李白送別詩中的藝術特色

時間：2024-06-09 05:28:28 煒玲李白我要投稿

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李白送別詩中的藝術特色

　　唐代是中國古典詩歌發展的高峰之一。站在這個時代的高峰上，歌唱出整個民族的面貌與命運的最偉大的浪漫主義詩人，無疑是李白了。以下是小編精心整理的李白送別詩中的藝術特色，希望對大家有所幫助。

李白送別詩中的藝術特色

　　他的送別詩膾炙人口，為歷代詩人所稱頌，有極高的思想藝術價值。縱觀李白的送別詩，是積極的浪漫主義與現實主義相結合的良好范例，在李白許多杰出的送別詩中，作者根據自己對現實生活的深切感受，表示對于現實的強烈批判，并提出自己理想生活的要求，因此他的送別詩中具有現實主義和浪漫主義成分。正如杜甫《春日憶李白》：“白也詩無敵，飄然思不群。”

　　一、“豪”中有“悲”的特色

　　李白的送別詩透過“豪”的表面，見到“悲”的實質，他的送別詩豪則豪矣，其所表達出來的則是極為深沉的悲感。如《遠別離》、《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》、《宣州謝眺樓餞別校書叔云》等無不如此，無不是以豪語表達悲感，豪中見悲，悲感至極而以豪語出之，這就是李白送別詩個性的一般特征。

　　李白作品中的“豪”與“悲”實為詩人思想矛盾的一種反映。這種矛盾簡單地說，就在于他對現實的看法是悲觀的，但他的人生理想又是積極的，在于他既不愿與統治階級同流合污，又不愿獨善其身。由于他始終不向任何一方妥協，因此終生處于“仙宮兩無從”的困難境地，而這恰恰是他成為詩人的重要原因。

　　正是這種無法解脫的矛盾所激起的波濤，使他的送別詩呈現出與眾不同的特色。“悲感至極而以豪語出之”。或如高步贏所說：“沉痛語以駿快出之。”“悲感”“沉痛”決定于詩人對現實的清醒認識，而他競能以“豪語”、“駿語”出之，則由于他不愿向現實屈服，決定于他的積極的人生態度。總之，李白送別詩的思想風格是復雜的，必須同時看到矛盾的兩個方面，才能正確認識李白和深刻領會李白送別詩的深刻性及其藝術魅力。

　　二、想像力豐富及富于浪漫主義色彩

　　李白的送別詩運用浪漫主義的手法來寫，也富于浪漫主義想像，并且這種藝術手法完全建立在現實主義真實的基礎上，好抒真情，他的送別詩也“奇思涌溢”，敢于沖破一切拘束，大膽地寫出自己要說的話，破浪直前。在現實生活中，李白有強烈的功業要求，但是在政治黑暗的情況下，他的愿望無法實現，只好轉求精神上的寄托，因此許多浪漫主義詩篇便在這種情況下產生的。如送別詩《宣州謝眺樓餞別校書叔云》說明了這個問題。在這首詩中作者想像力豐富，用“抽刀斷水水更流”來說明離愁的無法排遣。作者想到秋雁，想到建安時期，想到欲上青天攬明月。所以思想活躍，在廣闊的時間空間上馳騁。詩人滿懷憂愁而又想排遣這種憂愁，而產生憂愁的原因是什么?很顯然是因為“人生在世不稱意”。由此可見，他之所以要“明朝散發弄扁舟”，實在是他的功業熱情受挫而內心矛盾激烈時的一種自我排遣。

　　綜上所述，可見李白送別詩的浪漫主義精神，正是其所處歷史時代的曲折反映。他的強烈的功業熱情，正反映了當時正是強盛國家的形勢。他的狂放生活的各個方面所表現出來的浪漫氣質，體現了他對其所不滿的現實所表現的強烈批判態度及欲擺脫精神桎梏而獲得解放的企圖，也從側面反映了當時形成社會各種矛盾而導致重大歷史變亂的腐敗的朝廷政治情況。因此李白送別詩的浪漫主義精神，乃特定的歷史時代所決定的。這種精神，正體現了李白對于現實的積極態度及充沛的熱情。他的送別詩的藝術特點是和他的這種精神密切相關的。

　　三、常常采用歌行。絕旬的形式來寫送別詩

　　李白善寫樂府歌行，不愿受嚴格的格律限制，特別是他的送別詩是吸取民間歌曲的清新活潑，自然流暢的特點，對他的浪漫主義創作方法起了相當大的作用，李白的送別詩絕大部分都與民歌有血肉的關系，代表作有《遠別離》、《夢游天姥吟留別》、《宜州謝眺樓餞別校書叔云》等等。杜甫曾經對李白評價“筆落驚風雷，詩成泣鬼神”。李白確實是當之無愧，李白送別詩中的歌行之所以大放光彩的原因，是“比興”手法的成功運用，使歌行有了空前深深的思想內容，每一首都包含著對現實生活的諷喻，每一首都“為時而著，為事而

　　他又從楚辭取來奔放的激情以及幻想，還取來精彩艷絕的文辭，使歌行出現了空前未有的氣勢和波瀾。每一首都閃爍著奇思遐想的光芒，每一首都噴射著生命的烈焰。

　　他的送別詩還從諸子百家取來自由解放的思想和多種多樣的知識，打破了一切框框套套，為歌行開拓了廣闊的天空。如送別詩《遠別離》，閃爍著神奇色彩的神話傳說，充滿著哲學意味的寓言和富于真知灼見的議論，他都取來放進用歌行形式寫的送別詩中，并吸取精華，去其糟粕，使來自漢魏樂府歌行的送別詩，在保持剛健清新的基礎上，又增加了動人的色澤和音樂性。因而更富于表現力和吸引力。這時，歌行在規模上簡直是海闊天空，可以抒情，可以敘事，可以寫景，可以詠物。可以發議論，而且是常常又抒又寫，夾敘夾議，縱橫捭闔，任意馳騁。李白的送別詩，雖然從《詩經》、《楚辭》、漢魏樂府中找到它的源頭，但它又是李白實行詩體大解放的嶄新再創造，創造出一系列驚風雨，泣鬼神的詩篇，形成他特有的送別詩的浪漫主義風格。

　　李白又是絕句的圣手，是除王維之外難以匹敵的詩人。他用絕句寫的送別詩含蓄深遠，使人讀起來有不盡的余味，真是言有盡而意無窮，如《黃鶴樓送盂浩然之廣陵》。

　　李白絕句中的送別詩，反映出他對生活的熱愛和接近社會下層的平民性格。對待他們又非常誠摯，并充滿純樸的感情。詩人朋友間以誠相待，他的送別詩在詠嘆中所流露的赤子之心具有驅馳造化，驚人動魄的豪放風格。

　　四、語言含蓄、淡雅、清新、飛動有力

　　李白的送別詩，用他的詩句來概括就是“清水出芙蓉，天然去雕飾”。而李白送別詩的語言所以能達到這樣理想的樸素的自然境界，是和他認真學習漢魏六朝樂府民歌分不開的。他的送別詩在特色上含蓄、淡雅、清新而且飛動有力。由于詩人對現實生活的強烈感受，體現其強烈感情的藝術形象，常常帶有很大程度的夸張、想像性質的。他這種語言風格運用于送別詩中獲得如此大的成功，正由于他對于現實生活的深刻認識及由此產生強烈的愛憎。一個對于生活認識不清以及愛憎不明的人，他的語言絕不能明朗有力，分外感人，撩人詩思，贏得讀者的喜愛。

　　由于李白獨特的生活經歷和思想性格，使他的詩作雄奇豪放、想像豐富，在送別詩方面，特別是語言表現了與其他作家迥然不同的風格面貌。

　　我們縱觀李白的送別詩，他繼承了前代浪漫主義創作的成就，以他“安能摧眉折腰事權貴”的思想、豪放的風格，反映了盛唐時代樂觀向上的創造精神以及不滿封建秩序的潛在力量，擴大了浪漫主義的表現領域，豐富了浪漫主義的手法，并在一定程度上體現了浪漫主義和現實主義的結合。這些成就，使他的送別詩成為屈原以后浪漫主義的送別詩的新的高峰。

　　李白對唐代送別詩繼承了陳子昂詩歌革新的主張。他在《古風》第一首中，回顧了整個詩歌發展的歷史，指出“自建安以來，綺麗不足珍”。并以自豪的精神肯定了唐詩力挽頹風，恢復風雅傳統的正確道路。在《古風》第三十五首中，又批評了當時殘余的講求模擬雕琢，忽視思想內容的形式主義。在創作實踐中，他也和陳子昂有相似之處，多寫古體，少寫律詩，但他在學習樂府民歌以及大力開拓七言詩上，成就卻遠遠超過陳子昂，他這些努力對送別詩革新任務的完成起了巨大的作用。

　　李白的詩歌不但對當時有巨大影響，而且對以后文學也產生了深遠影響，以致被后人推崇為“詩仙”，成為學習的楷模。李白的送別詩由于別具一格的創作特色而被人民所喜愛。他的詩所表現出的鮮明的個性、豪放的氣魄、樸素的形式、浪漫主義的格調、豐富的想像力，與眾不同的藝術特色、博大精深的意蘊，為后代的讀者、詩人所吟誦、仿效、贊嘆而流傳千古。

　　主要成就

　　詩歌

　　綜述

　　李白的樂府、歌行及絕句成就為最高。其歌行，完全打破詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多端，達到了任隨性之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。李白的絕句自然明快，飄逸瀟灑，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思。在盛唐詩人中，王維、孟浩然長于五絕，王昌齡等七絕寫得很好，兼長五絕與七絕而且同臻極境的，只有李白一人。

　　李白的詩雄奇飄逸，藝術成就極高。他謳歌祖國山河與美麗的自然風光，風格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主義精神，達到了內容與藝術的統一。他被賀知章稱為“謫仙人”，其詩大多為描寫山水和抒發內心的情感為主。李白的詩具有“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術魅力，這也是他的詩歌中最鮮明的藝術特色。李白的詩富于自我表現的主觀抒情色彩十分濃烈，感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢。他與杜甫并稱為“大李杜”，（李商隱與杜牧并稱為“小李杜”）。

　　李白詩中常將想象、夸張、比喻、擬人等手法綜合運用，從而造成神奇異彩、瑰麗動人的意境，這就是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的原因所在。

　　李白的詩歌對后代產生了極為深遠的影響。中唐的韓愈、孟郊、李賀，宋代的蘇軾、陸游、辛棄疾，明清的高啟、楊慎、龔自珍等著名詩人，都受到李白詩歌的巨大影響。李白的詩，裴旻的劍術，張旭的草書合稱唐代三絕。

　　風格

　　豪邁奔放，清新飄逸，想象豐富，意境奇妙，語言奇妙，浪漫主義，立意清晰。

　　李白生活在盛唐時期，他性格豪邁，熱愛祖國山河，游蹤遍及南北各地，寫出大量贊美名山大川的壯麗詩篇。他的詩，既豪邁奔放，又清新飄逸，而且想象豐富，意境奇妙，語言輕快，人們稱他為“詩仙”。李白的詩歌不僅具有典型的浪漫主義精神，而且從形象塑造、素材攝取、到體裁選擇和各種藝術手法的運用，無不具有典型的浪漫主義藝術特征。

　　李白成功地在中塑造自我，強烈地表現自我，突出抒情主人公的獨特個性，因而他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。他喜歡采用雄奇的形象表現自我，在詩中毫不掩飾、也不加節制地抒發感情，表現他的喜怒哀樂。

　　對權豪勢要，他“手持一枝菊，調笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到勞動人民艱辛勞作時，他“心摧淚如雨”。當社稷傾覆、民生涂炭時，他“過江誓流水，志在清中原。拔劍擊前柱，悲歌難重論”（《南奔書懷》），那樣慷慨激昂；與朋友開懷暢飲時，“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來”（《山中與幽人對酌》），又是那樣天真直率。總之，他的詩活脫脫地表現了他豪放不羈的性格和倜（俶）儻不群的形象。

　　豪放是李白詩歌的主要特征。除了思想性格才情遭際諸因素外，李白詩歌采用的藝術表現手法和體裁結構也是形成他豪放飄逸風格的重要原因。善于憑借想象，以主觀現客觀是李白詩歌浪漫主義藝術手法的重要特征。幾乎篇篇有想象，甚至有的通篇運用多種多樣的想象。現實事物、自然景觀、神話傳說、歷史典故、夢中幻境，無不成為他想象的媒介。常借助想象，超越時空，將現實與夢境、仙境，把自然界與人類社會交織一起，再現客觀現實。他筆下的形象不是客觀現實的直接反映，而是其內心主觀世界的外化，藝術的真實。

　　李白詩歌的浪漫主義藝術手法之一是把擬人與比喻巧妙地結合起來，移情于物，將物比人。

　　李白詩歌的另一個浪漫主義藝術手法是抓住事情的某一特點，在生活真實的基礎上，加以大膽的想象夸張。他的夸張不僅想象奇特，而且總是與具體事物相結合，夸張得那么自然，不露痕跡；那么大膽，又真實可信，起到突出形象、強化感情的作用。有時他還把大膽的夸張與鮮明的對比結合起來，通過加大藝術反差，加強藝術效果。

　　李白最擅長的體裁是七言歌行和絕句。李白的七言歌行又采用了大開大合、跳躍宕蕩的結構。詩的開頭常突兀如狂飆驟起，而詩的中間形象轉換倏忽，往往省略過渡照應，似無跡可循，詩的結尾多在感情高潮處戛然而止。

　　李白的五七言絕句，更多地代表了他的詩歌清新明麗的風格。如《早發白帝城》、《送孟浩然之廣陵》、《靜夜思》等，妙在“只眼前景、口頭語、而有弦外音、味外味，使人神遠。”（《說詩晬語》上）。

　　語言

　　李白詩歌的語言，有的清新如同口語，有的豪放，不拘聲律，近于散文，但都統一在“清水出芙蓉，天然去雕飾”的自然美之中。這和他自覺地追求自然美有關。他繼承陳子昂的文學主張，以恢復詩騷傳統為已任，曾說“梁陳以來，艷薄斯極，沈休文又尚以聲律，將復古道，非我而誰歟？”（孟棨《本事詩·高逸》）他崇尚“清真”，諷刺“雕蟲喪天真”的丑女效顰，邯鄲學步。他的詩歌語言的自然美又是他認真學習民歌明白通俗的特點的結果，明白如話，通俗生動。

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