.古典舞教學法對古典舞課程學的啟示古典舞教學法是我國古典舞訓練體系中一種比較常見的教學方法，這里的古典舞包括古典舞基訓和古典身韻訓練。在古典舞課程教學中，應用古典舞教學法能讓學生明白跳、轉、翻、控制的規格和要求，動作銜接的“氣口”、呼吸、眼神等具體做法，使學生懂得古典舞追求的目標不僅僅是高度和技巧，還有規范、規格。不管是在課堂上，還是在課后，不管是把上還是把下，利用古典舞教學法能幫助學生養成良好的訓練習慣，提高學生的能力水平。在古典舞課程教學中，通過古典舞教學法，能提高學生對古典舞基本功訓練的認識，使學生能科學地訓練、控制自己的肢體，并最大限度地激發學生的潛能，從而提高他們的舞蹈技能和表演水平。此外，古典舞教學方法不僅能讓學生明白如何科學地應用，還能全面培養學生從把上到把下的辨別及創編能力，為完成有一定難度的古典舞及技術技巧打下堅實的基礎。

　　2.芭蕾教學法對芭蕾基訓課的啟示對于芭蕾基訓課而言，芭蕾舞教學法是對教學經驗的總結，如果教師沒有掌握芭蕾教學法，就無法做好芭蕾基訓課的教學工作。教師只有深刻地理解芭蕾教學法的理論，才能更好地在實踐教學中指出學生的不足，促進學生的發展，從而高效地完成教學目標。在芭蕾基訓課上，教師應該做到因材施教，結合學生的實際情況來對學生進行針對性的教學，從而更好地提高學生的實踐水平。芭蕾教學法對芭蕾基訓的內容進行了詳細的解釋，解說了芭蕾基訓課每一個動作的做法、難點、要點、節奏、動作組合的教學及訓練的意義和目的。因此，教師在給學生授課時，需要合理地應用芭蕾教學法，這樣才能給予學生更好的指導，幫助學生掌握相應的芭蕾動作和技巧。

　　3.民間舞教材教法對民間舞的運用啟示民間舞蹈教材教法是在舞蹈教學法內容的基礎上，展現出自身的特殊性，符合民族民間舞蹈教材內容的規律和教學要求。民間舞作為高校舞蹈專業學科的重要組成部分，對于培養學生良好的人文精神具有十分重要的意義，經過半個多世紀的發展，民族民間舞蹈教育已經呈現出多層次、多種類、多專業的狀態。為了培養更加優秀的民族舞蹈人才，在高校民間舞的教學環節中，教師必須結合實際情況，選用合理的教學方法，堅持因材施教的原則，在培養學生舞蹈素養的同時，將優秀的傳統文化傳遞給學生。在民間舞教學中，通過民間舞教材教法能全面增強教學活動的規范性、科學性，這對保存原有的民族文化有極大的幫助，因此，教師在實踐中要特別注重民間舞教材教法對民間舞的`影響。

　　三、提高舞蹈教學法效果的策略

　　1、提高教師的綜合素質教學法課程是一門新興的課程，很多教學經驗豐富的教師在其教學生涯中沒有接受過這門課的學習，因此要想成為一名優秀的舞蹈教師，必須提高自身的綜合素質，可從以下兩個方面著手：

　　1.應不斷提高自身的專業能力，進而使自身的知識儲備更加完善，才能教授給學生新的方法和內容，使之與社會更好地接軌。

　　2.上課時教師應該神采奕奕、滿懷信心，進而感染學生，讓學生在課堂上對教師產生信任，教師通過規范的示范、嚴謹的方法、清晰的講解，言簡意賅地讓學生清楚動作的要點，促使舞蹈課堂順利進行。

　　2、培養學生正確的學習觀念正確的學習觀念和積極的學習態度是學生學習的內部動力，是學生學好舞蹈的重要因素，積極地完成教師布置的學習任務是學生具備正確的學習觀念和積極的學習態度的良好體現。因此，學生要在課堂上有效地控制注意力，進而保障學習效果;教師在舞蹈教學中應適當地培養學生正確的學習觀念和積極的學習態度，為學生的學習創造良好的氛圍。

　　3、解決影響學生注意力的外部因素心理學中的資源分配理論認為：一個學生所具備的注意資源是有限的，在課堂中若有過多的其他因素帶來干擾，會在一定程度上分散學生的注意力，使學生不能全神貫注地聽講，繼而影響課堂教學的質量。針對該現象，教師在給學生上舞蹈課時，應盡可能地避免其他因素影響學生的注意力，為學生創造良好的學習環境。一般而言，干擾學生注意力的外部因素主要有：學生課堂站位、教學環境、教師著裝，尤其是教師的課堂語言語調以及師生關系等。上述的任何外部因素都會在一定程度上影響學生的注意力，進而影響整個課堂教學的質量。教師在上課時應充分考慮上述因素，并通過相應的措施排除影響，獲得良好的教學效果。

　　四、總結

　　高校舞蹈專業通過開設舞蹈教學法課程，能讓整個舞蹈教學環節更加規范、科學，同時還能有效地提高學生的舞蹈綜合能力，因此，在實踐中應該合理地開設舞蹈教學法課程，并將多樣化的舞蹈教學法應用于舞蹈教學實際，從而全面促進舞蹈專業的發展。

　　舞蹈開題報告 10

　　摘要：舞蹈要想真正為人們所欣賞就需要舞蹈編導不斷加強自己綜合素質的發展，不斷激發自己的創意，創造出更多更美的被人大家所接受的舞蹈。本文將就舞蹈編導所需要的專業素質以及如何能編導更好的舞蹈進行了簡單探析。

　　關鍵詞：舞蹈；美的藝術；舞蹈編導；專業素質

　　一、舞蹈編導能力

　　舞蹈編導作為一部舞蹈作品的開發者，首先應當具備的肯定是舞蹈編導能力。如何提高編導的能力就擺在了首要位置。針對這個問題，可以從以下幾個方面著手：

　　1、吃透教材，夯實理論基礎。現在很多人忽視理論方面的學習，單純的認為只要能創造出舞蹈作品就可以了。殊不知，想要真正創造出優秀的舞蹈作品，必須要有扎實的理論基礎。只有深入了解創造的內在加上平常生活中對于舞蹈的感悟才能創造出打動人心的舞蹈。

　　2、加強舞蹈訓練。真正的舞者不僅僅是一個舞蹈家更是一個表演家。因為跳舞不僅要把舞蹈的動作給做出來，同時要真正理解舞蹈本身想要表達的情感，進而通過舞者向觀眾傳達。然而真正想要達到這一境界不是一朝一夕就可以練成的，它需要我們落實到點點滴滴的練習中去。在練習中去感悟舞蹈的意義，在練習中激發創作的靈感。

　　二、深厚的.文化修養

　　舞蹈作為八大藝術之一，是于三度空間中以身體語言作“心智交流”的表達藝術，一般借助音樂等其他道具。舞蹈作為一門綜合性的表演藝術，它對于舞蹈編導的文化修養的要求也是相對來說較高的。舞蹈編導首先必須具備扎實的舞蹈功底，知道舞蹈的歷史以及創作。其次，作為舞蹈的創作者還應該具有淵博的知識，對于其他的一般文化都應該有所了解，并能將之融合在一起。這樣不既能幫助舞蹈編者從各個不同的角度去創造好的舞蹈，更能豐富舞蹈的內取材內容，從而創造出形式多樣的舞蹈，提升舞蹈本身的觀賞性。所以，舞蹈編導在日常生活中不斷加強自身的文化修養是至關重要的。

　　三、獨特的審美能力和敏銳的洞察力

　　“橫看成嶺側成峰”，在對待同一件藝術品上，每個人都有自己的審美能力。在看待同一問題上，不同的人通過不同的視角去觀察所得到的結論也不一樣。對于一名舞蹈編者來說，在對待同一事物時就要運用自己最具獨特的洞察力去發現生活中的美。“生活中不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛”，只要具備一雙明亮的眼睛，就能在最平凡的生活中發現美的藝術，創造出震撼人心的作品。

　　四、良好的語言表達能力

　　一個好的舞蹈編導不僅要能夠創造出好的作品，還應該具備良好的語言表達能力，能夠將自己所創造的舞蹈的精髓通過自己的語言的表述能讓別人明白。舞蹈不僅娛樂了人們的日常生活，同時也承擔著宣傳教育的社會重任。優良的語言表達能力不僅可以有效地組織教學活動，傳遞教學內容，而且可以開拓學者的思維，激發學者的學習興趣。為此，舞蹈編者應該做到一下幾個方面。

　　首先，舞蹈編者應該站在學生的角度講解。在講解過程中使用的術語一般應是專業術語，要恰當、清晰，聲音要洪亮并要有節奏感，可以讓人一聽就知道這句話的重點在哪里。同時要有運用非語言提示的能力。合適的肢體語言在一定程度上能夠加深學生對講解內容的理解。如果這兩者能夠郵寄的結合在一起，相信必定能達到事半功倍的效果。

　　其次，舞蹈編者應清楚規范的演示一些動作。語言所能傳達的信息畢竟有限，有時候碰到一些不好描述或者很難理解的動作時，編導應該親自示范。清楚規范的示范能讓學生更好的理解并加強記憶。

　　五、一定的組織和領導能力

　　“舞蹈編導”顧名思義就是指一部舞蹈作品的創作、排練和演出過程中的組織者和領導者。作為一個組織和領導者，組織和領導能力必不可少。組織，協調能力直接關系到任務的完成效果，如果某項工作任務組織協調不到位，就很難充分調動方方面面的積極性，凝聚各個成員的智慧。所以優秀的舞蹈編導不僅能創造出好的舞蹈作品，還能夠組織其他的舞蹈愛好者將作品盡情的演繹。然而，真正做好一個領導者并不容易。

　　六、結語

　　伴隨著我國國民綜合實力的不斷提高，人們的精神文化修養不斷提升，舞蹈作為一種陶冶人的情商的方式也不斷普及，促使我國舞蹈視野一步步走向繁榮。舞蹈編導置身于民族藝術發展的浪潮中，承擔著創造和編導舞蹈作品的重任。因此，舞蹈編導要在這個大的背景下不斷提升自己的專業素質，創造出更多更好的舞蹈作品。

　　舞蹈開題報告 11

　　摘要：在少兒藝術教育中，舞蹈屬于重要內容，在增強兒童體質的同時，可對兒童藝術水平、綜合素質進行有效培養。同時，通過舞蹈對兒童的表現力進行培養，還能夠對其大腦想象空間進行擴展，促進其思想表達、情感抒發與控制能力的培養。對此，本文基于舞蹈表現力培養的重要意義，提出相關的舞蹈教學建議。

　　關鍵詞：兒童舞蹈；教學；表現力；培養

　　一、前言

　　對于兒童舞蹈教學，以往家長、教師的觀念大多為對孩子的身體進行鍛煉，以促進其健康的維持，大多未涉及孩子表現力方面的培養，這在很大程度上使兒童舞蹈教學在兒童教育中的作用難以得到充分發揮。對此，相關兒童舞蹈教師需積極對觀念進行轉變，有意識地將表現力的培養納入到教學體系中，通過多種措施對孩子的表現力進行培養，促進其藝術水平、綜合素質的有效提升。

　　二、表現力培養在兒童舞蹈教學中的價值

　　舞蹈這有著較為獨特的藝術感染力、豐富的精神內涵，也屬于表演藝術的一種，只有通過肢體動作對人物進行刻畫、對故事情節進行展現，才能夠將舞蹈的藝術感染力傳遞給觀眾。總的來說，在兒童舞蹈教學中對孩子的表現力進行培養，具有以下多個方面的價值：首先，促進孩子審美能力的有效培養，在對美的理解與感受能力方面，兒童尚處于較弱狀態，進行舞蹈教學時，需注重此能力的培養。

　　此時，對兒童的表現力進行培養，引導其應用美的姿態來對自己進行展現，通過舞蹈作品的形象來對世界進行認識，可使孩子感受與欣賞美的能力提升。其次，使孩子的內心世界更為豐富，與成人一樣，兒童的內心世界并不會全部外露，但在獲得成功、遇到挫折等時，兒童會有不同的表現。對此，教師可通過表現力的培養引導學生以不同的舞蹈對內心世界進行表達，并通過舞蹈對不同從場景、情景進行展現，以使其情感世界更為豐富。最后，使孩子的藝術修養得以提升，舞蹈不僅是身體上的律動與舞臺的一種娛樂形成，更是藝術的一種形式，通過身體的律動、表情等對故事、自己內心世界進行表現，可使孩子藝術修養得以提升。

　　三、兒童舞蹈教學中對孩子表現力進行培養的建議

　　（一）培養舞蹈興趣，讓孩子勇于表現

　　對于舞蹈的教學，兒童興趣直接關系到教學效果，因此，對舞蹈教學中兒童的表現力進行培養時，需從興趣培養方面入手，使孩子能夠主動融入到舞蹈的氛圍中。具體而言，教師應依據兒童的特點、興趣等，對相應的舞蹈教學活動進行組織，使兒童對舞蹈產生濃厚的興趣。比如，孩子對動物都有喜愛的情感，展開舞蹈教學時，教師應將一些對動物進行模仿的活動加入，小豬是怎么吃飯的、小雞是怎么走路的、小狗是怎樣跑的等。這樣，可讓兒童通過自己的動作、語言等對動物的形態進行表現，這些舞蹈動作不但能夠對兒童的身體進行鍛煉，而且能夠使兒童的舞蹈興趣得到培養。在興趣的驅動下，兒童必定會對教師組織的舞蹈活動進行積極性配合，對舞蹈表現產生欲望，主動通過自己的舞蹈動作對故事、情景等進行表現，從而實現其舞蹈水平的有效提升。

　　（二）強化動作訓練，讓孩子正確表現

　　舞蹈實際上是人體動作的一種藝術，動作方面的指導直接關系到舞蹈水平。因此，在舞蹈教學中對孩子的表現力進行培養時，需從動作的訓練入手，為舞蹈表現力的培養打下基礎。具體來說，教師在展開舞蹈教學時，需注重動作訓練的強化。

　　第一，對某一動作進行講解時，應該要求、指導學生對動作進行到位、標準的展現，幫助兒童打下堅實的基本功。

　　第二，注重模仿的應用，引導孩子對動物進行模仿，如教師可引導學生對小蜜蜂進行模仿，先以小蜜蜂為“主人公”對相應的故事情節進行構建與講解，將小蜜蜂的形態特點展現給學生，再要求兒童進行模仿，以對小蜜蜂的形象特點進行表現。

　　第三，注重表演實踐的.組織，進行了一段時間的教學后，教師可對匯報表演的活動進行組織，對演出氣氛進行營造，并引導兒童應用規范的動作、豐富的情感進行表現，在舞蹈實踐中對其表現力進行提升。總的來說，對兒童舞蹈表現力進行培養時，舞蹈動作方面的訓練不可忽視，只有對其規范、準確的舞蹈動作進行培養與訓練，才能確保兒童能夠通過準確的動作對舞蹈進行表現。

　　（三）通過故事引領，讓孩子理解表現

　　相較于成人，兒童的理解能力比較簡單，理解能力也尚處于較為薄弱的狀態，針對此，展開舞蹈教學時，通過故事進行引導，可使其對舞蹈有更為深入的理解，從而自然地進行表現。另外，在理解的基礎上對舞蹈進行表現，可使兒童的舞蹈表達能力、藝術水平得到有效培養。因此，在舞蹈教學中對兒童的表現力進行培養時，教師可通過故事對情節進行再現，讓兒童有身臨其境之感，把故事中的內容、情感表達出來。例如，教師可對《貓鼠之夜》的情景舞蹈進行編排，老鼠想要偷大米，貓通過一系列動作阻止了老鼠。教師可先對故事背景、情節進行講解，再引導兒童通過舞蹈對故事情節進行表現，使兒童在對故事有一定理解的基礎上進行表現，從而促進其表現能力的提升。此外，教師還可以引導兒童對此故事進行自主發揮，在對故事情節進行再現的基礎上，自主對舞蹈作品進行展現，使其舞蹈表現能力得到進一步的提升。

　　四、結語

　　總而言之，在兒童舞蹈教學中，對孩子表現力進行培養極為關鍵，直接關系到兒童舞蹈藝術水平的提升，也關系到舞蹈在兒童教育中作用的發揮。因此，教師對兒童舞蹈教學活動進行組織與開展時，需積極將表現力的培養融入到其中，通過興趣培養、動作訓練、故事引領等方式，引導兒童自主對舞蹈進行表現，以實現其舞蹈表現力、藝術水平的有效提升。

　　參考文獻：

　　［１］葉麗娟．初探情感教育在小學舞蹈教學中的重要性［Ｊ］．大眾文藝，２０１６，（２４）：２４５．

　　［２］朱瑾斐．淺析少兒舞蹈教育的重要性與少兒舞蹈教學［Ｊ］．青年時代，２０１５，（２１）：４.

　　舞蹈開題報告 12

　　摘要：研究《中國古代舞蹈史》這門課程在舞蹈表演專業教學中的實踐和運用，對提高高校舞蹈表演專業的學生了解舞蹈歷史文化理論；重視舞蹈歷史理論課；拓寬高校舞蹈表演專業學生的歷史知識面；以及提高現階段舞蹈基本理論歷史類的中國古代舞蹈史課程的教學意義和實踐意義；對完善高等院校舞蹈表演專業基礎理論學科體系的改革和探索有重要的現實意義；對探索舞蹈專業理論與舞蹈表演實踐相結合的教學思考和創新，具有重要的理論價值和實踐意義。

　　關鍵詞：舞蹈表演；實踐；結合

　　現今現存在世所能看到的絕大部分古代舞蹈動作都是從石壁、石刻、雕塑、畫卷、古籍等中留存下來的，我國的“中國舞”包含當中的古典舞、漢唐古典舞、中國民族民間舞的大部分舞蹈元素、造型、動勢等都是從這些古代的文物發現、挖掘、研究而繼承下來的，最終成為各舞種的基本創作創新的原動力，將基礎理論課程《中國古代舞蹈史》與中國古典舞、漢唐古典舞、中國民族民間舞、古典舞身韻、舞蹈技巧、舞蹈編導等課程的舞蹈表演實踐課相結合起來，一定會喚醒舞蹈表演專業學生強烈的學習熱情和興趣，使自己更容易接受、理解古代舞蹈史得更加清晰、透徹，將舞蹈理論與舞蹈實踐相結合起來得教學方式是舞蹈專業理論課教師和舞蹈表演實踐課教師教學《中國古代舞蹈史》課程很必要和很實用的一種教學手法和技巧。

　　《中國古代舞蹈史》的教師可以根據本節課所學的舞蹈古代歷史理論對比舞蹈古代文物的參考，在課堂上把一個個石刻、雕塑、畫卷中的舞蹈姿態和鮮明風格的舞蹈文物的局部、整體的靜態舞姿和動態舞姿進行分析和比較，找出古代石刻、雕塑、畫卷中舞姿的來源，以及分析它的特點、特色和藝術風格；并可以讓學生親身經歷、立刻體驗古代舞蹈的舞姿，并在講臺上進行學習、模仿和實踐分析，對歷史舞蹈文物中的靜、動造型舞姿進行比較、摹擬，從而更直接和直觀的去透視、理解古代舞蹈，以及生動的去感受、體驗古代舞蹈動作和動態；同時幫助學生去理解當時舞蹈歷史背后的政治、經濟、社會環境、歷史背景因素等對古代舞蹈所產生的影響和發展；讓一個個古代石刻、雕塑、畫卷中舞蹈動作、姿態和技術技巧進行大量有依有據的現實理論分析，讓學生理解每一個古代舞蹈動作、姿態、技術技巧背后的文化內涵和淵源，找到古代舞蹈的歷史理論支撐點，讓其加深對古代舞蹈動作內涵的理解力，領會掌握各歷史朝代時期的舞蹈風格特點特征，使學生能更準確到位的在舞蹈表演實踐中展現古代舞蹈動作的內涵和魅力，然后從中開發、挖掘古代舞蹈動作運動和連接的基本方式。

　　中國古代舞蹈的歷史進程從特定歷史時期的一種舞蹈形態到下一個歷史時期的'一種舞蹈形態的過程，舞蹈動作、舞蹈技巧、道具等的運用都有著各式各樣的演變和創新，這樣的演變和創新最好讓學生親身經歷、體驗、實踐才會有真實、真切的感觸感受，才會使學生積極的去思考、驗證，因此最好讓舞蹈表演專業學生在理論與實踐相結合的學習中，去感受其舞蹈基礎理論《中國古代舞蹈史》課程的魅力，才能達到《中國古代舞蹈史》的教學目的和教學效果。在基礎理論課程《中國古代舞蹈史》的教學課堂中，增加開設古代舞蹈表演實踐課的教學部分，不僅要學生只是坐在教室里聽和學，或者只是讓學生在有限的講臺上做做不能大幅度和簡單的動作和造型，而是應當把古代舞蹈史的教室搬到舞蹈練功房進行古代舞蹈史少余的理論與實踐相結合的課程，實現動靜相結合（靜—動—靜—動......）的教學模式，例如：

　　一、在文化課的多媒體教室上兩次（四個課時）的舞蹈史理論課程后，增加開設一次（兩個課時）與舞蹈練功房相結合的舞蹈史表演實踐課程，把前兩次（四個課時）在文化課多媒體教室里學到的理論知識內容，搬到舞蹈練功房一次（兩個課時）中實踐出來，使學生記憶更深刻。

　　二、還可以將前兩次（四個課時）在文化課多媒體教室安排的實踐作業，在第三次（兩個課時）的舞蹈練功房實踐課上進行檢查、評價和反饋。兩次舞蹈理論課加一次舞蹈實踐課的安排能幫助學生更好的學習和記憶重要知識點，在這樣的課程安排的過程中學生會感覺新穎、好奇、有趣，會主動積極的學習新的舞蹈史理論，反而使課程進度順利，教學效率明顯提高，學生更學得好、記得牢，課程安排自然，依此類推、周而復始、進入良性循環。教師和學生的課堂氛圍輕松、愉快并使教學成果顯著。

　　三、在學習結束后，《中國古代舞蹈史》課程的考核評價中，也可使用理論與實踐相結合的方式對學生進行考核，如試卷考核占總成績百分之七十，實踐考核部分占百分之三十，這樣就避免了學生非要靠死記硬背的方法才能把古代舞蹈史記下來，不僅未理解未消化、而且考完就忘，也不容易發生不合理、不全面的考核評價，不失去教學《中國古代舞蹈史》課程的本身價值和意義，對舞蹈表演專業學生今后的理論課程學習開個好頭，讓學生提高學習理論課程的自信與積極性，讓今后學生的理論課程學習能進入良性循環。

　　舞蹈開題報告 13

　　一、研究背景與意義

　　舞蹈，作為一種古老而富有活力的藝術形式，在人類社會中扮演著舉足輕重的角色。它不僅是情感的傳遞者，也是文化的載體，反映了各個時代、各個地區的審美觀念和生活方式。然而，隨著社會的快速發展和文化的多元化，舞蹈面臨著前所未有的挑戰和機遇。本研究旨在深入探討舞蹈在現代社會中的地位、功能及其對人類生活的影響，以期為舞蹈藝術的傳承與創新提供理論支持和實踐指導。

　　二、研究目的與問題

　　本研究的主要目的是：

　　1) 分析舞蹈在現代社會中的功能與影響；

　　2) 探討舞蹈教育與舞蹈普及的有效途徑；

　　3) 提出促進舞蹈藝術傳承與創新的策略。

　　為達成這些目的，研究將圍繞以下幾個核心問題展開：

　　1) 舞蹈在現代社會中的角色定位是怎樣的？

　　2) 舞蹈如何影響個體的心理、生理和社會交往？

　　3) 當前舞蹈教育和普及存在哪些問題，如何解決？

　　三、研究方法與路徑

　　本研究將采用文獻研究、問卷調查、實地觀察和深度訪談等多種方法，綜合運用定性和定量分析方法，以確保研究的科學性和客觀性。首先，通過文獻研究梳理舞蹈藝術的`發展歷程和現狀；其次，利用問卷調查和實地觀察收集舞蹈愛好者和從業者的意見和建議；最后，通過深度訪談挖掘舞蹈藝術的內在價值和影響機制。

　　四、預期成果與價值

　　本研究預期能夠全面深入地揭示舞蹈在現代社會中的功能和影響，為舞蹈藝術的傳承與創新提供科學依據和實踐指導。同時，研究還將為相關部門制定舞蹈教育和普及政策提供參考依據，推動舞蹈藝術在社會各領域的廣泛應用和持續發展。

　　五、研究計劃與安排

　　本研究計劃分為四個階段進行：第一階段為文獻收集和整理，預計耗時兩個月；第二階段為問卷調查和實地觀察，預計耗時三個月；第三階段為數據分析和結果呈現，預計耗時兩個月；第四階段為深度訪談和論文撰寫，預計耗時三個月。整個研究過程將嚴格遵守學術規范和倫理要求，確保研究的科學性和嚴謹性。

　　綜上所述，本研究將圍繞舞蹈藝術的魅力與影響展開深入探討，旨在為推動舞蹈藝術的傳承與創新做出積極貢獻。

　　舞蹈開題報告 14

　　一、研究背景與意義

　　舞蹈，作為一種古老的藝術形式，自古以來就深受人們的喜愛。它不僅是表達情感、傳遞文化的重要手段，更是展現個人魅力和集體協作精神的舞臺。在當今社會，隨著人們審美觀念的不斷提高，舞蹈藝術的發展也面臨著新的機遇與挑戰。本研究旨在探討舞蹈藝術的內涵、特點及其在現代社會的價值，為舞蹈藝術的傳承與創新提供理論支持和實踐指導。

　　二、研究目的與任務

　　本研究的主要目的是深入剖析舞蹈藝術的本質特征，梳理其發展脈絡，分析其在現代社會中的功能與作用。具體任務包括：

　　1.對舞蹈藝術的歷史演變進行梳理，探究其發展的內在邏輯；

　　2.分析不同舞蹈流派的特點與風格，揭示其藝術魅力；

　　3.探討舞蹈藝術在現代社會的應用與價值，提出促進舞蹈藝術發展的策略建議。

　　三、研究方法與路徑

　　本研究將采用文獻分析法、實地考察法和案例研究法等多種研究方法，綜合運用舞蹈學、藝術學、社會學等多學科理論知識，對舞蹈藝術進行深入剖析。具體路徑如下：

　　1. 收集并整理國內外關于舞蹈藝術的文獻資料，為研究提供理論支撐；

　　2. 實地考察各類舞蹈表演活動，感受舞蹈藝術的魅力，收集第一手資料；

　　3. 選取具有代表性的舞蹈作品和舞蹈家作為案例研究對象，深入剖析其藝術特點和社會價值。

　　四、預期成果與貢獻

　　通過本研究，預期能夠全面深入地了解舞蹈藝術的內涵、特點及其在現代社會的價值，為舞蹈藝術的'傳承與創新提供理論支持和實踐指導。同時，本研究還將為舞蹈教育工作者、舞蹈愛好者以及廣大觀眾提供有益的參考和啟示，推動舞蹈藝術在社會文化生活中的普及與發展。