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高中美術萬能說課稿(精選14篇)
作為一位優秀的人民教師,編寫說課稿是必不可少的,借助說課稿可以提高教學質量,取得良好的教學效果。說課稿應該怎么寫才好呢?下面是小編收集整理的高中美術萬能說課稿,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
高中美術萬能說課稿 1
一、說教材:
1、地位、作用和特點
今天說課的課題是人美版高中課程標準實驗教科書——《美術鑒賞》第_____課。(同時在黑板上板書課題)本節是在學習了之后編排的。通過本節課的學習,既可以對的知識,進一步鞏固和深化,又可以為后面學習打下基礎,所以是本章的重要內容。
此外,xxx的知識與我們日常生活、生產、科學研究有著密切的聯系,因此學習這部分有著廣泛的現實意義。本節的特點之一是:;特點之二是:。
2、教學目標:根據《教學大綱》,的要求和學生已有的知識基礎和認知能力,確定以下教學目標:
(1)知識與技能目標:(2)過程與方法目標:(3)情感態度與價值觀目標:
3、教學的重點和難點:
(1)教學重點:
(2)教學難點:
二、說教法:(簡單敘述即可,主要是教學手段)
基于上面的教材分析,我根據自己對研究性學習“啟發式”教學模式和新課程改革的理論認識,結合本校學生實際,主要突出了幾個方面:
一是創設問題情景,充分調動學生求知欲,并以此來激發學生的探究心理。
二是運用啟發式教學方法,就是把教和學的各種方法綜合起來統一組織運用于教學過程,以求獲得最佳效果。另外還注意獲得和交換信息渠道的綜合、教學手段的綜合和課堂內外的綜合。并且在整個教學設計盡量做到注意學生的心理特點和認知規律,觸發學生的思維,使教學過程真正成為學生的學習過程,以思維教學代替單純的記憶教學。
三是注重滲透數學思考方法(聯想法、類比法、數形結合等一般科學方法)。讓學生在探索學習知識的過程中,領會常見數學思想方法,培養學生的探索能力和創造性素質。
四是注意在探究問題時留給學生充分的時間,以利于開放學生的思維。當然這就應在處理教學內容時能夠做到葉老師所說“教就是為了不教”。
三、說學法:(略述)
學生學習的過程實際上就是學生主動獲取、整理、貯存、運用知識和獲得學習能力的過程,因此,我覺得在教學中,指導學生學習時,應盡量避免單純地、直露地向學生灌輸某種學習方法。有效的能被學生接受的學法指導應是滲透在教學過程中進行的,是通過優化教學程序來增強學法指導的目的性和實效性。在本節課的教學中主要滲透以下幾個方面的`學法指導。
1、培養學生學會通過自學、觀察、實驗等方法獲取相關知識,使學生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。
本節教師通過列舉具體事例來進行分析,歸納出,并依據此知識與具體事例結合、推導出,這正是一個分析和推理的全過程。
2、讓學生親自經歷運用科學方法探索的過程。
主要是努力創設應用科學方法探索、解決問題情境,讓學生在探索中體會科學方法,如在講授時,可通過演示,創設探索規律的情境,引導學生以可靠的事實為基礎,經過抽象思維揭示內在規律,從而使學生領悟到把可靠的事實和深刻的理論思維結合起來的特點。
3、讓學生在探索性實驗中自己摸索方法,觀察和分析現象,從而發現“新”的問題或探索出“新”的規律。從而培養學生的發散思維和收斂思維能力,激發學生的創造動力。在實踐中要盡可能讓學生多動腦、多動手、多觀察、多交流、多
分析;老師要給學生多點撥、多啟發、多激勵,不斷地尋找學生思維和操作上的閃光點,及時總結和推廣。
4、在指導學生解決問題時,引導學生通過比較、猜測、嘗試、質疑、發現等探究環節選擇合適的概念、規律和解決問題方法,從而克服思維定勢的消極影響,促進知識的正向遷移。如教師引導學生對比中,蘊含的本質差異,從而擺脫知識遷移的負面影響。這樣,既有利于學生養成認真分析過程、善于比較的好習慣,又有利于培養學生通過現象發掘知識內在本質的能力。
四、教學過程:(重點敘述)
(一)、課題引入:
教師創設問題情景(創設情景:
A、教師演示實驗。B、使用多媒體模擬一些比較有趣、與生活實踐比較有關的事例。C、講述數學科學史上的有關情況。)激發學生的探究欲望,引導學生提出接下去要研究的問題。
(二)、新課教學:
1、針對上面提出的問題,設計學生動手實踐,
讓學生通過動手探索有關的知識,并引導學生進行交流、討論得出新知,并進一步提出下面的問題。
2、組織學生進行新問題的實驗方法設計—這時在設計上最好是有對比性、數學方法性的設計實驗,指導學生實驗、通過多媒體的輔助,顯示學生的實驗數據,模擬強化出實驗情況,由學生分析比較,歸納總結出知識的結構。
(三)、實施反饋:
1、課堂反饋,遷移知識(最好遷移到與生活有關的例子)。讓學生分析有關的 問題,實現知識的升華、實現學生的再次創新。
2、課后反饋,延續創新。通過課后練習,學生互改作業,課后研實驗,實現課堂內外的綜合,實現創新精神的延續。
五、板書設計:
在教學中我把黑板分為三部分,把知識要點寫在左側,中間知識推導過程,右邊實例應用。
六、說課綜述:
以上是我對xx這節教材的認識和對教學過程的設計。在整個課堂中,我引導學生回顧前面學過的知識,并把它運用到對的認識,使學生的認知活動逐步深化,既掌握了知識,又學會了方法。總之,對課堂的設計我始終在努力貫徹以教師為主導,以學生為主體,以問題為
基礎,以能力、方法為主線,有計劃培養學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創造能力為指導思想。并且能從各種實際出發,充分利用各種教學手段來激發學生的學習興趣,體現了對學生創新意識的培養。
我的說課完畢,謝謝各位老師,大家辛苦了!
高中美術萬能說課稿 2
一、教材分析
1、教材內容的地位和作用
本節課是工藝美術鑒賞課,主要是對陶器與瓷器單元內容作一個全面總結,使學生在鞏固工藝美術史上對陶與瓷作全面的了解。陶瓷是門實用性很強的工藝美術,它要求以簡潔、樸實、明了的外型及圖案,強烈的視覺效果,給每位觀者留下深刻的印象。
本課以大量的陶器與瓷器為主線,輔以生動的講解,結合圖片、多媒體、幻燈等教學手段,使學生從陶瓷的應用和審美雙重功能中感受到工藝美術的社會價值,從而進一步提高自己對審美創造的認識。
2、教學目標的確定及依據
根據教學大綱和教材要求,讓學生在對美的玩味中陶冶思想情操,提高對美術的感受能力和藝術創造能力,因此,確定本節課的教學目標為:
①知識與能力:讓學生初步了解陶與瓷之間的區別;并培養學生鑒賞陶瓷藝術的能力。②過程與方法:在具體鑒賞陶瓷的教學情境中,通過問題引領學生討論,培養學生共同學習、互相促進的能力。
③情感態度與價值觀:通過本課內容的學習,引導學生在欣賞陶瓷藝術的過程中,感悟中國陶瓷為人類文化發展所作出的貢獻,以此增強學生的民族自豪感。
3、教學重點及難點
因為陶瓷藝術具有很強的實用性,所以確定本課的重點是陶瓷的藝術造型與設計。
同時由于學生起步水平不同,觀摩生活的感受不一樣,所以確定本課的難點是如何鑒賞名瓷作品。
二、教法設想
按照新課標的要求和本課教材的學習內容,結合高一學生的身心特點,遵循科學性和目標性原則,教師主要采用以下教學方法,以收到良好的效果。
1、目標教學法:學生通過閱讀相關材料和觀賞實物,基本掌握陶器與瓷器的`形成、并對其藝術特點有比較完整的把握。
2、情景教學法:設置不同情景,利用游戲把學生帶入教學情景中。
3、注重個性教學法:每個學生都有自己的個性特征,在教學過程中,關注學生的個性,使每個學生都能釋放出個性色彩,設置不同的難度,讓學生自由選擇,給學生留下選擇的余地和發展的空間。
4、師生互動教學法:在新課程中,傳統意義上的教師教和學生學,將不斷讓位于師生互教互學,彼此形成一個真正的“學習共同體”,在師生共同參與下完成教學任務。
三、學法指導
學生在自學的基礎上分組討論,生生對話,共同完成問題的探究。突出學生的主體地位,培養學生創新精神和能力。
四、教學過程
(一)新課導入
一堂課能否成功,導入是一個關鍵的因素,要想上好一節美術課,除了按照課程標準要求外,還要開動腦筋精心設計課堂的導入。我力求在課的一開始就將學生的注意力緊緊地抓住,運用獨特的導入法激起學生的興趣,我采用了游戲導入法。
1、游戲:教師充分利用實物等教學工具,分組進行,讓學生在活動中體會制陶瓷的魅力所在,為此課學習內容作鋪墊。
設計依據:提高娛樂身心,激發興趣,活躍氣氛,增加美的情操;培養學生合作意識,使學生在答辯中獲得成就感和快樂;在師生共同參與下,把學生引入到教學情景中。
(二)新課教學
※ 陶瓷的藝術造型與設計(重點)。
學生閱讀相關材料,并在下列問題引導下進行自主學習,生 生對話。
1、設疑:①古代陶器與瓷器有哪些區別?②如何鑒別四大名窯?
設計依據:讓學生帶著問題閱讀思考,并在閱讀中了解陶器與瓷器的異同點。
2、釋疑:①生生對話,學生相互間交流學習的成果;②師生對話,在生生對話的基礎上,引導學生對疑難問題進行探討詮釋。
3、探究:結合圖片、幻燈、多媒體,分組探討,找出課本中有代表性的作品,并說說這些作品各自的特點。
設計依據:提高學生分析能力,開拓學生思維想象力;激發學生的學習熱情,克服個別學生在游戲答辯時害怕的心理;充分發揮組長作用,培養學生自主探討、自我控制的能力。
4、釋疑:師生對話,引導學生學會鑒賞作品和歸納作品的類別。
設計依據:使學生了解陶與瓷的美術特征;學生通過觀察、對比、建立完整的鑒賞理念,培養學生自鑒自賞的能力。以此突出重點。
※名瓷鑒賞的標準(難點)
1、思維拓展:設置不同難度,學生自選練習。
設計依據:①讓學生仔細觀察名瓷,并認真作好記錄,看看能否從中發現什么;②師生對話,共同歸納名瓷鑒賞標準。
a根據各時期陶瓷胎質、釉色的特點來判斷; b根據各時期陶瓷紋飾的特點來判斷; c根據各時期陶瓷造型的特點來判斷; d從歷代陶瓷的款識來判斷。
2、鑒賞小試:①出示名家陶瓷圖片及收藏實物;②學生分組合作觀賞,學生代表分別展示對陶瓷的認識、鑒賞。
設計依據:在上一環節對名瓷一一認識的基礎上的再認識;通過師生對話互評,讓學生懂得鑒賞是一種審美活動,從中培養學生對美的追求。
3、個性表達。
出示問題:同學們,美就在我們身邊,就在我們的生活中。請你們睜開發現的慧眼,說說生活中你發現了哪些優美的瓷器,它美在哪里?
設計依據:課程是生活。這一環節其目的是引領學生觀察生活,走進生活,在生活中發現美,培養學生追求美的情感、態度、價值觀。
(三)小結反思:通過學習陶器與瓷器的知識,不僅讓學生重新認識了泥土的生命,而且還提高了藝術鑒賞能力。并在師生互動中突出了重點,突破了難點。通過反思,促進了教學相長。
高中美術萬能說課稿 3
一、教學目標
知識與技能:了解文人畫的特征,分析鑒賞文人畫作品的不同角度,學會從藝術語言和藝術意趣等方面鑒賞文人畫作品。
過程與方法:通過對作品《墨葡萄圖》的觀察、欣賞,以小組討論的形式理解文人畫筆墨交織、詩書畫印、以形寫神、抒情寫意的特點,能夠從不同方面對文人畫作品進行鑒賞。
情感、態度和價值觀:感受中國文人畫的獨特魅力,熱愛優秀的傳統文化。
二、教學重難點
重點:文人畫的特點。
難點:體會中國文人畫筆墨情趣,增強民族自豪感。
三、教學過程
(一)趣味情境導入
朗誦唐代詩人柳宗元的《江雪》:“千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪。”提出問題:詩文給你怎樣畫面感?(空無、萬籟寂靜)
教師總結:通過此詩句,我們可以聯想到馬遠的《寒江獨釣圖》。畫面中一老翁獨坐舟頭垂釣之景,讓我們感到意趣清冷而幽遠。為什么古代文人騷客的詩畫能達到如此契合的地步呢?引出課題《文人畫》。
(二)作品內容識讀
造型的形神表現
教師展示徐渭的作品《墨葡萄圖》,提出問題:
①作品畫面描繪了什么內容?畫面中葡萄描繪的寫實么?(描繪了葡萄垂落的景致;不寫實)
②作品給你什么感受?(冷落、凄涼和蕭瑟)
教師總結:《墨葡萄圖》的畫面之中繪有葡萄藤下串串垂涎欲滴的葡萄,通過對于畫面形神的描繪,表達了中國文人畫的獨特意境。
(三)形式語言審美
1.筆墨交織的審美趣味
教師請學生以小組為單位,結合《墨葡萄圖》討論問題:
①你認為畫家在作畫時,是小心翼翼還是信筆揮灑?(信筆揮灑,枝干是中側鋒并用,葡萄是用點染的方式表現)
②畫家是如何用水墨描繪串串垂涎欲滴的葡萄?(水墨交融,層次豐富)
教師總結:在用筆上通過勾、勒、皴、擦等筆法變化,追求書法的書寫感和情感表達。在用墨上,講究墨分五色,以濃、淡、干、濕、焦來表現物象的主次、虛實變化和心緒。在筆墨關系上,強調筆為主導、墨隨筆出,筆墨相輔相成,交相輝映,使筆墨的審美價值得到凸顯。
2.詩書畫印的有機結合
①《墨葡萄圖》中題詩是哪首詩?(“半生落魄已成翁,獨立書齋嘯晚風,筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中”)
②除了詩句以外,還有哪些其他元素?(印)
③題跋和壓印在畫面中有什么作用?(題跋可記錄當時畫家作畫時的心情,壓印可以證明畫作所屬)
教師總結:詩、書、畫、印的'完美結合是中國文人畫成熟的標志,也是中國藝術特有的境界與魅力。詩、書、畫、印的結合,不僅僅是畫上題詩和畫上題跋、壓印的外在融合,而且是在畫面中追求詩的意境,以書法的筆意塑造形象,將印章作為審美形式構成的元素,使詩、書、畫、印有機結合,相得益彰。
(四)社會文化理解
抒情寫意的價值追求
請學生結合徐渭的生平資料,思考問題:畫家通過《墨葡萄圖》想表達什么?(借物抒情、托物言志,表達畫家懷才不遇的憤懣)
教師總結:中國文人畫最重要的價值“畫為心聲”,通過畫抒發胸臆、表達情感,中國文人畫往往借用詩歌的“比興”手法,借景抒情,寓意于物,追求情景交融、意象高遠的藝術境界。個人情感、心緒和人生理想在畫面中得到淋漓盡致的表達。并通過詩、書、畫、印的有機結合,使文人畫的視覺形式與內在意蘊在世界美術史上獨樹一幟。
(五)方法歸納應用
設置“中國畫鑒賞家”的情境,請學生鑒賞“你最喜歡的文人畫作品”,并從藝術語言、藝術意趣等多方面鑒賞。
(《荷塘憶舊圖》的畫面描繪了一人立于廊亭之中遙望荷塘之景。畫面筆墨清新淡雅,并于畫面上方題有“荷花開了,銀塘悄悄新涼早,碧翅蜻蜓多少?六六水窗通,扇底微風。記得那人同坐,纖手剝蓮蓬。”的詩句,體現藝術家對于舊友的無限思念。)
(六)小結升華作業
1.以回顧式的方式讓學生回憶文人畫的特征。
2.升華情感:中國文人畫始終堅持以中華民族的優秀傳統文化為根本,通過物象的描繪,寄托自己的精神,表達深層次的自我和人生理想,以中國文人畫為代表的中國畫以其獨特的魅力屹立于世界藝術之林而不朽。
3.課后搜集文人畫作品,下節課開展分享活動。
高中美術萬能說課稿 4
一、教學目標
【知識與技能】
欣賞優秀的中外藝術作品,感受藝術家源于戰爭的藝術表現形式和思想內涵,初步了解戰爭與美術的關系。
【過程與方法】
通過觀察、思考和討論,體會藝術作品的特點,提高審美能力。
【情感、態度和價值觀】
體會今天美好生活來之不易,增強熱愛和平的美好情感。
二、教學重難點
【重點】
了解作品的內容、形式和特點等,探究藝術作品與戰爭的關系。
【難點】
理解藝術作品中所蘊含的思想情感。
三、教學過程
環節一:導入新課
多媒體播放紀錄片《長城》,提出問題:給你什么感受?對長城了解多少?學生回答:雄偉、壯觀;從歷史等方面進行回答。教師介紹長城的概況:始建于西周時期,距今已有2000多年,全長兩千多公里。導入新課《戰爭與和平》。
環節二:描述分析
出示秦始皇陵兵馬俑的圖片,播放紀錄片視頻。并提出問題:通過觀察,我們發現兵馬俑的兵種和職級都不一樣,你們都看到了什么?兵馬俑的色彩、制作方法和裝備上有什么特點?制作兵馬俑的原因是什么?兵馬俑面部都有哪些特點?
學生欣賞圖片、視頻。學生回答:步兵、騎兵、弓箭手、將軍;顏色豐富、亮麗,光彩奪目;殉葬、保衛皇帝;臉型、五官各有不同,生動傳神。
出示《大衛》《圣德列薩祭壇》等作品與兵馬俑進行對比。通過對東西方雕塑作品的對比,總結中國雕塑的特點有哪些?學生回答:中國雕塑特點是講究整體,不刻意追求細節,生動傳神等。
環節三:總結解釋
展示《布雷達的'投降》并提出問題:畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什么樣的思想感情?學生結合已有認知思考并回答:戰后投降;作者希望所有的沖突最終都能化干戈為玉帛。教師總結:藝術作品對于戰爭來說不僅僅是歌功頌德,更重要的是藝術家通過畫面表達對戰爭更加深刻的思考,警醒人們客觀清醒的看待戰爭。
老師提問:戰爭有什么影響?戰爭的本質是什么?學生回答:家破人亡、社會動亂毀滅、破壞和長久的苦難。教師總結:對藝術家的創作也有影響,在干擾藝術家創作的同時也讓藝術家反思戰爭。
環節四:欣賞評價
繼續展示西漢銅鏡和李公麟的《免胄圖》,提出問題:從文字和畫面的內容上來看,你們覺得古代的這些藝術家傳達了一種什么樣的思想感情?學生認真觀察并思考回答:不希望戰爭,祈禱和平昌盛。
教師繼續發問:有美好的希望是好事,但是如何才能夠和平呢?學生思考并總結:心存敬畏;理解尊重;化干戈為玉帛。
環節五:小結作業
師生共同回顧本節課所學知識。布置作業:讓學生們回去通過網絡搜集關于戰爭的資料,用繪畫或者作文的方式表達自己的情感。
四、板書設計
高中美術萬能說課稿 5
[課型]
高中美術欣賞
[教材分析]
中國民間美術這一課選自人民美術出版社的高中美術欣賞,本課由民間美術的界定、民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成,羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術。本課結合蘇州地區的特色,重點介紹年畫和刺繡。
[教學目的]
通過欣賞中國民間美術,使學生了解什么是民間美術和民間美術的特點,對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術有所了解,增加知識,增強民族自豪感,提高學生對民間美術的審美能力,培養熱愛民間美術的情感。
[教學過程]
(一)組織教學:檢查學生準備情況,師生問好。
(二)導入新課(1分鐘)
上課伊始請各組根據課前預習,從老師預先放置的盒子中,集體討論后選出屬于民間美術作品。
師:他們的理由是對還是錯,讓我們看完書本后再評價。請大家看書本75頁。1、2、3段(板書中國民間美術)
(三)講授新課
師:請每組討論一下,推薦一位評委。[上講臺評價](4分鐘)。
生:①民間美術是相對于專業而言的,它們的創作基本上是從事物質生產的勞動人民。這些傷口是勞動人民創造的,所以應該是民間美術。
[師強調民間美術定義]
生:②民間美術存在于人民的日常生活、節日活動、祭祀活動中,反映勞動人民的思想、情感和美的觀念。
生:③所謂民間美術是強烈體現著民族性和地方性的。
生:④它的創作和流傳方式是集體的,它與宗教、風俗有密切聯系,但它不是迷信。
師:以上就是民間美術的基本特點,講了這么多誰能來概括講一下民間美術大體有哪些種類?
生:年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。
師:同學們知道自己家鄉有些什么民間美術嗎?
生:我是江蘇蘇州的,我的家鄉有刺繡、桃花塢年畫、蘇扇。
1.年畫(12分鐘)
師:我國歷史名城蘇州,物產豐富,文化茂盛,手工藝美冠天下,名家備出,曾有過文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客,其文化底蘊、積淀深厚,年畫深受其影響,追溯起來千年歷史。明代時,出現了木刻年畫,清,雍,乾里,山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家,盛極一時。作品不但遠播海內外,還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時,山塘街一帶毀于戰火,年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶,遂以桃花塢年畫命名之,[師邊介紹桃花塢年畫,邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷],隨著國外石印年畫向我國的傾銷,桃花塢年畫深受威脅,歷經坎坷,幾起幾落,解放后,桃花塢年畫重獲新生,成立了年畫社,新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品多次到日、美、意、盧森堡等地展出,被譽為“東方百藝之花”。
[欣賞桃花塢年畫的制作過程]
師:請看,這是《一團和氣》或稱《各氣吉祥》,[展示作品]
[生看完后談自己的感想]
師:這是桃花塢年畫中影響極深,流傳很廣的傳統代表作畫面呈圓型。中央是頭戴紅花,扎羊角發髻,活潑天真,憨態可掬有似稚童,又似老嫗的笑臉,身穿錦團服飾,頸佩長命富貴銀鎖,手棒《各氣吉祥》卷軸,給人喜氣洋洋,富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意呈圓型,寓意“團圓”“圓滿”,表達了人們在新春佳節中盼望家庭和睦,生活幸福,諸事順道的良好的愿望。
桃花塢年畫題材內容相當豐富,除了一些吉祥喜慶之作外,還有小說戲劇類、祈福避災類、風俗時事類,比如這一幅《上海火車站》就是反映當時新事物的一幅風俗畫。同學們以為怎么樣?
[生看完后,通過解釋和互相提問等方法上講臺介紹作品]
生:除了蘇州的桃花塢,還有河南朱仙鎮天津的楊柳青年畫,素有南桃北柳之稱。
2.刺繡(9分鐘)
師:看過了年畫,我們一起來看一下各地的刺繡,同學們對于刺繡都有哪些了解呢?
生:有四大名繡,江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、四川的蜀繡,廣東的粵繡。
生:我是蘇州渚,我們那兒大人、小孩都會繡(簡介作刺繡情況)
師:說起蘇繡,它可是有著三千多年悠久的歷史了,如果把蘇繡比作皇冠,那雙面繡可稱是皇冠上的明珠。
什么是雙面繡呢?[播放一段介紹蘇繡的片子]大家看,這幅白貓繡品正反一致,繡工精細,針法靈活,形象生動,這小貓哪象是繡出來的,仿佛是真如站著一只小貓,令人贊不絕口。[同學們互相交流感受]
[生上前示范刺繡的制作]
3.風箏(1分鐘)
師:放風箏是男女老少都喜歡的集運動、娛樂于一體的.活動,同學們放過嗎?今天我們來看看北京的風箏,請大家看書本第5段,討論北京風箏的藝術。
[生介紹自己看過的風箏。及放風箏的感受]
4.玩具(2分鐘)
[生回憶兒時的玩具]
師:每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的,民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿,我國的民間玩具歷史悠久,因地制宜,就地取材,通過加工制作,使之成為精美的民間藝術品。
5.編織(1分鐘)
師:在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是,勞動人民充分利用其材質,巧妙編織出造型優美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品,在我國南方的竹編,勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤,竹、冪的寬和窄,編插技法制成不同的竹制品,造型美觀,而耐用的整體形態達到靜中有色,粗中有細,硬中有柔的藝術效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像]
6.剪紙(2分鐘)
[放背景音樂《喜洋洋》]
[老師通過表演剪、貼、看的一系列動作,請同學們猜含義。]
生:過年貼窗花。
師:剪紙通過在紙上剪刻,就靠一把剪刀,就能創造出豐富多彩的生活,你看(邊剪邊展示),是不是很美。
(四)布置作業(12分鐘)
同學們親手嘗試手工藝制作。[放背景音樂烘托氣氛]
(五)學生作業[有的剪紙,有的刺繡,有的做泥塑]老師巡回輔導
(六)舉行作品發表會[布置時放背景音樂《喜洋洋》,烘托熱鬧氣氛]
(七)小結(1分鐘)
師:通過學習《中國民間美術,同學們有什么感想?[生暢談感想]
(八)生聽音樂,出教室。
注本課例獲第二屆全國中小學美術課(錄像)評比一等獎
高中美術萬能說課稿 6
一、教學目標
知識與技能:了解《和平少女》的材質、造型手法以及體量等方面的特征,掌握鑒賞城市雕塑作品的方法。
過程與方法:學生通過觀察、欣賞和討論等方法,感受作者對和平的熱切期望,提高美術鑒賞能力。
情感、態度和價值觀:增強熱愛和平的思想感情,感受美術與社會生活的聯系。
二、教學重難點
重點:了解《和平少女》的藝術特色。
難點:理解作品象征和平的內在意義。
三、教學過程
活動一:激趣導入
播放《抗日戰爭紀錄片》片段,引導學生仔細觀看,并提問:看完紀錄片中的景象,大家有怎樣的感受呢?(悲慘、殘酷、驚險等)
總結:我國經歷了長達14年的抗日戰爭,在這漫長的14年里,人們深受戰爭的迫害,過著艱苦的生活,同時人們內心深處也真切地渴望著和平的到來,“和平”也成為很多藝術家們熱衷表現的主題,今天我們就一起來欣賞近現代的雕塑作品《和平少女》,感受它所蘊含的藝術魅力。
活動二:描述分析
1、內容
教師展示《和平少女》,請學生觀看作品并提出問題:
①這幅作品給你什么樣的'感受?(優雅、歡樂、青春、陽光等)
②藝術家雕刻的少女是什么樣的姿態呢?(少女展開雙臂,上半身前傾,雙手向后護衛著白鴿,目光有神,給人寧靜祥和的美好感受)
2、材質、色調、造型、體量
教師引導學生繼續觀看《和平少女》,并提問:
①雕塑家是用什么材料雕刻,突出表現寧靜祥和這一美好感受的?(采用漢白玉石雕刻,雕像通體白色,潔白如玉的形象)
②作者是采用什么手法塑造少女形象的呢?(寫實主義手法)
③(教師播放《和平少女》在長崎和平廣場的全景照片)從橫向角度觀看,這幅作品在體積上有什么特點?(高大突顯,有張力)
學生回答,教師總結:作品通體采用白色色調,同時雕塑家采用寫實的手法刻畫出少女溫柔優雅,為了與存放環境相融合,雕塑家還刻意擴大了人物橫向的體積,從觀賞者的角度看少女的形象更加高大凸顯。
3、象征和平
教師請學生結合課前查閱的有關《和平少女》創作的背景資料并思考:
作者通過這樣的畫面想傳達什么樣的理念?
學生小組討論,小組代表回答,師生共同總結:這幅作品是在1983年XX出訪日本,答應以國家名義贈送一尊塑像給長崎的和平廣場永久陳列之后,由潘鶴、程允賢、王克慶、郭其祥四位雕塑家合作創作的,因此這幅作品能深刻的體現出我國對國家之間友好相處以及世界和平的美好向往。
活動三:總結解釋
教師發放藝術品鑒表,指導學生將自己有關《和平少女》的鑒賞成果填寫在表格中。
高中美術萬能說課稿 7
一、教學目標
知識與技能:了解彩陶的起源、概念和主要紋樣,能夠從造型、線條、紋樣等方面鑒賞彩陶。
過程與方法:通過觀察、欣賞和討論《馬家窯彩陶》的紋樣,造型、線條等方面,學會鑒賞中國古代彩陶的方法,提高審美能力和鑒賞水平。
情感、態度和價值觀:感受中國傳統文化的藝術魅力以及中國傳統工藝美術的功能美、實用性,熱愛中國傳統藝術。
二、教學重難點
重點:從造型、線條和紋樣方面鑒賞中國古代彩陶藝術。
難點:感受彩陶紋樣的精美靈妙之處。
三、教學過程
活動一:激趣導入
播放視頻“塤曲”,請學生帶著以下問題觀看:
1.視頻中的樂器是什么?(中國古代樂器——塤)
2.猜一猜塤是由什么材料制成的?(陶)
學生回答,教師引導:塤是漢族特有的閉口吹奏樂器,音色樸拙,是樂器中最接近道家天籟的。在世界原始藝術史中占有重要的地位。在視頻中我們看到的塤是由陶制成的,制陶在我國有悠久的歷史,陶器也具有獨特的藝術魅力,它是我國悠久的“國粹”,同學們想不想深入的了解陶器藝術呢?今天就讓我們走進中國的彩陶藝術。
活動二:描述分析
1.彩陶的起源及概念
播放彩陶發展的紀錄片,提出問題:
(1)彩陶在什么時期最為繁華?(新石器時期的仰韶文化和馬家窯文化)
(2)仔細觀看視頻,視頻中呈現的彩陶是什么樣子的?(表面不施釉色,繪有黑色或褐紅色紋樣)
學生回答,教師總結:制陶在我國有8000多年歷史,在新石器時期,有一種表面不施釉,繪有黑色或褐紅色紋樣的陶器,稱之為彩陶。其中,仰韶文化和馬家窯文化的彩陶,造型多樣、形體完整、紋樣變化有致。
2.彩陶的紋樣
教師展示原始彩陶紋樣圖片,提出問題:
(1)看一看,原始彩陶的外形圖案有什么特點?(多以抽象幾何紋樣為主)
(2)仔細觀察圖片,這些紋樣的是如何組成的?(以水波紋為主體,間有圓點、菱形、網格等組成綜合性圖案)
學生回答,教師總結:彩陶圖案有大量的幾何形紋飾,是早期陶器中編織物紋印以及魚網、水渦、樹葉等圖案的延續和變化,同時也是原始人內心音樂涌動和視覺表現。
3.馬家窯彩陶的藝術特色
教師展示《馬家窯彩陶》作品圖片,請學生4人一組,交流討論:
(1)《馬家窯彩陶》的造型和線條有什么特點?(造型古樸、線條簡潔)
(2)仔細觀察彩陶表面的紋樣,它們是如何分布的?(點為中心,弧形線組成漩渦形,上下左右互為連接,組織巧妙)
(3)這些紋樣給你什么樣的感受?(很強的運動感)
學生回答,教師總結:馬家窯文化的.彩陶以器皿為代表,它的造型古樸豐富,線條簡潔優美,圖案極富于變化和絢麗多彩,是世界彩陶發展史上無與倫比的奇觀、是黃河流域遠古先民創造的最燦爛的文化之一、也是彩陶藝術發展的頂峰。
活動三:總結解釋
教師播放新石器時期的彩陶資料和圖片,提出問題:
彩陶可以通過哪些角度分析?(造型、紋樣、感受等)
學生回答,教師總結:陶器的發明,應當追溯到五、六千年前的新石器時代。勤勞、聰慧的先民以土為材,挖穴為窯,燒制出精美的低溫彩陶。陶器的發明,標志著新石器文化的開始。這一時期的陶器造型樸實飽滿,比例協調,裝飾圖案簡潔大方,色彩明麗,集實用、美感于一體。我們在欣賞彩陶作品時,可以從造型、紋樣、感受等方面進行鑒賞,同時我們也可以結合彩陶的起源和發展深刻體會彩陶的魅力。
活動四:欣賞評價
1.展示《人面魚紋彩陶盆》,請同學充分感悟作品的形式美。
2.教師巡視指導。提示學生從造型、紋樣、感受進行綜合分析。
3.完成作品后舉辦“國寶檔案”解說會,請學生自愿分享自己的觀點。
4.其他同學從紋樣、造型等方面,互相評價作品。
(如《人面魚紋彩陶盆》:繪圖手法大膽夸張,圖案對稱、反復,顯得古拙、簡潔而又奇幻、怪異,富有律動感,充滿了生氣。色彩上黑白對比強烈,同時輔以赭石色的陶坯,極富裝飾性。)
活動五:小結作業
1.請學生談一談本課收獲,并進行情感升華:彩陶藝術中融合了藝術家的各種創作思想、風格、語言,創作出風格各異而又多姿多彩的藝術珍品,是我國不可多得的文化瑰寶。現代陶器在繼承傳統的基礎上不斷創新,特別在表現題材、作品形式、制作工藝上,有些藝術家朝著個性化、有創意的方向發展。所以藝術的發展也是在不斷革新的,這就要求我們在保護傳統藝術的同時還要做到與時俱進。
2.課后請學生走進博物館,感受更多的陶器之美。
高中美術萬能說課稿 8
一、教學目標
1.了解素描的表現手法和基本構圖,并運用素描的基本技法表現一幅造型準確的素描作品。
2.通過觀察、討論和實踐等活動,掌握素描的表現技法,表現一幅構圖合理、造型準確的素描作品。
3.在寫生素描作品過程中,提高學生的觀察力、鑒賞能力,激發學生對美術的熱愛。
二、教學重難點
重點:了解素描的表現手法和基本構圖,學會運用素描的基本技法寫生素描作品。
難點:把握描繪對象的結構和透視,并準確的表現一幅構圖合理造、型準確的素描作品。
三、教學過程
(一)出示作品,導入新課
在多媒體上出示丟勒的一系列代表畫作,學生感受素描的魅力。并提問:丟勒的作品特點是什么?(造型精準、質感強烈、神態自然)
教師補充:丟勒是德國的一位畫家,被稱為“素描之神”。這節課讓我們一起來探索素描的魅力,從而引出課題《素描》。
(二)觀看作品,總結概念
1.引導學生觀察素描作品,并順勢提問:素描中常見的構圖有哪些?(“△”形構圖、“C”形構圖、“S”形構圖和“○”形構圖)
教師補充解釋:“△”形構圖畫面穩定、主體突出、層次明確、錯落有致。“C”形構圖,這種構圖方式使畫面具有流動性,更容易表現較大空間的靜物組合。“S”形構圖具有曲線的優點,優美而富有活力和韻味,所以“S”形構圖給人一種美的享受,畫面顯得生動、活潑。“○”形構圖在視覺上給人以旋轉、運動和收縮的審美效果。
2.多媒體上展示中外素描作品:吳道子的《八十七神仙卷》、倫勃朗的《風景》、吳冠中的`《冬天的樹》,讓學生暢所欲言,談一談他們理解的素描是什么?
根據學生的回答,教師進行總結:素描是一種單色的繪畫形式,可以通過線條、明暗的變化和空間關系,把物體塑造的具有立體感。它既是為美術創作收集素材,表現構思的一種手段,又是具有獨立審美價值的畫種。
3.引導學生深入賞析,思考:這些素描作品給你什么感覺?造成不同感覺的原因是什么?
學生回答:《八十七神仙卷》看起來很純粹,主要以線為主。倫勃朗的《風景》和吳冠中的《冬天的樹》看起來比較厚重,以面為主,有明暗的變化。
教師總結:中國繪畫多以線造型為主,西方繪畫多以面造型為主,利用明暗和色調塑造物體的形態、空間和質感。
4.展示一組靜物和相應的不同類型的素描作品,提問:你們了解這兩種類型的素描嗎?
教師總結:全因素素描就是調子素描,主要研究物體受光后產生的光影變化,根據明暗關系來塑造形體。結構素描強調對物體特征的表現,舍棄或減弱附著于物象上的光影變化,直接表現事物的本質和構造。
(三)播放視頻,講解技法
全因素素描寫生視頻:第一步,起草構圖。第二步,找到明暗交界線,涂暗部的調子和投影。第三步,深入刻畫,進一步完善形體和調子。
結構素描寫生視頻:第一步,起草構圖。第二步,確定物體輪廓之后,用線表現形體轉折處,使物體呈現出整體框架。第三步,深入造型,以不同粗細、深淺的線去表現空間、虛實。
教師提前根據擺放好的靜物,示范素描基本技法及步驟,演示如何運用硬鉛和軟鉛,如何排線條。學生仔細觀察視頻,明確兩種素描表現形式的作畫步驟及基本技法。
(四)學生實踐,作品展覽
1.布置活動練習:選取其中一種表現手法,運用素描的基本技法表現一幅造型準確的素描作品。教師巡視輔導,輔導要點:在創作的過程中,注意線條及構圖;注意保持課堂紀律。
2.組織素描展覽會,鼓勵學生展示作品。教師引導學生從線條、造型等多方面評價作業。
(五)課堂總結,開放作業
1.總結重點知識,并升華情感,引導學生觀察生活中的素描這種表現形式的運用,發現生活中的美。
2.課后搜集更多素描大師的作品,下節課與同學互相交流分享。
四、板書設計
高中美術萬能說課稿 9
一、教學目標
1、了解紙浮雕作品的形象特點,學習制作紙浮雕的基本技法,能夠綜合運用多種技法制作一件紙浮雕作品。
2、通過欣賞、討論,感受立體造型工藝的特點,學會利用基本技法制作簡易的紙浮雕,提高立體造型能力。
3、提高對美術課堂的學習興趣,養成對傳統工藝美術的喜愛之情,提高創新意識。
二、教學重難點
重點:紙浮雕的制作方法。
難點:能夠運用不同的方法設計制作精細新穎的紙浮雕。
三、教學過程
活動一:激趣導入
設置情境提問:
①結合我們之前所學的知識,思考一下浮雕的定義是什么?(在平面上用凹凸表現形象的雕塑)
②浮雕的常用材料有哪些?(石材、金屬、木頭等)
學生回答,教師總結:浮雕屬于立體構成,它是雕塑藝術的一種形式,指在平面上用凹凸表現形象的雕塑。制作材料除了石材、金屬和木頭外,卡紙也可以用來制作浮雕,我們統稱為紙浮雕。那么該怎樣運用這種簡單易得的材料來完成浮雕作品呢?今天我們就來學習用紙做的`立體圖像——《紙浮雕》。
活動二:描述分析
1、認識紙浮雕
教師通過PPT展示一系列紙浮雕作品,引導學生觀察感受:
①紙浮雕作品與之前所學如剪紙等傳統紙工藝有何不同?(紙浮雕立體、剪紙平面)
②紙浮雕作品有哪些特點?(有立體感、起伏變化有規律)
教師總結:雖然都以紙材為原始材料,但相對比剪紙作品,紙浮雕作品更概括;起伏變化有規律,按照一定的規則和方法,用一張紙就可以制作做出各種動物、器皿乃至人物、建筑,整體造型生動,而且取材方便,簡單易行,因此在民間廣泛流傳。
2、紙浮雕的形象特點
展示紙浮雕作品《人面紙浮雕》,引導學生賞析,4人一小組討論問題:
①作品表現了什么形象?(人臉形象)
②具有怎樣的特點?(五官簡潔,造型夸張、對稱的美感)
學生代表回答,教師總結:作品內容是以紙做的立體人面造型,五官明確,且頭發、耳朵處有裝飾,整體的形象高度概括與夸張;頭發部分蜷曲,鼻梁、下巴處通過折、刻的方式使面部變得立體,制作精細,具有一定的韻律和節奏美感,這樣的韻律感和節奏感也是紙浮雕作品的共同特點。
3、紙浮雕的制作方法
教師發放提前準備的紙浮雕模型,引導學生看一看,總結歸納:紙浮雕的作品都需要哪些制作方法完成?
師生共同總結:紙浮雕的作品制作方法主要有卷曲、切刻、折斷、揉搓等,在制作時可以結合作品的形象來選擇適當的方法來完成作品。
活動三:示范講解
教師示范紙浮雕的制作方法及步驟:
1、構思:確定制作主題;
2、畫稿:繪制主題形象;
3、制作:折、卷、切刻、剪等;
4、粘貼:將制作好的形象粘貼到厚紙板上。
活動四:實踐展評
1、教師引導學生運用不同的技法,自選主題,制作創意紙浮雕作品。
2、教師巡視指導。提示學生注意選材新穎、造型夸張等要點。
3、在學生完成作品后,舉辦“雕刻人生”藝術展覽,請學生自愿展示并介紹自己的作品。
4、其他同學從造型、創意等方面,互相評價作品。教師做最后總結。
(如《駿馬》:運用方法折、卷、剪,通過有規律的折疊,表現出了駿馬的節奏感和立體感。)
活動五:小結作業
1、引導學生回顧本節課的重點知識,并進行情感升華:古老的紙雕藝術主要孕育在民間藝術土壤中,發展緩慢卻從未間斷,形態雖無變化萬千,卻不失創新精神。希望同學們經過今天的學習,能夠更加了解和熱愛傳統的工藝美術。
2、鼓勵學生用自己制作的紙浮雕作品設計裝點居室。
高中美術萬能說課稿 10
一、教學目標
1.了解素描頭像比例關系,初步掌握頭像寫生的方法步驟,繪制出比例正確、結構準確的人物頭像。
2.通過觀察、欣賞、討論和實踐練習,學會素描頭像的寫生方法步驟,提高造型表現能力。
3.豐富視覺、觸覺和審美經驗,獲得對美術學習的持久興趣,形成基本的美術素養。
二、教學重難點
重點:素描頭像的寫生方法及步驟。
難點:繪制一幅比例正確,結構準確的頭部素描寫生作品。
三、教學過程
活動一:激趣導入
猜謎語:“不施丹青而光彩照人、書被催成墨未濃,卻嫌脂粉污顏色?”(素描)
學生回答,引導:大家猜的素描是中國畫中的一種繪畫形式,指素色墨線進行描繪。但是在西方的繪畫中的素描是如何表現的呢?大家想不想以西方素描的形式為大家的朋友家人畫一幅頭像呢?這節課,就讓我們一起走進《素描頭像寫生》。
活動二:描述分析
1.認識頭像素描
出示《母親》和《戴帽子的英國婦女》并提出問題:
(1)這兩幅圖給你什么感覺?(真實,具有神采)
(2)這種真實感是通過怎樣的手法表現出來的?(通過對人體頭部的比例、結構、明暗的刻畫而凸顯)
2.人體頭部刻畫
出示人體頭骨模型,引導學生觀察并觸摸感受人體頭部的結構,提出問題:
(1)頭骨是由怎樣的結構組成的?(額骨、顴骨、頜骨、鼻骨等)
(2)人頭部的肌肉結構又有哪些?(額腹肌、顴大肌、笑肌等)
學生回答,教師總結:在人體頭部的刻畫上,首先要確定的'就是頭部的骨骼結構,這樣才能將頭像畫的真實,除此之外就是頭部的肌肉結構,這是在刻畫頭部時對于人的五官等細節可以凸顯個人特色之處。
3.明暗交界線
繼續出示《母親》和《戴帽子的英國婦女》并引導學生以小組為單位進行思考:畫家在表現人物頭像的明暗時,是選取怎樣的角度來表現明暗交界線的?
學生回答,教師啟發引導:通過對人體頭像各角度的觀察以及對畫家作品的分析其實不難發現,我們在刻畫人體頭像是往往選取四分之三側的角度進行刻畫,這樣是最好表現五官輪廓以及頭部明暗的,并且明暗交界線一般選取眉弓、眼角、鼻底、嘴裂和下巴的連線。
活動三:示范講解
教師以側面人像為例,示范并講解素描頭像的寫生方法:
1.定視點,起稿,畫基本型;
2.畫出頭部基本結構,確定五官的位置;
3.找出明暗交界線;
4.深入刻畫五官,調整畫面。
活動四:實踐展評
1.請同學們依據模特,畫一幅素描頭像。
2.教師巡視指導。提示學生注意結構、比例、細節的描繪。
3.完成作品后舉辦“人體照相機”比賽,請學生自愿展示并進行冠軍評選。
4.其他同學充當評委,從頭像的真實度、明暗程度、比例結構等方面進行評選。
(如《素描頭像》:人物頭部動態十足,透視關系明確;頭部結構準確,明暗光感明顯,表現出了男模特沉靜、敦厚的性格和俊美的面龐。)
活動五:小結作業
1.請學生談一談本課收獲,并進行情感升華:在素描是需要通過精準的觀察來精細的表現才能體現出人物的內在特征,不能急躁。所以在生活中我們對待事情,一定要多角度觀察,去精準的把握之后再去施行,凡事切忌毛躁,這樣往往會抓不住“神韻”。
2.課后請學生向家人介紹自己的作品。
高中美術萬能說課稿 11
一、教學目標
【知識與技能】
明確民間美術的基本概念,了解我國豐富多彩的民間美術的表現形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。
【過程與方法】
通過對我國不同地區、不同習俗的民間美術作品欣賞,形成對中國民間美術作品的初步欣賞能力。
【情感、態度和價值觀】
了解我國豐富多彩的民間美術形式,養成健康的審美情趣,從而了解家鄉本土的美術,進而熱愛鄉土美術,并逐步提高傳承鄉土美術的意識。
二、教學重難點
【重點】
理解民間美術的基本特點以及民間美術與人們生活之間的密切聯系。
【難點】
了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系。
三、教學準備
教具準備:多媒體課件、有民間美術特征的實物等。
學具準備:民間美術相關資料收集、剪刀、彩紙等。
四、教學過程
環節一:設置情境,音樂導入
播放民俗音樂《喜洋洋》,提出問題:過年有哪些傳統習俗?中國傳統春節有哪些民俗活動(東北、西北、南方)?(小組討論回答)
它們屬于美術里面的哪個門類?(小組搶答)——民間美術。引出課題:《美在民間——中國民間美術》。
環節二:欣賞圖片,講授新知
1、展示圖片,哪些作品是民間美術的`作品?如何界定民間美術?說說理由。引出民間美術的定義。
2、學生觀看民間美術短片,尋找、總結出民間美術的種類。——年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、民間玩具等。
3、各小組展示課前收集的民間美術作品進行欣賞,小組討論民間美術的特點。
學生回答,教師進行總結:
(1)生活實用:實用簡潔,因材施藝;
(2)審美需求:質樸率真,鄉土氣息;
(3)表達情感:熱烈夸張,象征寓意。
4、展示幾組民間美術圖片,讓學生根據作品中運用的動植物或字體形象,分別猜測作品里所蘊含的象征寓意。
(1)福祿壽;
(2)喜上眉梢——喜鵲、梅花;
(3)連年有余——蓮子、鯉魚;
(4)鴛鴦戲水——婚姻幸福美滿。
小結:以上所提到的都是民間傳統中比較常見的象征寓意,反映出勞動人民對美好生活的憧憬和向往,追求喜慶吉祥。
5、讓學生回憶:過年過節有哪些民俗表演活動或熱鬧場面?在民俗活動的場所里能夠見到哪些民間美術作品?(搶答)
展示圖片:過年——舞獅舞龍;元宵節——鬧花燈;端午節——賽龍舟。學生討論民間美術與民俗的關系,教師總結:民俗文化孕育了民間美術,民俗文化為民間美術的發展提供了大量素材和養料,而民間美術也豐富了民俗文化的外在表現形式。
環節三:拓展延伸,情感表達
提出問題,引導學生進行探討:
1、目前,很多民間藝術由于民俗活動的消退而逐漸消失,有人認為傳統的民間美術已經逐漸脫離了我們現代生活的需要。你如何看待這個問題?是否有必要保留民間藝術?它們有哪些價值?
2、該如何傳承發展民間美術、傳統文化?我們可以為此做些什么?
3、展示圖片,學生感受民間美術與現代設計的聯系。
環節四:小結作業,動手實踐
1、以回顧式的方式讓學生回憶民間美術的定義、種類、特點及其寓意等知識。
2、布置課外作業:實踐——剪窗花。
五、板書設計
高中美術萬能說課稿 12
一、教學目標
知識與技能:了解楷書在結構、章法等方面的特點,學習楷書中點、橫、豎、撇等八種筆畫,掌握“永”字八法的書寫技巧。
過程與方法:通過觀察、分析和實踐等方法,熟知楷書書寫的方法,提高書法書寫的能力。
情感、態度和價值觀:感受書法的博大精深,體會楷書的藝術魅力,對中國傳統文化產生濃厚的興趣。
二、教學重難點
重點:“永”字八法的正確書寫方法。
難點:楷書書寫技法及正楷筆勢的運用。
三、教學過程
活動一:激趣導入
借助多媒體播放書法創作的相關視頻,組織學生認真觀看并提問:老師看到平時我們班很多同學都在練習書法,你們最喜歡的書法家是誰呢?(王羲之、顏真卿、蘇軾……)
學生自由發言,教師總結:著名書法家王羲之寫出了天下第一行書《蘭亭集序》,據說他用十五年時間專攻一個字,這個字到底是什么字?在它身上又有什么奧秘呢?這節課老師就帶大家一起來學習《“永”字八法》。
活動二:描述分析
1.楷書特點
(1)教師在多媒體上展示多種書體的書法作品,同時提問:
①同學們認識這些作品中的字體分別是什么書體嗎?(篆、隸、楷、行、草)
②在這些書體中,哪一種是最常見、最實用的'?(楷書)
(2)教師放大顏真卿的《顏勤禮碑》,請學生仔細觀察并提問:
①這幅作品中的文字是什么字體?(楷書)
②這些字體有什么特點?(端正、規整)
學生代表發表意見,教師總結:楷書作為五大書體中的一種,有著悠久的歷史發展,沿用至今,用途廣泛,有規整、端莊、方正、工穩精到等特點。
2.“永”字八法
繼續引導學生欣賞介紹楷書書體的相關視頻以及觀察《“永”字八法》示意圖,并提問:
為什么《“永”字八法》被譽為中國書法的用筆法則?(因為一個“永”字包括八種不同筆畫。)
教師組織學生動手嘗試書寫感受不同筆畫,師生共同總結:“永”字包括楷書所有的標準筆畫,被譽為中國書法的用筆法則,有點、橫、豎、撇、捺、挑、鉤、折八種筆畫,古人在講授楷書書寫方法的時候多以“永”字為例進行筆畫的解釋與練習,遂有“永字八法”之說。也被譽為中國書法此說約始于唐代,宋代又有詳細解說且此說延續至今。
活動三:示范講解
教師在宣紙上用毛筆實際展示“永”字的書寫,并通過高拍儀放大,引導學生細致觀察毛筆的具體運筆行筆的筆勢:
1.點:側勢傾斜落筆,行筆要快,筆力要足;
2.橫:逆鋒起筆,緩行急收;
3.豎:筆鋒先由下而上逆行,然后頓筆成方,提筆轉中鋒下行,末端駐筆、頓筆再回鋒收筆;
4.撇:逆鋒入紙,先向上折,頓筆后轉筆鋒,向左下方運行時逐漸提筆,然后撇出;
5.捺:由左向右下漸行漸按,先緩后疾;
6.鉤:要駐鋒回上,較快的起向左出鋒,筆力集中在鋒尖上;
7.挑:直入鋒切成方筆,筆勢由左下向右上,筆畫由粗到細,要求峻整鋒利;
8.折:先逆鋒起筆,行筆向右,再提鋒頓筆,最后中鋒行筆向下。
活動四:實踐展評
1.布置活動練習:20分鐘時間,運用書法工具反復練習書寫“永”字。
2.教師巡視指導。提醒學生注意筆畫的書寫和筆畫順序。
3完成作品后,舉辦“書法交流會”,組織學生將自己練習的作品中最滿意的一幅展示出來。
4.其他同學從字體書寫的美觀性,筆畫書寫的正確性來評價作品。
活動五:小結作業
1.請學生主動匯報本堂課都有什么收獲和體會,教師總結升華:“永”字八法體現了中國書法的用筆法則,從一個字的書寫我們也感受到了中華文化的博大精深,同學們應當多練習書法,欣賞書法作品,感受書法的獨特魅力。
2.課后請學生查閱楷書四大家的相關資料,臨摹自己最喜歡的一位書法家的作品,下節課一起分享。
高中美術萬能說課稿 13
一、教學目標
知識與技能:了解竹根雕工藝的不同流派及流派之間的不同藝術特色,理解竹根雕作品的創作理念,掌握賞析竹根雕的方法。
過程與方法:通過觀察、欣賞、討論與探究,能夠運用美術語言賞析竹根雕作品,感悟竹根雕之美,提高美術素養。
情感、態度和價值觀:豐富對中國非物質文化遺產的認識,增強對祖國優秀文化的認同感。
二、教學重難點
重點:掌握“嘉定派”與“金陵派”竹根雕的區別。
難點:運用專業的美術語言評述竹根雕作品。
三、教學過程
(一)激趣導入
謎語導入:出示謎語“嘴尖皮厚腹中空”,提問學生:同學們,大家猜一猜這是哪種植物呢?
學生回答,教師總結:這正是竹。竹子是生活中常見的一種植物,除了觀賞的作用外,竹筍還有食用價值。人們對竹子的了解只停留在表面,卻無人留意它的根莖,今天老師就帶領大家一起來領略竹根之美。順勢引出課題《竹根雕》。
(二)描述分析
1.概念
教師請學生觀看PPT中的竹根雕作品并提問:
根據課前搜集到的資料,嘗試歸納總結一下什么是竹根雕?
學生發言,教師總結:竹根雕是以竹根為材料雕刻而成的傳統工藝品,主要以圓雕為主,產地主要集中在南方地區。
2.分類
教師繼續引導學生們繼續觀看PPT中的作品,思考并將作品進行分類。
教師總結:竹根雕刻藝人技藝高超,人才濟濟,逐漸形成了竹根雕的兩大流派。剛才我們所分出的兩個不同類別的雕塑作品,一是以嘉定為中心的嘉定派,另一個是以南京為中心的金陵派。南京在明清時期被稱為金陵,所以被稱為金陵派。
3.賞析
學生以小組形式欣賞作品《人之初》和《竹林七賢筆筒》,并思考:
①這兩件作品的材料是什么?(《人之初》能看出取材于竹根;《竹林七賢筆筒》只能看出是竹子)
②這兩件作品表現的內容是什么?(《人之初》是圓雕人物;《竹林七賢筆筒》是筆筒上的浮雕)
③這兩件作品的風格是怎么樣的?(《人之初》更加保留了竹根的原貌,簡單的雕琢;《竹林七賢筆筒》看不出是取材于竹根,做了精細的刻畫)
④這兩件作品表現的內容與使用的`技法是否符合?為什么呢?
學生思考后,回答:感覺很符合,《人之初》利用竹根原生態的特點,將竹根里的一截竹子通過局部雕刻,使其成為點睛之筆,表現出一種原始人的形態;《竹林七賢筆筒》在實用的功能上,精細加工,反復打磨,將所有須根清除,重視審美。
教師總結:兩個派別,兩種風格,各有千秋,各有韻味。
(三)總結解釋
教師歸納總結:嘉定派創始人朱松林善于雕刻,所以決定了嘉定派的特點,偏重文氣雅致,在“精”字上下功夫,嘉定派在創作根雕時,更多的采用通體雕刻。注重精雕細刻,技重于藝。而金陵派主張根藝創作要心、眼、手并用;形、意、神兼顧,提出“雕而不雕,不雕而雕”。可見,金陵派創作竹根雕,在精雕細琢的同時,更注意利用竹根的天然形態,大有文章本天成,妙手偶得之的趣味。金陵派竹根雕的創作,更多的利用竹根自然形態,再施以局部巧妙雕刻,藝重于技。
(四)欣賞評價
教師出示根雕大師張德和的代表作《出沒風濤》,讓學生進行賞析,并且說明其屬于哪一派別?
學生回答,教師總結:作品屬于“金陵派”作品。此作有感于范仲淹《江上漁者》中漁夫捕魚之艱險,聯想到藝人生涯之不易。試圖通過雕刀的傳遞和竹根的介質,來表達作者內心的思想感情。君不見,白發蒼蒼的漁者,在夕陽下駕一葉扁舟,全神貫注的奮力拼搏在風浪中,去打撈明天的希望,那空空的魚簍則警寓藝無止境。成就屬于過去,一切從零開始。作品由上下兩個聯體竹根巧構而成。作者巧妙地借用根、須、空、節、疤等一切自然因素,內容豐富、心裁別出、清新自然、獨特雋永。
(五)小結作業
1.請學生主動匯報本堂課的收獲和體會,教師總結升華:通過本節課的學習,我們認識了竹根雕作品,也感受到了手工藝匠人的妙手生花。同時,也豐富了我們對中國非物質文化遺產的認識,希望大家能夠對祖國優秀文化有更深的認同感。
2.課后請同學們搜集更多優秀的竹根雕作品,下堂課一起分享。
四、板書設計
高中美術萬能說課稿 14
一、教學目標
知識與技能:了解藝術語言的概念,掌握不同藝術的語言元素和表現手段。
過程與方法:通過描述、分析、討論賞析不同類型美術作品,欣賞作品《維納斯的誕生》《搜盡奇峰打草稿》,分析藝術語言的點、線、面組成元素以及中西方藝術表達手段:中國繪畫的表現手段為筆墨、章法、皴法;西方繪畫主要的表現手段是明暗、空間、透視。
情感、態度和價值觀:逐步養成正確的鑒賞意識,開闊美術鑒賞的視野,提高審美素養,形成尊重多元文化的意識。
二、教學重難點
重點:美術語言元素及其表現手段。
難點:不同的藝術語言在中西美術作品中的運用及其表現。
三、教學過程
(一)趣味情境導入
播放音樂《天鵝湖》片段,提出問題:請同學們一起聽一聽,這段音樂給你什么感受?(舒適、溫馨、寧靜、和諧)
教師總結:每一個音符組成了曲子,形成不同的旋律,這是音樂的語言;在美術中,藝術作品同樣也有其獨特的語言。順勢導入課題《美術作品的藝術語言》。
(二)作品內容識讀
教師多媒體展示《維納斯的誕生》《搜盡奇峰打草稿》兩幅作品,提出問題:
①分析這兩幅作品的藝術形式是什么?(一個西方油畫形式,一個中國畫形式)
②畫面分別描繪了什么內容?(《維納斯的誕生》表現的是古羅馬神話題材,描繪了維納斯誕生的場景;《搜盡奇峰打草稿》這幅畫,作者描繪了蒼茫雄壯的橫峰側嶺的場景)
教師總結:結合書本可以發現,藝術家會使用不同的藝術語言來表達不同的藝術思想和意圖。因此,美術專門使用的、具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言,其特征就是具體性和形象性。廣義地說,美術作品中參與作品表達的一切都具有語言的屬性,而狹義的則是指美術的基本語言元素和語言手段兩個方面。
(三)形式語言審美
1、藝術語言元素
教師繼續追問:畫家如何去創作的,運用了哪些美術語言元素?給你什么感覺?(《維納斯的誕生》運用色彩平涂表現,給人以優雅的、圣潔的美感;《搜盡奇峰打草稿》主要用點來塑造形象,它通過各種點的組合和堆積形成物體的體積和空間感,給人以蒼茫、混沌和原始的感覺)
教師總結:不論是表現人物形象還是描繪景物,畫面都能找出點、線、面、色的元素,這就是藝術語言的基本元素。
2、語言表達手段
繼續分析《維納斯的誕生》《搜盡奇峰打草稿》兩幅作品,以小組為單位討論問題:
①中西方畫家創作的側重點有什么不同?(《維納斯的誕生》作品比較注重形象的寫實,中國的山水畫更加重視意境的表達)
②畫家們又是運用哪些藝術手段去表現的?(西方繪畫主要的表現手段是空間、透視等;中國繪畫則是用特殊的筆墨表達情趣)
教師總結:中西方語言表達手段各不相同,在西方繪畫中就是明暗、空間、透視、構圖、肌理等;在中國繪畫中就是筆墨、章法、皴法等。
(四)社會文化理解
播放《中西方藝術的起源中》紀錄片,提出問題:為什么東西方形成不同的藝術類型?(社會文化)
教師總結:美術作品一定是社會生活的'產物,是一定文化背景的反映,因此,在學生了解中西方不同的藝術語言表達手段后,我們結合本節課的作品的內容總結出他們藝術語言的運用及表現手法,以及他們社會背景,經過這樣的學習方法,咱們可以多角度、多層面來鑒賞美術作品。
(五)方法歸納總結
1、帶領學生總結本節課的主要知識,中國藝術作品的主要表現手段為:筆墨、章法、皴法。而西方的藝術語言表現手段為:明暗、空間、透視。隨后,我會給學生充分的時間從藝術元素與表現手段的方面進行藝術鑒賞,體驗藝術的美。
2、設置“鑒賞家”的活動,請學生在課本中挑選一組自己喜歡的中西方繪畫,對比鑒賞其藝術語言所帶來的不同美感,鞏固本節課的重點內容,加深審美體驗。
(《蝦》是齊白石晚年的作品。用簡單的筆墨把蝦的形態和特征表現得十分生動傳神。)
(六)小結升華作業
1、帶領學生以回顧的方式對本課的重點進行歸納和梳理。
2、升華情感:橫看成嶺側成峰,遠近高低各不同,藝術最大的魅力就是在于兼容并包,多元審美。通過本課學習感受到中西方繪畫的不同,我們要在弘揚中國傳統文化的同時尊重世界多元文化,開闊美術鑒賞的視野,提高審美素養。
3、課后預習并思考藝術家在具象、意象、抽象藝術中,是如何運用藝術語言的?從而為第二課時的學習做鋪墊。
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