美術教案

時間：2022-08-23 19:23:16 美術教案我要投稿

【精選】美術教案范文集合五篇

　　作為一名優秀的教育工作者，通常需要用到教案來輔助教學，借助教案可以有效提升自己的教學能力。我們應該怎么寫教案呢？以下是小編精心整理的美術教案5篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

【精選】美術教案范文集合五篇

美術教案篇1

　　美術鑒賞課與素質教育

　　作者：許冉冉

　　普通高中美術課程標準的前言中明確指出："堅持不斷更新教育觀念，用素質教育的觀念來理解和指導課程改革是課程改革實驗工作順利開展的前提"。美術教育與人和社會的發展息息相關。中學美術教育作為美育的一種手段，在促進人的全面發展中起著重要的作用。它應該是一種素質教育。所以，在人的全面發展中，素質教育并不只是美術、音樂、體育某些方面的簡單疊加。那么，在普通高中開設美術鑒賞課對學生素質教育的全面發展有何重要的意義呢？

　　一、滿足高中學生的審美需要，提高審美能力

　　俗話說："愛美之心，人皆有之"。每個人，都有著審美需求，需要得到審美享受。高中學生正處青春期，對美的追求，對美的需要和享受更是充滿了熱情和希望。但要真正能懂得美、欣賞美、創造美，還需要通過實踐的培養和鍛煉。把美術教育作為純繪畫性的技能訓練，以繪畫教學代替美術教育。盡管有時也帶著素質教育的幌子，但它忽略了美術教育的豐富性與多樣性，不能發揮中學美術教育的真正功能。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優秀藝術作品，學生就會明白什么是藝術、非藝術，什么是美和丑，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。

　　二、陶冶高中學生的思想情操、提高高中學生的精神境界。

　　藝術是一種特殊的意識形態，同時又是社會意識形態的形象化的表現形式。美術家一般

　　在表現美術作品時，會反映一定的道德規范、政治思想等。用來陶冶人的情操、提高人的精神境界。如高一美術鑒賞課的第七課我們大家熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》他以中國的傳統故事"愚公移山"為素材，重新創作的一件作品。整幅作品，畫家用不多的人物，造成群體性的場面的景象。呼吁全國人民只有團結起來，共同奮斗，積小勝為大勝，才能打敗日本帝國主義，取得抗日戰爭的最后勝利。當我們看到這件作品時，無疑會受到教育，會使我們產生一種愛國主義情感。還如俄國著名的畫家夏加爾，他創作的《生日》，很富有想象力，具有夢幻的特點，畫上描繪的是他在結婚前一次與他的女友貝拉相會的印象。那天夏加爾的生日，貝拉拿著鮮花，步履輕盈地走進畫室，他便立即躍起，飛到半空中，轉過頭來吻她。人物飄飄欲仙，構思頗具幽默感，表達了畫家愉快的心情和對美好愛情的贊美。

　　三、可以幫助高中學生開闊眼界，擴大知識領域。

　　美術是人類文化的一個重要組成部分。美術可以反映現實生活的方方面面，也可以反映藝術家的情感、愿望、理想、幻想。因此，美術為我們提供了一個富有魅力的認識世界的途徑。同時，他的視覺傳達效果又是其他文字形式所不能達到的，通過鑒賞美術作品，可以開闊眼界，擴大知識領域。如宋代畫家張擇端的《清明上河圖》生動反映了北宋都城汴梁的繁榮景象。其中對各色人等的生動描繪已成為人們認識宋代社會、服飾、風俗、技術、建筑、市場等的第一手資料。觀看法國著名的畫家庫爾貝的作品《石工》，從中我們不僅看到了兩個正在勞動的工人，學生在欣賞之后說"他們穿的衣服很破，石頭很沉，"說明他們很窮，勞動很辛苦。就是在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。

　　四、可以娛情怡神，促進身心健康

　　美術鑒賞活動，實際上也是人們的一種娛樂的方式。由于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節奏感、韻律感會對人的視覺產生影響，進而使人產生聯想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，如一幅寧靜的風景畫、一幅逼真的靜物畫、一幅惟妙惟肖的肖像畫：還是一些現代派藝術家的抽象作品，如馬蒂斯充滿了律動感和裝飾性的作品：蒙德里安用直線和單純的顏色，表現一種安寧和平靜情緒的作品：米羅用單純的線和明亮的顏色，表達他天真無邪心靈的作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。尤其是那些帶有諷刺與幽默的藝術，更會使人看后開懷大笑，有益于身心健康。即使帶有悲劇色彩的美術作品，你會在欣賞的過程中體會作者的心情，或悲傷，或憐憫，或恐懼等等情感得到了宣泄。總之，作為美育的重要組成部分，高中美術鑒賞課的開設，對提高學生的素質，培養文明合格的下一代，具有重要的意義。美術課程具有人文性質，是學校進行美育的重要途徑，是九年義務教育全體學生必修課。在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。越來越多的人認識到美術教育在提高和完善人的素質方面所具有的獨特意義，新課程改革以來，美術迎來了新的發展機遇。

　　從我上第一節高一美術鑒賞課的時候，我就發現美術教師肩負的擔子不輕，這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識，改進學生對美術粗淺的看法和單一目的性的認識，我懷著陶冶學生情操，促進學生身心健康發展，潛移默化地促使學生在快樂中學習，在快樂中成長的理念，設計課堂，引導學生。

　　法國教育家斯普朗格說："教育的最終目的不是傳授已有的東西，而是把人的創造力量誘發出來，將生命感，價值感喚醒，一直到精神生活運動的根"。正如美國藝術教育家馬丁·杰遜在其《創造性》中所說："一談到藝術教育，我們總談到技巧，我們不要忘記通過藝術，還要學習人類的博愛、感情、知識、公道等等，這就是藝術教育，我們應當教藝術。藝術是一種預兆的語言，它把人類的未來展示給我們。藝術把我們與世界聯系在一起。藝術也是鑰匙，它能打開一個渾沌世界以外大門。"中學美術教育通過一定的技能訓練，讓學生掌握一定的造型手段和技巧，同時促進智力和各種潛在創造能力的提高發展。但這只是美育教育的一個方面，它真正的作用是培養和提高人們各方面的素質和修養"。因此，美術教育作為一種素質教育，不但要讓學生掌握一定的美術知識、技能和創造能力，更重要的是讓學生接觸大量的、豐富的世界美術優秀作品，從中提高自身對世界和人類的認知能力，繼承人類的文明成果，而且還要全面提高學生的情感、人格等各方面的素質和修養，幫助他們樹立正確的人生觀與世界觀。在高中美術鑒賞課中實現真正意義上的素質教育，還有一個過程有待從以下幾個方面的強化：

　　（1）、使學生認識學習美術鑒賞的意義。一方面要認識到美術鑒賞在學校美術教育中的重要地位。另一方面，要正確認識和了解美術素質教育的真正內涵，少做一些表面文章，不要打著素質教育的幌子，做的卻是應試教學的文章。只有做好教育主導者的工作，問題才能迎刃而解，美術素質教育才能得以實施。

　　（2）、美術教學內容的順利開展是進行素質教育的保證。一改過去那種以升學繪畫教學代替美術鑒賞課的現象，進行多層次、多方位的教學。如中國畫、油畫、版畫等的藝術語言都各不相同。又如歐洲傳統繪畫與現代繪畫也有著不同的藝術語言系統。我們只有以"寬基礎"的教學方式，讓學生對各類美術作品的藝術語言都有最基本的了解，才能使學生理解各種美術作品的深刻內涵，領悟其美感，更好地接受人類寶貴的文化遺產，認識世界。對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進智力的發展，激發創作熱情與創造能力。適當的教學方法是美術素質教育得以實現的重要途徑。教師的作用是誘導學生領悟，使學生潛在的靈明與自由得以充分的發展。教師教學忌理性灌輸和講死道理，要留有疑點、空白處，留待學生去琢磨、開發和領悟，去挖掘學生的潛力。德國教育家第斯多卡也曾說，教育的藝術不在于傳授知識，而在于喚醒，激發，鼓勵。

　　綜上所述，我國中學美術教育從應試教育到素質教育是勢在必行。我們只有理解素質教育的真正內涵，樹立它應有的地位，實現其真正的價值，才能更好地發揮它的育人優勢，培養出跨世紀的高素質的人才。

美術教案篇2

　　活動目標：

　　1. 欣賞不同造型龍的圖案，知道龍的外形特征。

　　2. 學習運用剪刀剪出鏤空部分和對稱剪紙的方法，剪出不同造型的龍鱗。

　　3. 樂于參與剪龍活動，感受中國民間藝術的'美。

　　4. 讓幼兒體驗自主、獨立、創造的能力。

　　5. 引導幼兒能用輔助材料豐富作品，培養他們大膽創新能力。

　　活動重點難點：

　　學習運用剪刀剪出鏤空部分和對稱剪紙的方法，剪出不同造型的龍鱗。

　　活動準備：

　　1. 不同造型龍的圖案視頻，幻燈

　　2. 剪刀、膠棒人手一個，白色A4紙、不同形態龍的圖案若干。

　　3. 展板一塊

　　活動過程：

　　一、觀看視頻，了解不同造型龍的圖案

　　1. 觀看視頻

　　師：孩子們，今天我帶來一段視頻，我們一起來看一看。

　　2. 提出問題

　　師：在剛才的視頻中你看到了什么？這些物品上都有一個共同的圖案，它

　　是什么？（龍）

　　3. 教師小結

　　師：龍是我們中華民族的圖騰象征，它千姿百態、活靈活現，又有一種雄壯、威武的美。龍代表吉祥，在我國傳統文化中是權勢、高貴、尊榮的象征，又是幸運與成功的標志，所以人們常常將龍做為物品的圖案。

　　二、經驗分享，說說中國龍的外形特征

　　1、交流分享

　　師：剛才我們看到了不同造型龍的圖案，現在我們來說說龍的外型特征。

　　它的身子像哪種動物？（身似蛇）頭上的角像哪種動物？（龍角似鹿）它的爪子呢？（爪似鷹）它的鱗片又像哪種動物呢？（鱗似鯉魚）

　　2. 教師小結

　　師：龍是一種想象出來的動物，它身似蛇、龍角似鹿、爪似鷹、鱗似鯉魚。

　　三、模仿操作，學習剪龍鱗的不同方法

　　1.提出問題

　　師：誰來說一說龍身上的鱗片像什么形狀？鱗片是怎樣排列的（一層一層相互疊加的半圓）

　　2.模仿操作

　　師：今天，我們就來學習剪龍鱗的不同方法，請拿起身邊的剪刀和美工紙，和我一起剪龍鱗。

　　（1）用剪刀剪出鏤空部分

　　先用剪刀將鱗片部分掏一個口，一定要注意安全，不要劃到手指，然后沿著畫好的線條剪，最后將剪下去的部分放在盒子里，一個鏤空的龍鱗就完成了。

　　（2）對稱剪法

　　首先將畫好的鱗片沿對稱軸對折一次，要使兩邊的線條對齊重合，然后從不能打開的一邊開始沿線條剪，最后將對折的鱗片打開。

　　3. 教師小結

　　師：剛才我們學習了兩種剪龍鱗的方法，第一種方法將鱗片部分掏一個口時要注意安全，不要劃破手指；第二種對稱剪法要注意一定要沿著對稱軸對折，保證兩邊的線條對齊重合，要從不能打開的一邊開始剪。

　　四、趣味活動，嘗試運用不同方法剪龍

　　1. 作品欣賞

　　師：我這里還有一些龍的剪紙作品，我們一起欣賞一下，感受民間剪紙藝術的美。

　　2. 提出要求

　　師：今天我們就來剪龍，我為每組準備了剪刀、膠棒，還有不同形態龍的圖案，你可以選擇自己喜歡的圖案；在剪龍時，首先將龍的輪廓剪出來，由于龍的四肢、爪子比較細，很容易斷裂，剪的時候要小心；然后根據所學方法剪出龍鱗；最后將完成的作品用膠棒粘貼在白色A4紙上。注意在剪紙過程中不要將剪刀指向自己或身邊的同伴，以免發生危險，注意保持桌面、地面的衛生，及時清理紙屑。

　　3. 動手操作

　　師：好啦！現在開始行動吧！

　　五、作品展示，欣賞并評價同伴的作品

　　師：請將完成的作品粘貼到前面的展板上，然后和同伴說說自己的作品吧！

美術教案篇3

　　課時：2課時

　　課堂類型：造型表現欣賞評述

　　教學目標：

　　1.引導學生欣賞吳冠中的作品，體驗起作品中的點與點之間聚散，疏密的變化。

　　2.鼓勵學生運用各種工具和材料進行實踐，嘗試，體會聚與散的不同藝術效果。

　　3.通過實踐，嘗試，使學生知道聚與散在藝術創作中的作用。

　　4.指導學生根據自己的想象，運用聚與散的表現方法，創作有新意的作品。

　　教學重難點：

　　1.欣賞作品體驗點與點之間聚散、疏密的變化。

　　2.根據自己的想象，運用聚與散的表現方法，創作有新意的作品。

　　教具學具：水彩、毛筆、紙、水罐、調色盤等

　　教學過程：

　　一、引導階段

　　欣賞導入

　　1.讓學生欣賞吳冠中的作品，請學生說說作品中的內容及自己的感受。

　　2.介紹吳冠中的作品，引導學生發現作品中的點的位置及產生的肌理效果。

　　二、游戲體驗

　　1.教師語言引導，啟發學生回憶在生活中是否有見過聚和散。

　　2.師生討論交流。

　　3.教師引導學生思考，可以用哪些方法表現聚和散。

　　4.師生交流，教師引導學生欣賞課本范例。師生共同研究課本中范例的制作方法。

　　5.教師重點講解并示范顏色的噴與點的方法，強調水分的掌握。

　　6.學生動手嘗試顏色的噴與點，體驗聚和散的感覺。

　　7.師生對學生的嘗試練習進行評價。

　　8.布置作業，教師強調用不同的工具嘗試表現聚和散。

　　三、學生制作，教師巡回輔導。

　　作業：用各種工具滴（噴）灑顏料，產生聚和散的效果。

　　四、展示學生作品，師生評價。

　　五、拓展：引導學生欣賞用多種方法制作表現的聚和散的效果，讓學生利用課余時間進行制作。

美術教案篇4

　　一、教材分析

　　本課選自湖南美術出版社電腦美術第二單元電腦立體造型《3D角色》的內容。按照課程改革的教學理念，要注重培養學生的信息素養，培養學生不斷探索新知識的能力。而本課重點在于培養學生了解3D角色不同表情時的臉部結構變化，能夠創作出造型新穎、夸張的卡通人物肖像，只有掌握了這些方法和技巧，才能不斷地去探究、去創新。通過本節課學習，使學生設計出的角色美觀、具有個性化的問題迎刃而解。本節課是制作各種角色造型中必須掌握的內容，所以本節課在教材中的地位和作用是基礎的、是很重要的。

　　二、學情分析

　　教學必須符合學生的天性和身心發展的規律，我將學生的情況分析如下：高中階段的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識。能夠全面深入的了解事物的細節，并能用較準確的語言來表達，但是并非發展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的采用教師引導，然后以拋磚引玉的方式展開，鼓勵學生在觀察、欣賞、動手創作的過程中體會卡通的藝術魅力。

　　三、教學目標

　　根據本節課的教材分析以及學情的理解，我設定以下教學目標：

　　知識與技能：了解3D角色不同表情時的臉部結構變化，掌握3D角色面部五官表情的設計要點，能夠創作出造型新穎、夸張的卡通人物肖像。

　　過程與方法：通過對表情的分析和學習，掌握設計一個3D角色不同表情時五官的形狀和位置的變化。

　　情感態度和價值觀：提高觀察創新能力與形象思維能力，在觀察、欣賞、動手創作的過程中體會卡通的藝術魅力。

　　四、教學重難點

　　明確了教學目標，本課的重、難點就顯而易見了：

　　本節課的重點是：了解不同表情的臉部結構變化，能夠獨立創作出3D卡通人物肖像。

　　難點則是：通過對表情的分析和學習，嘗試設計一個3D角色表情。

　　五、教學方法

　　為了更好地突出重點、突破難點，我將采用以下教學方法開展教學活動：討論法、情境教學法、欣賞法、聯想法、交流合作討論法等。

　　六、教學準備

　　俗話說“巧婦難為無米之炊”，好的教學準備能夠提高課堂的教學效果，為此我做了如下的準備：多媒體課件、小鏡子、圖片資料與基本繪畫工具等。

　　七、教學過程

　　從新課程標準的教學建議出發，我將充分發揮現代教育技術的作用，運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為一體，為學生提供生動形象直觀的觀察材料，激發學生學習的主動性和積極性。具體環節如下：

　　環節一：設置情境，導入新課

　　《新課程標準》中指出，興趣是學習美術的基本動力之一。為此我將播放一段聲音，并請學生回答你聽到了什么聲音?(笑的、哭的、發怒、驚訝的聲音等)，同時邀請學生上臺來模仿這些聲音，在模仿中請在座的學生注意模仿者的臉部變化。同時引導學生拿出準備好的鏡子，對著鏡子做喜、怒、哀、懼、驚等表情，觀察自己的臉型、眉、目、鼻、口、耳的變化。看看鏡子里的你在不同的表情下五官形狀和位置有哪些變化?

　　學生交流回答，由此引出今天的課題《3D角色》。

　　環節二：引導想象，新課講授

　　《課程標準》中強調美術課程需要凸顯視覺性，所以首先，我將采用講授法與展示法相結合的形式，出示卡通漫畫人物與寫實頭像圖片，引導學生思考有什么區別?學生思考回答，教師簡單講述：寫實頭像要求在三庭五眼的基礎上對人物進行如實的刻畫，卡通動漫對表情(臉型、五官、發型等)進行夸張、變形，失去了正常比例，使人物更加可愛、漂亮、生動，給人一種虛幻美感。通過初步的欣賞與觀察，使學生自主的感受人物面部及五官部分的變化，從而激發他們深入了解設計3D角色面部五官表情的興趣。

　　基于對卡通動漫人物有了初步的了解，接下來我們就開始學習人物面部及五官部分的造型設計。

　　(一)眼睛與眉毛

　　首先，我會利用多媒體展示不同角色的眼睛與眉毛設計，引導學生觀賞，并思考：眼睛的情緒表達功能?不同角色、表情、眼睛的表現方法?角色表情中眼睛與眉毛的位置關系?引導學生思考回答。教師小結：在五官中，眼睛是影響表情的最重要的器官，拉長或壓扁眼眶，放大或縮小瞳孔，以及利用眼簾的遮蓋功能等，都可以使角色面部顯現出不同喜怒傾向的表情。這一部分我將從眼睛的情緒表達功能、眼睛的表現方法及眼睛與眉毛的關系三個方面引導學生體會3D角色設計中眼睛的變化及不同表情的設計要點。

　　(二)鼻子

　　其次，我將利用多媒體展示不同角色的鼻子設計，引導學生思考：3D角色不同表情鼻子的刻畫方法有哪些?學生思考回答，教師小結：利用鼻子的特殊視覺位置，可通過夸張和變形來強化角色的性格特點，動畫角色的鼻子可以歸納為一個簡單的三角形，它是動畫角色動勢的趨向指引標志，鼻子的趨向永遠和頭部的動勢相一致。例如：作惡多端的巫婆或齷齪的小偷可以刻畫鷹鉤鼻子或菜花鼻，英雄或勇士的鼻子一定要端正、堅挺等。

　　(三)耳朵

　　而后，我將展示耳朵的基本結構圖，因為耳朵是容易被忽略的性格符號：耳朵對于動畫角色來講，不具備太多的表情功能，因此容易被忽略。所以這一部分我將出示多媒體課件，從耳朵的基本結構及耳朵的設計方法兩方面引導學生感知3D角色耳朵的結構變化。

　　(四)嘴巴與口型

　　為了幫助學生深入了解嘴巴的形態，我將利用多媒體出示各種不同角色不同嘴型的圖片，這一部分我將從嘴巴的設計規律、基本口型的設計方法兩方面引導學生感知3D角色設計中嘴型的變化及說話時不同嘴型的設計要點。引導學生體會塑造3D角色各種不同微妙的表情變化對表情的表現力極強，塑造嘴巴附近的細紋和酒窩會起到意想不到的效果。并請學生注意鼻子底部與上唇之間的距離、下唇與下巴之間的距離等等。

　　(五)頭發

　　頭發對于表現動畫角色非常重要，首先頭發可以表現角色的性格，其次頭發可以直觀地體現角色的社會地位。在這一部分我將利用多媒體出示圖片展示不同發型的角色表現，從而引導學生體會不同發型的角色表現，讓學生感知角色頭發設計的多種類型。

　　(六)胡須

　　最后，我會利用多媒體展示不同角色的胡須設計，引導學生觀賞，并思考：胡須是如何表現人物社會地位的?胡須是如何表現時代特征的?

　　學生思考回答，教師小結：設計角色的胡須必須慎重考慮胡須的樣式、顏色甚至疏密狀態，是否符合角色的性格、社會地位和生活狀態。胡須可以體現角色的時代特征，不同的時代、民族及宗教信仰，都直接影響到角色的胡須樣式。引導學生體會不同胡須的角色表現，形成綜合的審美感知體驗。

　　環節三：自主探究，實踐練習

　　教育家弗賴登塔說過：“學習唯一的正確方法就是實現再創造”。為此，結合學生的實際水平、課堂練習時間和教學重難點，我設計了這樣的練習：

　　1.選擇喜、怒、哀、樂、懼、驚中的一個表情，設計一個3D角色肖像，注意五官表情的重點刻畫。

　　2.對所設計角色的身份、年齡、職業、性格等信息進行簡單描述，不少于50字。

　　供不同層次的學生選擇完成，提高課堂作業效率，并增強學生量力完成作業的自信心。

　　環節四：交流評議，拓展提高

　　(一)交流評議

　　在大部分學生作品已完成的情況下，鼓勵學生自愿展示作品，并且介紹自己設計的3D角色肖像。學生互相展示作品，生生互評，并且選出本組最有特色的部分3D角色肖像作品進行展示，大家共同分享創作帶來的快樂與收獲。最后我將給予及時反饋與總結，在展示點評環節中，我會尊重個體差異，注重學生的體驗過程，以鼓勵、肯定為主，多從建議性評價出發，培養學生敢于接受別人的“指正”。進一步提高學生發現問題，理解問題，解決問題的能力，并且發散學生的思維，培養學生自信心，體驗成功的喜悅。

　　(二)拓展提高

　　最后，為了使學生能有更高層次的提高，我給學生留了拓展延伸的作業：

　　1.學生嘗試為所設計3D角色畫出下列三個表情：

　　①眼部表現“憤怒”②面部表現“憤怒”③全身姿勢表現“憤怒”

　　2.嘗試模仿設計制作一個角色的頭部模型，并與同學交流建模的體會。