關于美術心得體會通用
當我們備受啟迪時,心得體會是很好的記錄方式,這樣可以不斷更新自己的想法。那么寫心得體會要注意的內容有什么呢?以下是小編收集整理的關于美術心得體會通用,希望能夠幫助到大家。
關于美術心得體會通用1
今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓,由xxx老師主講,從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養學生的自主探究學習能力。
美術課中的技能教育比較好理解和把握,而如何參入人文意識,在教學中應注意哪些呢?其實,人文性質就是美術課程的基本性質!美術是文化最重要的載體之一,不能脫離文化情景,美術作為人文學科的核心之一,凝聚著濃郁的人文精神,課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育,我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。
這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識,豐富自己的人文素養,如果我們老師不具備人文意識和素養,就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育,其實,不要將美術教育視為單純的。技術訓練,不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去,再次要高度重視美術作品的鑒賞,理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用,在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量,課堂中所學的任何東西,都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島,通過這些小島,他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排,在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的.過程,強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主,培養學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中,我們首先要尊重和愛護學生,要承認每個人都是獨一無二的存在,差異無好壞之分,它代表的是人的多樣性,在課堂上,差異是一種資源,不同是一種財富,這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然,強調學生在學習過程中的主體地位,并不是對學生的學習采取放任自由的態度,我們應該作為主導,起向導,顧問作用,指導學生健康快樂地成長。
轉眼間,我已渡過了七年的學習生涯,今年9月我也要上初二了。
在這七年里,我學到了許多知識,懂得了許多做人的道理,但最能影響我的還是美術這一門吧!
我從小就愛好美術,幼兒園時就已經開始接觸它,學習它,當時老師都說我很有美術天分。我有沒有美術天分我不知道,我只知道我很喜歡美術。
雖說如此,可是還是有許多人都反對我學習美術,他們都說學美術沒用,應該學習英語這類有用的科目,將來才可以在社會上立足。不過,我堅持自己的主見,堅持自己的理想,我相信我將來一定靠美術而揚名立萬,使那些看不起美術的人刮目相看!
說實在,美術對我的影響真的很大。可不是?因為美術,使我變得更有氣質;因為美術,使我的內心變得安靜;因為美術,使我變得更“美麗”。
從一年級開始,我就是老師“御用”的美術科代表,至今從未中斷過。可是就有許多人跟我說“做美術科代沒用”“做美術科代好慘”之類的話,但每次他們這樣說,我就當是一陣風從耳邊吹過,我也并沒有去反駁他們,因為我想用我的行動去證明做美術科代一點也不可憐!
從老師任用我那天開始,我便很努力,很用心地做好老師布置的事情,并以身作則,給同學做榜樣。終于,我成功了,我成功征服了同學們的心,讓他們對我這個美術科代刮目相看。從那時起,只要提到“美術”,大家都一定會想起“陳瑩”。我并不是在炫耀些什么,我只是證明我“成功”而已。
同時,因為美術,使我內心變得無比安靜:記得有一次,我心情很糟糕,動不動就向別人發脾氣,我自己也不知道是怎么回事。可是,當我回到家,拿起那支日夜陪伴我的畫筆時,我的心開始變得安靜,慢慢地,我便沉醉在畫畫之中,最后當我的作品完成時,我也變得闊然開朗。
是美術改變了我,是美術使我的生活變得多姿多彩,我想在不久的將來,美術將會影響我的一生!
關于美術心得體會通用2
xx年7月19日~23日,在xx區教師進修學校舉行了全區小學科學、美術教師培訓活動。我有幸與來自全區各小學38位美術教師一起參加為期一周的培訓學習。本次培訓,是為了認真貫徹落實《基礎教育課程改革綱要(試行)》的精神,緊密配合深化課堂教學改革,全面實施素質教育,培養學生全面發展,優化我區小學教師結構,科學、合理地配備各學科的專任教師,不斷提升我區教師的教學能力和水平。
雖然僅有5天的培訓時間,但每天的感覺是幸福而又充實的,因為每一天都要面對不同風格的講師,每一天都能聽到不同類型的講座,每一天都能感受到思想火花的沖擊,讓我收獲頗豐,體會頗多。培訓期間,我始終熱情高漲,積極學習,聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點,吸取精華,真心探討讓我的教育觀念也得到了洗禮,教育科學理論的學習得到了升華。總之這次的培訓經歷使我受益匪淺,只字片語難以盡述。
首先,羅老師教會了我怎樣建立個人博客和利用博客去做更多的事;林秀蘭教研員也為我重溫了遺忘已久的美術基礎知識;我們和藹可親的班主任鐘老師為我們介紹了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等,還播放了許多令人茅塞頓開的教學實例視屏;嘉應學院的劉老師就如何開發利用美術課程資源和如何評價美術課程做了詳細的講解,針對美術課程實施中容易出現的問題等方面的知識內容,講解的非常到位,讓我深刻的體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者,還要做美術文化的傳播者。
美術學科具有知識面廣,綜合性強等特點,它與社會科學,人文科學,自然科學有直接和暗含的關系因此,它是素質教育中不可缺少的有機組成部分,把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面,可以使學生較為全面地了解美術與人類,美術與生活,美術與情感,美術與歷史等方面的聯系,從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習,提高自身文化修養,不僅是一名美術人,還應該是一名文化人。
學習了小學美術課程標準和教育理論,使我更加明白了做一個什么樣的美術教師,美術教學能否順利進行最為關鍵的環節在于教師,我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景,“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式,要營造交往互動,共同發展的教學過程,一切為了每位學生的發展,要樹立終身學習的意識,教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學”,正如朱熹說的“教人未見易趣,必不樂學”。因此,我相信,只要我們認真、用心地去對待美術教學,我們區的小學美術將會闖出一番新的天地!
我小時候就比較喜歡美術,但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受,讓人完全沉浸在其中。當然了,前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課,聽了老師的講解,我才從這個狹隘的概念中走了出來,真正走進了美術的世界,也才真正認識到了美術的博大和內容之豐富。美術一詞被我所理解,也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想:欣賞以線造型的中外美術作品,提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。
線條是美術最基本的造型手段,是構成視覺藝術形象的一種基本因素,無論平面的還是立體的作品;不論是寫實,還是裝飾;不論是抽象的,還是具象的?在長期的美術發展過程中.“線”作為美術家創造形象和表達自己思想感情的藝術語言,一直處于十分重要的地位,并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫,皴染不多,主要以毛筆線條勾勒,但其中線條流暢自由,輕重虛實的變化,隨意性較強,具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發上的注女》(油畫)以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線,極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的'少女形象。
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養大學生,提高大學生的素質,最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術鑒賞的最終意義,就在于使大學生的情感得到陶冶,思想得到凈化,品格得到完善,從而使身心得到和諧發展,精神境界得到升華,自身得到美化。
第一:美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發和挖掘人自身的潛能,并致力于培養人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識,不斷提升人們的精神文化品味和生活質量,從而不斷提升人的生存和發展能力,促進人的全面發展與完善。人的全面發展,正如恩格斯所認為的那樣,包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面,全面發展是一專多能的素質型發展。鑒于此,大學生的藝術素養已經日益融入時代的潮流之中,倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段,在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發展中起著重要的作用。
第二:滿足大學生的審美需要,提高和培養審美能力。在美術鑒賞課上,通過大量地、廣泛地鑒賞優秀藝術作品,就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識,培養我們正確的審美理想,健康的審美情趣,提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創造力。
第三:陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解,無疑對提高文化素質和思想境界,都會產生不可估量的作用。
第四:幫助大學生開闊眼界,擴大知識領域。在這種鑒賞活動中,是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受,能夠以一種藝術的眼光和態度看待周圍的一切事物,并獲得一種全新的洞察力。
第五:美術鑒賞可以娛情怡神,激發想象力培養創造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢,更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成,所以畫面上的節奏感、韻律感會對人的視覺產生影響,進而使人產生聯想。因而,當我們在鑒賞美術作品時,不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品,還是一些現代派藝術家的抽象作品,都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中,也更能促進身心健康的發展,陶冶情操激發創作熱情與創造能力。
總之,作為美育的重要組成部分,大學美術鑒賞課的開設,對提高大學生的素質,培養創新精神和實踐能力,塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發展大學生形象思維,培養創新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念,培養高雅的審美品位,提高人文素養,提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力,促進德智體美全面發展。為培養文明合格的下一代,具有重要的意義。
關于美術心得體會通用3
對美術這門學科有了新的認識,美術不再是以前老師在黑板上畫,學生在臺下照畫了,現在的美術是一門了不起的藝術,生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮,對美術的知識得到了提高。總之這次的學習經歷使我受益匪淺,只字片語難以盡述,以下是我的一些此次學習心得體會。
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
一、游戲中學習
在提倡素質教育的今天,單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展。“游戲”是兒童喜歡的活動,能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域,把美術活動與創新能力有機結合在一起。
二、在比較中發現
美術是視覺的藝術,運用比較法,具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析,便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性,,并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的.教學效果,還應注意精心選擇作品,適時進行啟發、引導,講究科學性、典型性和藝術性。
三、在分步中簡化
傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講后半節課學生做,這樣很不利于學生創作出優秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中,生生互動,師生互動,舉一反三使學生的創造能力得到發展、得到升華。給學生創設一個真實生動的美術教學環境。
四、在討論中感受
我們的課堂教學中可以運用討論的方法,讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然,討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句,而是應該像節目主持人一樣,分好小組,提出具體的問題,然后進行引導、調控。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考,學會判斷,學會用語言表達自己的感受。
五、評價中體驗
隨著新課程改革的深入,新的教學評價改變了以往只重結果不重過程,只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評,生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動,引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價,從自身的發展需要出發,自己主動找出自身的不足之處。
授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅,時而詼諧幽默,逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座,真有種“聽君一席話,勝讀十年書”的感覺,對我而言,不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升,更是一次心靈的洗滌。
學院教務處的周主任給我們講授了“班主任工作專題,不僅讓我了解到了關于教師的法律法規,還知道了班主任需要達到以下三個目標,即“做個富于智慧的班主任”“做個快樂幸福的班主任”“做個知法守法的班主任”。其實不僅僅是班主任應該做到這三點,作為美術教師的我又何嘗不應該做到這幾點呢?
興趣是學習美術的基本動力,在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值,用真心真情去教美術。在教學中,教師要有好奇心,專業精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優美語言互相結合,充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織、準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。
在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。在美術教學中,注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上,要有美術元素在里面,情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧,還要教他們思維。在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。要讓學生多使用美術語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。總之,合作的精神,解決問題的能力,搜集素材的能力,創造力的培養在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評、互評為主,結合老師的評價,是評價進一步民主化、多樣化,充分體現了評價的多元功能,讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余,還要注重教師自身發展進步,積極參加課內外聽評課、教研活動及專業學習。多向老教師學習教學經驗,努力提高自身素養。
通過本次學習,在今后工作中,我將會不斷學習,多體會感受所學的知識,并用于實踐中,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的服務。
關于美術心得體會通用4
轉眼間兩個月的實習生活也結束了。還記得剛開始的時候,還天天盼望著實習結束的一天,而當這一天真的到來的時候自己才發現,雖然是短短的兩個月時間,可是自己早已不知不覺中習慣了這個環境,融入了這個集體,早已把自己當成了這個集體里的一份子。想到自己要離開了,是那么的不舍。看到自己相處了兩個月的學生和老師,想到今后就不能再見面了,真的不想走。突然間發現這里的一切都好親切,自己的學生都萬分可愛。看到他們一個個不舍的眼神真的很想留下來。時間過得真快,兩個月就這樣過去了。回想起在這短暫的兩個月內所發生的和自己所經歷的事情,真的學會了很多。 實習是大學階段很重要的一件事情。實習鍛煉了我們的實踐教學能力。提高了對教育工作的認識。在實踐中體會了教書育人的重大責任。在這兩個月的實習期間,我認真的向自己的指導老師學習。認真的聽取老師們對我的評價和建議。認真的聽好老師上的每一堂課,吸取老師的寶貴的教學方法。認真,充分準備每一堂課,聽取老師的建議和教導。短短的兩個月,給我留下了很多美好的回憶。這些都讓我的'實習生活變得難忘和豐富多彩。
對于師范生來說,實習讓我邁出了教師生涯的第一步,同時也讓我初次感受到作為一名老師的酸甜苦辣。
在實習中,讓我感受最為深刻的是教師除了在課堂上真正做到以學生為主體,充分調動他們的學習主動性和積極性外,還必須積極使用行之有效的教學方法,這樣才能確保課堂教學的成功。針對我實習的特點,在教學過程中我必須盡量使課堂生動活潑,調動他們的學習積極性,多與學生互動,比如盡量多抽取學生起來回答問題,盡管有些問題是沒有什么技術含量的。另外,在試教過程中,要主要以學生為主體,否則,教師就不可能成為指導者和助學者。讓學生養成獨立思考,主動獲取知識的能力。就如授人以魚,不如授人以漁的說法。同時,興趣是最好的老師,在培養學生興趣以后,才能讓學生真正意義上愛上物理課,讓學生自愿去學。
在實習過程中我也總結了一些經驗,現在給大家分享一下,不足的地方還望各位老師和同學批評指正。
在真正課堂教學中,畢竟是第一次站在真正的講臺上面對那么學生,總免不了緊張,差點連話也講不出,而且經常在講課過程中忘記下一步該說什么。我也想過把大學所有學過的知識,所有平生知道的知識都用上,但真正上了講臺以后,才發現自己的知識是如此缺乏,除了本身的怯場以外,也跟自身知識儲備有限有關。盡管在課下我已經花了很多時間來準備,認真寫教案,查資料,講課以后,我才發現,教案與課堂的差異那么大,教案畢竟是死的,課堂上,每個學生對知識的理解不可能一樣,你也不可能說誰對誰不對。在教學生的同時,學生也在影響你,改變你的觀點。但是很幸運的是同學們都非常認真,也都非常配合,給我鼓勵,感覺并不是實習老師在給他們上課,而就像他們自己的老師給他們上課一樣專心,我也慢慢克服了緊張的情緒,不斷改變自己的教學技巧,上網查閱資料,冷靜地投入到教學中,一步一步進步。
我認為美術學習是以學生為核心,教師引導,組織學生積極參與,動手動腦,自己主動體驗學習的樂趣,選擇自我藝術個性才能發展的方向,確定喜愛的學習方式,通過形式多樣的美術表現手法達到學生全面掌握知識技能,提高學習興趣和學習效果的目的,如何讓全體學生生動,活潑,主動的學習,發展呢?我主要從以下幾個方面入手:
1、 走進學生群體,了解成長特點
作為一名美術教師,深深知曉教孩子美術技能并不是把他們培養成美術家,而是陶冶情操。因此,我們要多接近孩子,了解他們的內心世界,了解他們的思想認識水平,并做到尊重每個人的思維方式和表現特點。小學生做畫有幾個明顯特點:1用色大膽;2造型不準確,帶有很多印象成分;3內容不受約束,帶有強烈的自我表現欲。因此,在要求學生完成作品時,不能要求過高,而且看畫中內容是否能夠反映孩子的內心想法,有無異于別人的獨特的表現,而不要以成人的水準要求,因為他們對畫面內容的構思是最重要的,而技巧的問題則會隨著年齡的增長,練習的增加而逐步提高。所以,要了解學生水平,尊重孩子表達方式,才能拉近距離,為美術學習邁下堅實的第一步。
2、 在良好的課堂、情景中教學
會讓學生在情緒上受到感染,自然的融入到角色中,并能夠積極思維,從而喚起學習的興趣和創造的欲望。“興趣是學生最好的老師。”如果學生沒有興趣,被動的學習,直接影響教育效果,因而在日常教學時,我采用了多樣化的教學激勵方法。
關于美術心得體會通用5
寫生教學的基本要求,就是既要培養學生正確的觀察方法,又要掌握相關的素描和色彩理論知識,并將這些規律加以熟練運用。只有這樣,才能更好地把握畫面,使畫面既豐富又整體,進而不斷提高學生的繪畫能力。
寫生是我對這門課有了進一步的了解,不再單純地認為只是學校開設的一門填充學時的無關緊要的課程了,提高藝術修養和審美能力,有些平凡的事物盡管平凡,但它的美要用我們的眼睛去發現,用我們的觀察能力去研究美,用我們的表現力去表現美,去對自然風景和環境進行美的提煉,不再漫無目的的去做一件事,就像老師說的那樣,即使是不畫也不能為了完成任務而匆忙的亂畫,因為那根本就不能算是作品,只是為了作業而做的。所以說藝術也是一門哲學,從中可以體會人生的哲理。
通過寫生實習,我的速寫及色彩都有較大的提高。構圖決定了一幅畫面給人的第一感覺,很重要,所以首先要有美的構圖。其次就是色彩的搭配與表現,那是要有一雙“明亮”的眼睛來表現色彩,因為自然界的顏色實在是太多了。 非常感謝老師給我們這次機會能使我們盡快的學會更多的東西,寫生使我深刻體會到形象與色彩有著密不可分的關系。寫生是搜集素材、師法自然的重要步驟和學習繪畫時最重要的訓練方法。它對描繪細節和光影變化非常重要,人不可能記住所有這些細節,經常寫生對研究色彩學的規則也非常有啟發。還有在色彩訓練中,我進一步體會到處理好畫面中形態與色彩的關系的重要性,形態當然是經過了有意識的處理。形態的明確體現,是展示自己在色彩寫生中也能清晰地表現出對大自然造型的準確把握。寫生實習對于自然形態的更加主動和準確的把握與表現,并與色彩的表現更加主動地結合,尤其是在速寫中,對造型的研究更加重視,體會畫面的整體性決定了造型的性質。體會到了一個藝術家如何認識與把握世界,就必須使形與空間的關系獲得高度的`和諧。同時,要使自然美得到客觀的再現,必須做到美術技巧與人的心靈、眼與手的配合、理性與情感、現實與理想在繪畫作品中獲得完美的統一。
通過《美術教學中的創新探索》的閱讀和學習,使我了解到:新課程改革的今天,一名美術教師在教學中應該如何進行創新。在美術教學中應該如何進行創新呢?主要從四點入手:
第一是教師的創新。
文中說:“強化與培養教師的創新意識,不僅在于提高教師的創新思維和創新能力,更重要的在于通過教師強烈的創新意識,感染與培養學生的創新意識。”我在教學中也是深有體會,師生之間應該是和諧、民主、平等的,要建立新型的師生關系,這是邁出創新的第一步。將單一的老師講解示范變為講解、討論、示范、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍,又發展了學生的個性,使學生的思想得到了充分的表現。
第二是學生的創新。
在美術教育中要注重培養學生的創新。“應該注意保護學生的獨特的個性,并給與學生發揮個性的自由。把激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力緊密聯系起來。要激活學生已有的知識儲存,嘗試相關知識的綜合運用。”我就發現我們的學生在遇到困難時,解決難題的能力欠缺,要培養學生克服困難的意志品質,在美術教育中要注重培養學生的主動創新。
第三是教材創新。
一套相對靜止的教材永遠無法承載一個不斷變化的世界,它只是學生認識世界的眾多媒介之一,是連接師生的橋梁。教材不一定絕對準確,但卻可以引領師生圍繞這一主題共同探索,從學習過程獲得學習的方法。在美術學科中,教材為我們提供了許多有關美術的話題。對每個話題,我們不能只考慮線性地深入,還應該著力于點的泛化,教材應該立體化、開放性,教學過程中要
使學生的探究性學習有展開的空間,改變灌輸教材知識的局面,讓學生學會學習。教學過程中要使學生的探究性學習有展開的空間,改變灌輸教材知識的局面,讓學生學會學習。
第四教學空間的創新。
選擇合適的教學內容,帶領學生到美術教室或專業教室進行活動;用第二課堂的時間,帶領學生走出學校,參觀學校附近的美術書法活動。如:少兒中心舉辦的各類美術活動等。
關于美術心得體會通用6
xx屆美術生培訓已經告一段落,回看我第一次將近半年帶隊培訓工作,快樂與責任同在,經驗與遺憾兼有,下面結合個人工作淺談一下對外出培訓的幾點體會。
一、培訓的收獲
1、歷練了學生
一是增強了學生主動學習的意識。外出培訓,像他們一樣的美術生有很多,在這里的每一位學生都是為了實現考大學的理想而相聚在同一個地點。晚上查寢,12點鐘了還有學生在畫速寫,因為他們有了理想,也看到了壓力,所以就有了主動競爭的意識,每個學生都由平常的被動學習變成了主動學習。
二提高了學生獨立自主的能力。班里的學生幾乎都是獨生子女,從小就沒有離開過父母的疼愛,外出培訓的這段時間里,學生從一開始不會洗衣、不會整理自己的生活用品,慢慢的都變成了能夠獨立生活的優秀生,這為他們今后的獨立學習生活起到了很好的歷練。
2、充實了自己
一是拉近了與學生的距離。外出培訓,不僅要做學生的專業老師,還要做學生生活老師。每一次與學生聊談,覺得自己又成長了一步。從一開始與學生就事論事,沒有過多的話語交流,到現在溝通自由,談心事,幫助他們解決生活、學習等等各方面的大小事,更加真實的了解了學生的所思所想,為今后更加科學的教育學生起到了很好的指導作用。
二是拉近了與專業的距離。外出培訓對我個人也是一次提升專業素養的學習之旅。通過與培訓老師的交流以及個人所看所見,使自己的專業眼界得到開拓,更加深入的了解到目前的美術高考形式、審美標準、繪畫風格,為今后的教學積累了知識與經驗。
3、不足與遺憾
第一次帶隊外出學習培訓,雖然外出前同事跟我講了很多他們在外管理學生的經驗,但由于自己工作經驗的不足,培訓初期對學生的學習思想狀況了解不夠,導致個別學生的學習與心理狀態有較大波動,影響到了學習的信心。在今后的工作中,要大力加強培訓前期與初期的準備工作,特別是要加強初期對學生思想的開導、學習方式的指導,讓每一個學生都能快速適應培訓的節奏與生活。
家長對外面培訓情況了解不夠,部分家長怕孩子在外面吃苦,給予的生活費過多,導致學生花錢大手大腳,養成了不良的消費觀念,建議學校每學期開一次家長會,通過專業老師與家長溝通交流,讓家長更加清析了解外出培訓的情況。
2、如何做好專業教學和專業培訓之間的銜接使專業合格率達到90%以上?
每一年的美術高考形式在發生著變化,每一屆學生的基本素養也不同,要朝著90%這個目標努力奮斗,我覺得有這樣幾點可以值得思考:
1、強化專業基礎能力培養。好的專業基礎是快速提升專業能力的根本。在培訓中有這樣一個現象,大多數原來基礎好的學生能夠很快的`從培訓中得到提高,基礎較弱的學生適應的比較慢。所以在外出培訓前,幫助學生打一下堅實的專業基礎,以便能夠在培訓初期快速適應培訓節奏。
提高美術生對美術專業的學習興趣,現在高校招生,考察的不僅僅是學生的繪畫能力,更是考察學生的想象力觀察力創造力,學生要想從萬萬人之中跳出來,必須是一個全面的、綜合素養較高的人,在今后的教學中,可考慮適當加入風景類寫生內容,讓學生深切感受到藝術來源于生活,感受到學習美術的樂趣,有了樂趣也就有了學習的進步。這也在無形中培養了學生的觀察力、創造力。
2、建立適當的學生淘汰機制。在教學過程我發現有的學生確實不適合學習美術,缺乏最基本的美術素養,比如想象力、觀察力,這類學生學起來非常吃力;有的學生是抱著學特長課放松的心態進了特長班,學習目的不對;還有部分學生以為學了特長就很容易考上大學,如果沒有一定的文化課成績做鋪墊,也很難考上大學,因此組建班級要充分考慮學生的興趣、態度、專業與文化課功底,對于態度差、確實沒有美術基本素養的學生建議適當淘汰。
3、在做好學生專業輔導的同時,也要做學生的心理老師。培訓學校人多,一部分學生在培訓初期在跟其他同學的比較中,發現個人專業基礎薄弱,心里競爭壓力大,因此培訓初期要多關注學生的心理變化,充分鼓勵、關心學生,讓學生快速適應培訓課程;部分心理素質較差的學生,在進行專業培訓的同時,教師可加強專業和心理的輔導,讓每一個學生在培訓起跑線上的差距相對較小,這樣就可以讓每一個學生都能共同發展進步。
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