徐志摩《再別康橋》新詩賞析

時間：2024-12-06 12:04:33 雪桃再別康橋我要投稿

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徐志摩《再別康橋》新詩賞析

　　《再別康橋》感情真摯，意境豐富。通過分析意境，揣摩感情，就可以領悟到作品的深厚內涵，體會到作者對康橋淋漓盡致的眷戀之情。以下是小編收集整理的徐志摩《再別康橋》新詩賞析，希望能夠幫助到大家。

徐志摩《再別康橋》新詩賞析

　　徐志摩《再別康橋》新詩賞析 1

　　《再別康橋》是徐志摩最富盛名的詩作之一。

　　徐志摩(1897—1931)，字摩詰，浙江海寧人。早年留學美、英等國。回國后組織新月社。是新月派的代表詩人。主要的作品集有《猛虎集》、《云游》、《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》等。本詩寫于1928年，收入《猛虎集》是其最有代表性的詩歌。此前作者曾寫過一首《別康橋》的詩作。

　　詩人曾經留學英國，在康橋大學(Cambridge University)讀書。在那里，受到英國文明的熏陶，逐步形成了自己的資產階級民主共和國的理想——康橋理想。但是，歸國后，軍閥統治下舊中國的黑暗現實，使他的康橋理想破滅了。康橋，英文原名Cambrige，今通譯劍橋，是英國學術、文化、風景勝地。正如徐志摩當初把意大利文化名城佛羅倫薩譯為很有色彩的冷翡翠一樣，康橋這個兼有意譯的音譯也包含有這樣的意思，即安樂的橋，壯美的橋。徐志摩曾經一再說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的”，可見康橋留學生活對徐志摩影響的巨大。

　　《再別康橋》是徐志摩1928年秋再度游歷英國后在歸國海輪上寫的。徐志摩在留學康橋時期確立了自己的資產階級民主的理想，確立了自己的愛與自由與美的人生觀，但國內的軍閥混戰，以及戀愛的失敗，使他備感失落。當他再次游歷康橋時，一切已經是物是人非，詩人正陷入一場信仰危機，面對著康橋，他浮想聯翩。在詩里他以纏綿惋妁筆調，抒寫了自己對康橋無限留戀和依依惜別的心情，微妙地層露了因“康橋理想”的幻滅而無限哀傷的情懷。當然，之所以對康橋戀戀不舍還在于，這里是詩人青春生命得以輝煌的場所，或者說這里說生命的見證，回到康橋從某種意義上就是回到生命的過去，去重溫生命。正是因為如此，才會見“參差荇菜”而“左右流之”了，才會在康河的柔波里“甘愿做一條水草”。對于這夢幻過于的沉迷，而不忍心破碎了這樣的夢，所以才“輕輕地”“悄悄地”，所以想放歌而不愿意，而用“笙簫”來代替。笙簫的嗚咽正是詩人內心痛苦而不能說出的情感的代言。

　　徐志摩的'詩作十分注重藝術技巧。

　　(1)形象生動，意境優美。在詩中，詩人緊緊圍繞著“尋夢”這一中心進行抒情和想象，敏銳地抓住了“金柳”“波光” “青荇”、“星輝’等具體而生動的形象，勾勒出無比美麗的康河晚景，巧妙地把氣氛、感情和景色三者融會在一起，表露了自己對過去憧憬的留戀和眼前的離愁別緒。詩篇格調輕盈柔和，有一種無可奈何的夢幻般的情調。

　　(2)具有音樂美和建筑美。詩行整齊，具有建筑美，但是又在整齊中有所變化，使詩行具有靈動之美，具有動態之美。這首詩每節四行，每行的字數也大體相當，有著節的勻稱和句的齊整，給人一種建筑上的美感;但每節二、四兩句的錯落又使詩作顯示出靈活的情韻，而不像聞一多的詩作那樣的板滯。全詩每節兩韻，隨節轉換，第一節和最后一節重復而又有所變化，所用韻腳又多是發聲綿長的復韻母，另外還使用了“悄悄的”和“輕輕的”等復音詞，使聲調回環往復，語言輕倩柔美，意象明麗流轉。

　　(3)富有音樂性與動態美。詩作以“尋夢”為抒情線索，整首詩作抒情主人公“我”到康橋告別的經過。時間是從傍晚——“夕陽” ，到半夜——船星輝，再到夜半更深——“星輝斑斕”，再到清晨——“西天的云彩”。這是整個一夜的時間。空間上從近處的河畔，到波光，到榆蔭下，再到船上，到棄船等岸。人物和他的視角也在不斷地發生變化：從高處——西天的云彩，到稍近的“波光”，再到“夕陽下的金柳”，再到“榆蔭下的一潭”，再到“青草更青處”。由高及低，由遠及近。然后再隨著時間和空間的變換，由近及遠到更遠。時間和空間在不斷的流動之中，而情感也在不斷的流走中。先是寫康河下景色的絢麗，接著寫“尋夢”中的沉浸和忘乎所以中的“放歌”，轉眼又寫“不能放歌”，轉入沉默狀態，最后又回應第一節“輕輕的”而“悄悄的”告別。夢可以使人放歌，但又使人不能放歌，相互矛盾，形成情感的張力。沈從文說：“徐志摩的作品給我們的感覺是‘動’，文字的動，情感的動，活潑而輕盈。如一盤圓圓的珠子，在陽光下轉個不停，色彩交錯，變幻眩目。”

　　詩作格調輕盈柔和，有一種無可奈何的情調。創造出耐人尋味的意境。這首詩的風格飄逸清麗。整個這首詩極力表現詩人的哀傷迷惘的情緒，但情緒濃烈卻不張放，整個的格調非常切合中國傳統詩學的“哀而不傷”的蘊籍風格。

　　《再別康橋》詩歌創作很顯然受到聞一多詩歌主張的影響，但徐志摩對對新月派詩美主張有著自己的獨特理解，他的獨特的才情使詩歌更加具有靈動性和才情。偉大的詩人總是在規則之中找到靈活的形式，以適宜地表情達意。徐志摩善于表達輕柔的情感和帶有小資產階級情調的生活內容，所以，他被茅盾稱其為“中國小布爾喬亞的開山鼻祖，也是中國小布爾喬亞的最后一個詩人。”

　　徐志摩《再別康橋》新詩賞析 2

　　此詩是徐志摩最著名的詩篇之一，抒寫了詩人故地重游，再別康橋時的情感體驗。詩人在劍橋留學的兩年中深受西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響，追求個性解放的人生理想，追求“愛、自由、美”的生活理想，追求英國式資產階級民主的政治理想。然而回國后，詩人屢屢受挫，曾經似“快樂的雪花”般的詩人，變成了“卑微”的“殘葦”，發出了絕望的嘆息。理想的`幻滅更激起詩人對往昔康橋歲月的回憶與珍惜，詩人以這樣的心緒再次漫步康橋上。因此詩歌反映的情感是復雜的，既有理想幻滅的感傷，更有對母校的摯愛、依戀，以及淡淡的離情別緒。全詩以三個“輕輕的”起筆，將至深的情懷幻化為西天的云彩，用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一處處美妙的意境，細致入微地將詩人情感表現得真摯、雋永。

　　這首詩藝術特色鮮明，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩人善于從生活中捕捉鮮活、富有個性特征的景物形象，糅合詩人的情感與想象，構成鮮明、生動的藝術形象，從而營造了優美、明麗的意境。那西天的云彩，河畔的金柳、河中的波光艷影，還有那軟泥上的青荇……各種物象相映成趣，無不浸透著詩人對康橋的無限深情。尤其詩人的比喻獨特而又貼切，手法巧妙，使情與景水乳交融，豐富了詩歌內涵，增強了詩歌的藝術感染力。本詩結構形式嚴謹整齊，錯落有致。詩歌語言清瑩流麗，音節抑揚合度，節奏輕柔委婉，和諧自然，可以說是“三美”俱備，體現了徐志摩的詩美主張，堪稱是徐志摩詩作中的絕唱。

　　徐志摩《再別康橋》新詩賞析 3

　　徐志摩（1896-1931），浙江海寧人。1920年曾留學英國。1923年加入新月社，成為新月社詩派的代表詩人。

　　《再別康橋》是我國現代著名詩人徐志摩的代表作之一。康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月-1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。1928年秋，徐志摩再次到英國訪問，舊地重游，勃發了詩興，將自己的生活體驗化作縷縷情思，融匯在所抒寫的康橋美麗的景色里，也馳騁在詩人的想象之中。《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲優雅動聽的輕音樂。詩中那鮮明的意境、流動的畫面無不給人以美的享受。

　　全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。詩人以"輕輕的""走""來""招手""作別云彩"起筆，接著用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一處處美妙的意境，細致入微地將詩人對康橋的愛戀，對往昔生活的憧憬，對眼前的無可奈何的離愁，表現得真摯、濃郁、雋永。詩人避開了一般別離詩的告別對象。這首詩告別的卻不是人，是"西邊的云彩"，告別對象由人間向天空轉移，跳出了"執手相看淚眼"或寒暄叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點"傷離別"的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以"輕輕""悄悄""沉默"造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因"傷別"而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。詩中的意象獨具特色。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是"云彩""金柳""柔波""青荇""青草""星輝"等自然物，這就避開了人間煙火，創造出一種清新優美的意境。

　　這首詩像一首蕭邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是六七字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，"輕輕""悄悄"等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

　　七節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，給人帶來視覺上美的.享受，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆樹下的長滿浮藻的青潭等等。而且通過動作性很強的詞語，如"招手""蕩漾""招搖""揉碎""漫溯""揮一揮"等，使每一幅畫面都變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　詩人聞一多20年代曾提倡現代詩歌的"音樂的美""繪畫的美""建筑的美"，《再別康橋》一詩，可以說是"三美"具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。

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