水彩畫的課件

時間：2021-03-28 14:00:46 課件我要投稿

水彩畫的課件

　　水彩畫的課件1

　　教學目標：

水彩畫的課件

　　1、掌握水彩風景繪畫的基本技法

　　2、通過欣賞名家作品，體會不同的水彩畫風格，在臨摹或創作的過程中，體驗水彩畫的魅力。

　　3、用心去感受、用色彩來描繪大自然的美景，培養熱愛自然的情感。

　　教學重點：

　　水彩風景的繪畫方法及技巧。

　　教學難點：

　　水和顏料用量的控制及畫出作品的透明感。

　　教學過程：

　　一、導入

　　沒有恰到好處的旅程，只有恰如其分的心情。畫家用畫筆來表現自己看到的、感受到的美！

　　水彩畫以水為媒介，在作畫時利用水溶解顏料加上紙張相互滲融等條件，表現出透明、輕快、濕潤、空靈、灑脫等意象萬千、引人入勝的藝術效果。

　　二、水彩風景畫小品的創作步驟：

　　1. 觀察要入畫的風景（實景或圖片）。根據需要也可以選取風景的一部分來畫。同樣的風景，會因你的取景不同而畫出不同的作品。

　　冬天的早晨（攝影）

　　2. 線稿。用鉛筆單線勾出景物。

　　樹木描繪要近大遠小（掌握一點透視畫法）。

　　3. 為陰影部分著色。注意留白，體現積雪的效果。

　　先從畫面最暗的部位開始上色。

　　4. 上色。 ①給天空涂上藍色以及晨曦中的淡淡云彩。 ②刻畫樹葉、水車、房子等細節。刻畫水車與房子的細節可以增強其立體效果。

　　5.調整細節，完成作品。

　　冬天的早晨（攝影）

　　冬天的早晨（水彩畫）

　　水彩畫創作的小訣竅（一）

　　顏料加水后變淡。可以控制水分含量來調出自己喜歡的色彩濃度。濃淡畫面要有透明感，顏料加水而不是加白顏料。根據需要涂畫的面積，來調整筆頭的水分含量。在干的顏色上疊加著色。用這種方法描繪的顏色不會有污濁感。

　　水彩畫創作的小訣竅（二）

　　巧用身邊的物品上色時，用紙巾按壓可以改變顏色的濃淡程度。

　　在充分涂過顏色的紙面上撒上食鹽，出現的肌理效果。

　　三、作業：

　　根據一張自己喜歡的風景照片或圖片，創作一幅水彩風景畫小品。

　　水彩畫的課件2

　　一、教學目的：

　　1.通過學習使學生了解并掌握水彩畫的技法。

　　2.提高學生對水彩畫的審美能力。

　　二、教學重點和難點

　　1、重點：水彩靜物的干畫法和濕畫法。

　　2、難點：水分和時間的掌握與條件的觀察方法。

　　三、教學方法：欣賞、講解、示范與寫生練習相結合。

　　四、教具與學具

　　1、教具：

　　（1）優秀的水彩畫作品或教師習作。

　　（2）水彩顏色、水彩筆、調色盤、筆洗和水彩范畫。

　　2、學具：水彩顏色、毛筆、調色盤、盛水瓶、鉛筆等。

　　五、主要教學內容及時間分配：

　　1.水彩畫的基本技法 2. 水彩畫特殊技法 3.水彩畫作品欣賞

　　六、課堂教學環節：

　　水彩畫技法（板書）

　　導入部分：前面，我們已經對水彩畫的'基本特征和審美特性進行過了解，本節課我們側重對水彩畫的表現技法進行分析和學習。

　　一．新課知識重點

　　第一講：水彩畫的基本技法

　　干畫法和濕畫法

　　1.干畫法是一種多層畫法。用層涂的方法在干的底色上著色，不求滲化效果，可以比較從容地一遍遍著色，較易掌握，適于初學者進行練習。表現肯定、明晣的形體結構和豐富的色彩層次，是干畫法的特長。

　　干畫法可分平涂、層涂、罩色、接色、枯筆等具體方法。

　　平涂畫法

　　這是美國水彩畫家主要使用的畫法之一，就是將顏色非常平均地平涂在物體造型所約束的范圍之內，一塊色彩基本上沒有筆觸和明暗變化，通過多塊色彩平涂后產生物體的造型變化和光影變化。是擴大了繪畫面積的并置干畫法，干疊畫法。

　　層涂：

　　即干的重疊，在著色干后再涂色，一層層重疊顏色表現對象。在畫面中涂色層數不一，有的地方一遍即可，有的地方需兩遍三遍或更多一點，但不宜遍數過多，以免色彩灰臟失去透明感。層涂象有色下班重疊，事先預計透出底色的混合效果，這一點是不能忽略的。

　　罩色:

　　實際上也是一種干的重疊方法，罩色面積大一些，譬如畫面中幾塊顏色不夠統一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍顏色使之統一。某一塊色過暖，罩一層冷色改變其冷暖性質。所罩之色應以較鮮明色薄涂，一遍鋪過，一般不要回筆，否則帶起底色會把色彩搞臟。在著色的過程中和最后調整畫面時，經常采用此法。

　　接色：

　　干的接色是在鄰接的顏色干后從其旁涂色，色塊之間不滲化，每塊顏色本身也可以濕畫，增加變化。這種方法的特點是表現的物體輪廓清晰、色彩明快。

　　枯筆：

　　筆頭水少色多，運筆容易出現飛白；用水比較飽滿在粗紋紙上快畫，也會產生飛白。表現閃光或柔中見剛等效果常常采用枯筆的方法。

　　干畫法不能只在“干”字方面作文章，畫面仍須讓人感到水分飽滿、水漬濕痕，避免干澀枯燥的毛病。

　　總結：干畫法以平涂方法為基礎，必須第一遍或第一個色干后再覆蓋第二遍或第二個色，便于水分控制，可以多遍重疊。畫分堅實厚重，可以在塑造堅實形體或局部刻畫時運用。

　　2.濕畫法可分濕的重疊和濕的接色兩種。

　　濕的重疊：

　　將畫紙浸濕或部分刷濕，末干時著色和著色末干時重疊顏色。水分，時間掌握得當，效果自然而圓潤。表現雨霧氣氛、濕潤水汪的情趣是其特長，為某些畫種所不及。

　　濕的接色：

　　鄰近末干時接色，水色流滲，交界模糊，表現過渡柔和色彩的漸變多用此法。接色時水分便函用要均勻，否則，水多向少處沖流，易產生不必要的水漬。

　　畫水彩大都有干畫、濕畫結合進行，濕畫為主的畫面局部采用干畫，干畫為主的畫面也有濕畫的部分，干濕結合，表現充分，濃淡枯潤，妙趣橫生。

　　總結：濕畫法水色交融，用筆靈活多變，效果妙趣橫生，多用來表現大面積，遠處較虛的自然形體。水彩畫濕畫法所形成的水色韻味多似中國畫中寫意畫的水墨效果，和中國人民的審美趣味相近，所以深受我國水彩畫家喜愛。

　　第二講：水彩畫特殊技法

　　濕底灑水法

　　在第一遍色將干未干的時候，根據畫面需要，把握時機，側看畫面無反光時，灑一些清水，或者用噴水器噴水，水與未干的底色互相滲透，而且水漬的輪廓很微妙，能產生意想不到的水彩趣味。

　　濕底灑色法

　　和濕底灑水法一樣，把色灑在第一遍未干的底色上，色與色之間能產生各種不同的水色交融的水彩效果。一要把握灑色的時機，二是灑色的多少，三是灑色的深淺濃度。

　　灑水吸干法

　　在完全干透的畫面基礎上，噴灑一些清水，待清水把底層濕潤后，用吸水紙吸去未干的水，能吸出特殊的色點效果。

　　干底灑色法

　　為了使畫面更加豐富，在已干的畫面上，彈上一些不同色彩的的色點與色團，能產生豐富的效果。

　　噴槍上色法

　　把調好的較稀的色彩水倒在噴槍或噴水壺里，噴出色彩霧點，能產生一種輕松透明且朦朧的藝術效果。

　　灑酒精法

　　用醫用酒精，和灑水法一樣，灑在未干的底色上，或者先灑酒精再上色，通過酒精排水的原理，產生特殊的畫面效果。要把握好噴酒精的時機，太早太晚都不行。

　　灑鹽法

　　用較細的食鹽，撒在快干未干的畫面上，鹽能很快地將水吸干，產生班駁的水彩畫效果。

　　涂蠟法

　　先用蠟筆、蠟燭、油畫棒等蠟性材料畫出相關圖形或色帶，再上色。由于蠟筆或蠟性材料的排水性，因而產生一些空白所達不到的效果。留白液畫法

　　留白液是種特殊的膠狀物，涂在紙上干后形成一種保護膜，水彩色滲透不進去，利用這種原理，在需要空白的地方，先涂上留白液，然后再畫色彩，完成色彩表現后，用橡皮擦去留白液，能露出白底，避免水彩畫留空白的難度。這種畫法比較流行，但是材料很貴，濃度不好把握，涂抹留白液很容易壞筆，還有吐沫留白液不太好理想地造型，大面積使用留白液，不太好整體把握畫面的色彩關系。

　　對壓法

　　在未干的紙上，用紙、樹葉或者其他的東西涂上顏色，對壓在畫面上，待干后揭下來，由于對壓物肌理不同，能產生特殊的畫面效果。

　　紙布團撲壓法

　　用揉掐起皺的紙或者布，蘸上水彩色，在濕底畫面上輕輕地撲壓，掐紙紋和布紋能產生特殊的肌理效果。

　　做底料效果

　　用丙稀顏料或者白乳膠加水粉白色顏料做底料，根據畫面需要，先用油畫筆、牙刷按表現對象的要求，做出凹凸肌理效果，然后上色。完成色彩塑造后，用砂紙輕輕擦掉已上底料的地方，凸出的地方便亮起來了，凹下去的地方仍然積有深色，能產生一種渾厚而豐富細膩的效果。

　　揉紙畫法

　　在水彩紙沒有打濕之前，故意揉皺紙張，上色和噴水后，折疊的痕跡顏色較深，能體現特殊的效果。

　　刀刮法

　　在上色后，趁顏色快干未干時，用刀子刮去部分顏料，露出白底，到達畫面需要亮起來的效果。反之，如果水未干透，用刀刮或筆桿去刮，能制造深色的肌理效果。

　　七、水彩畫作品欣賞

　　目的：根據所講知識，選擇國內外優秀水彩畫若干，通過多媒體手段引導學生欣賞，啟發學生能將所學技法在將來的寫生和創作中運用。